El conflicto en Siria a vista de dron
Imágenes aéreas del país árabe tras la caída del régimen de los Asad
Imágenes aéreas del país árabe tras la caída del régimen de los Asad

La Asociación de la Prensa de Sevilla premia a Daniel Sousa y a Laura León, en las categorías de radio y fotografía, y reconoce con una mención especial el reportaje periodístico de Beatriz Lecumberri

Dos exposiciones en París se centran en el mundo vegetal mediante planteamientos que proponen cambiar nuestra perspectiva antropocéntrica en busca de un diálogo más inclusivo e imaginativo con el mundo natural

Pionero de la fotografía de moda, abandonó a las ‘top model’ de los noventa en busca una mirada propia más osada y rompedora. El Museo del Traje recupera su trayectoria

Una exposición fotográfica, que viajará a Salamanca después de Lisboa, repasa las históricas mudanzas políticas vividas en la península Ibérica hace medio siglo

La entidad retoma proyectos de su fundador, Antoni Vila Casas, en el segundo curso sin su dirección tras su muerte en 2023

Consigue tu plaza para disfrutar de una visita guiada exclusiva por el recorrido ‘La edad de la luz’

Estas imágenes no tienen otro hilo conductor que la relación de un fotógrafo de conflicto con su entorno más cercano y la fotografía; de la dificultad que implica mirar lo que tienes cerca y del placer de fotografiar lo cercano, lo estático; del esfuerzo que supone entrenar el ojo para ver lo diferente en lo siempre ha sido igual y del enorme placer de descubrir que aquello que creíste gastado, anodino, aburrido tiene mucho que ofrecer

Los textos de las imágenes están entre lo más leído y debe extremarse el cuidado en su edición

Jesús Abad Colorado siempre anda armado con su cámara, con ella apunta y dispara e impide así que los proyectiles de los victimarios asesinen también la memoria de sus víctimas

La galería ADN exhibe una recopilación de los proyectos fotográficos de la artista, en los que hace uso del collage para generar documentos ficticios que reconstruyen la historia de las mujeres

El fotoperiodista manizaleño fue finalista del prestigioso premio Pulitzer este año por su cobertura del flujo migratorio en la selva del Darién. Dos de sus libros –'Verde’ y ‘Darién’– fueron adquiridos por el Museo de Arte Moderno de Nueva York para su colección bibliográfica

Periodista y fotógrafo legendario, el antioqueño ha registrado con su cámara incontables historias de nuestras violencias sucesivas y también de nuestra resiliencia. Ha logrado imágenes que son documentos esenciales para entender el país, que él subordina al valor de las personas que retrata. Su ojo de antropólogo, o de coleccionista de instantes en el afán de condensar la historia con mayúsculas, recibió este año el Premio Simón Bolívar a la Vida y Obra

Una exposición reúne la obra de María María Acha-Kutscher, una invitación a reflexionar sobre cómo se construye y perpetúa la narrativa femenina que revela la conexión entre memoria, identidad y resistencia

COS se alía con el fotógrafo Chris Perani en una colección cápsula inspirada en las texturas y colores ocultas de la Naturaleza, que reimagina los esenciales masculinos, dotándolos de colores profundos, apliques y estampados digitales.

La exposición ‘Ciudad tristeza’, en Alcalá de Henares, reúne las imágenes que el autor tomó en sus tiempos de reportero gráfico de EL PAÍS en los noventa

El gran cronista de la clase media, a la que ha retratado con mucho humor en sus imágenes, fue la estrella invitada al festival internacional de fotografía Fujikina en Barcelona. Sigue en activo porque “siempre queda una buena foto por hacer”

Este proyecto fotográfico cuestiona la noción de hogar usando como símbolo la Lozère, un territorio francés marcado por su historia de acogida. El título evoca el llamado período del “desierto” en el siglo XVIII, cuando los protestantes desterrados encontraban refugio en las cuevas y montañas del macizo de las Cévennes, y que remite a la errancia del pueblo judío en el Sinaí

La asociación también inaugura la exposición ‘Alma, vida y corazón’ en el Parc Fluvial del Besòs

El díptico presentado esta semana por el Banco de España es una obra cumbre dentro de la trayectoria de la retratista americana

Dos llibres i una exposició al parc fluvial del Besòs homenatgen el fotògraf, referent pel seu compromís amb temes socials, especialment la immigració

El comentadísimo díptico se puede visitar gratis en el Banco de España. Estas son las cosas que se escuchan en la sala, convertida estos días en un ‘photocall’

‘La Tribu de les Casernes’ inaugura la celebración del barrio andreuenc y el distrito creativo de Barcelona, el 22@, llena sus calles de diseño, interiorismo, ilustración y fotografía

Otras experiencias muy divertidas para este fin de semana son conciertos en el Museo Chicote y una sesión de fotos en Carmencita Film Lab

Texto e imagen se entrelazan en este cautivador relato que trasciende los límites entre lo real y lo escenificado y tiene como protagonistas a las tías abuelas del autor y crítico francés

El escritor y fotógrafo Hervé Guibert dio forma a una fotonovela donde lo real se combina con lo escenificado. En aquella obra, reeditada ahora en Reino Unido, logró hacer un autorretrato indirecto a través del relato fotográfico que hizo con sus viejas tías.

Lobato lleva abrigo de paño y botas de montaña; el notario, al fondo, hace ‘scroll’ a un móvil con dedo tembloroso. Foto ligeramente torcida, como todo: otro acierto

Las fotografías de Felipe VI y Letizia se tomaron el 7 de febrero en una sesión de casi cinco horas y se exponen hasta el próximo marzo en Madrid, junto con la imagen del exgobernador de la institución

El díptico realizado por la fotógrafa estadounidense estará dentro del marco de la exposición ‘La tiranía de Cronos’ hasta el próximo 29 de marzo

Tras nueve meses de espera, el Banco de España desvela los retratos reales encargados a la famosa fotógrafa estadounidense por 137.000 euros. Se podrán ver hasta el próximo 29 de marzo en el marco de la exposición ‘La tiranía de Cronos’

Palencia. Un día cualquiera de marzo de 2024. Este proyecto surge de la mirada hacia los elementos cotidianos del día a día que nos acompañan siempre. Apreciar lo ordinario que ocurre a nuestro alrededor dando una nueva perspectiva como si de un objeto de lujo se tratara. Dar valor a la rutina y al paso del tiempo

Con su proyecto ‘Puppet Archive’, el artista chino Zhang Wei evoca la eterna manipulación social y política por parte de los líderes totalitarios, y denuncia su pervivencia actual. Inspirado en Orwell y ‘1984′, Wei mezcla realidad y ficción —y manipulación— para advertir: “Cuidado, ellos siguen ahí”. Fotografías falsas para reinterpretar una historia verdadera.

La Fundación Marta Ortega Pérez en A Coruña acoge la primera retrospectiva en España del artista estadounidense, que fue gran renovador de la fotografía de moda y poderoso retratista desde la sencillez y sobriedad

La mostra ‘Hemendik hurbil / Prop d’aquí’, del fotògraf documental Clemente Bernad, planteja una conversa al voltant del conflicte entre ETA i l’Estat espanyol

La WOH G64 es una supergigante roja a 160.000 años luz de la Tierra con un extraño comportamiento en la última década

El Museo Gaya recibe el archivo de Juan Guerrero, con 1.131 negativos de retratos de Lorca, Alberti, Guillén, Cernuda o Juan Ramón Jiménez

Un documental rescata la historia de la artista checa durante un sombrío periodo de la historia de su país. Planteada como una reflexión autobiográfica, la película cuenta a través de sus crudas y poéticas instantáneas y autorretratos su búsqueda de individualidad en una sociedad donde se anteponía lo colectivo

Las pertenencias personales, y muy especialmente las fotografías, siguen siendo memoria e identidad, historia de la propia vida

El ser humano lleva consumiendo setas desde que las descubrimos por primera vez en el bosque hace miles de años. Algunas las hemos usado para curar o para hacer fuego y otras, deliciosas y comestibles como todas las retratadas aquí, forman parte de nuestra gastronomía como codiciado producto silvestre.

‘Dance de l’eau’ fusiona dos proyectos fotográficos: uno sobre las medusas y otro sobre danza. Inspirado por la ingravidez de ambos, conecta el movimiento fluido de las medusas con el de los bailarines, como si estuvieran unidos por un invisible lazo de vida. Las medusas, seres resilientes y antiguos, simbolizan la fragilidad de los océanos, amenazados por la contaminación y el cambio climático. El proyecto incluye fotografías submarinas tomadas en Lisboa o Valencia y espectáculos de danza dentro del festival ‘Gatadans’ en Madrid. Más que arte, la propuesta busca concienciar sobre la urgencia de proteger nuestros ecosistemas acuáticos