Crítica cine

¿Puede divertir una película asentada en este tipo de comicidad para alguien que no sepa francés?

La película aprovecha con gracia su condición de versión preescolar de los apócrifos sherlockianos

El director toma la opción de no imponer un discurso

La inevitabilidad del fin, y de lo que viene después (o no), expuesta por un personaje ficticio aunque confundido con su intérprete, Harry Dean Stanton

Teòric del cinema, de 86 anys, reivindica el camp obert pel feminisme

El perseverante Philippe Garrel cierra su trilogía en torno a la infidelidad que completan 'La jalouise' (2013) y 'L’ombre des femmes' (2015)

La contrapartida de una película sin estilo sobre un escritor de estilo único, quizá el mayor de sus defectos, es que, a pesar de todo, la historia es siempre interesante

La comedia acumula virtudes en su exposición social e incluso moral con una trama de lesbianismo desarrollada con tacto, convicción, naturalidad y credibilidad

El filme es un sólido ejercicio de cine propagandístico para multisalas que, por lo menos, se toma la molestia de construir personajes

El letrado al que da vida Denzel Washington es un soldado raso del derecho, un historiado activista de los derechos civiles

Sorprende el complejísimo equilibrio que mantiene entre la despiadada crítica a ciertos aspectos de la Semana Santa y el absoluto respeto a su esencia cultural y religiosa

No es la mejor película de superhéroes que uno podría soñar pero a la vista de la magnitud del desafío y la eficacia del resultado lo justo es descubrirse ante ella

La contradictoria sensibilidad que recorre esta película, sexto largometraje de Sergio Castellitto, resume, por sí sola, setenta años de historia italiana

A los directores, como ya demostraron en la felizmente cafre 'Vacaciones', se les nota mano para el gag esporádico, pero el devenir de la historia principal les importa poco

El imperativo de contentar a todo al mundo acaba determinando una ambigüedad de discurso que lleva a una nostalgia activista chic y de aproximación superficial

Acusa unas demasiado visibles carencias para el tempo cómico, el dinamismo secuencial y la escritura de situaciones que lleven a la risa

A través de la imponente figura de Jean-Pierre Léaud, el director ha compuesto una película que, siendo una impagable reflexión sobre la creación artística, nunca pontifica

Tradición y modernidad en continua pugna, aunque entrelazadas como los dedos de dos personas que se aman, que saben mirarse a los ojos y comprender lo que hay dentro

La película se enmarca en el contexto actual de reivindicación de figuras femeninas, cuya importancia se relativizó por su proximidad a relevantes personajes masculinos

'Custodia compartida', meritoriamente dirigida por Xavier Legrand, arranca con algo lamentablemente rutinario: el proceso judicial para lograr la custodia de los hijos

La comedia no engaña, pero está muy lejos de sorprender por el convencionalismo en la puesta en escena de su director y un guion mejor dialogado que pergeñado

Esta historia que mezcla el relato distópico con la aventura de iniciación vuelve a dejar claro que Anderson sigue siendo igual a sí mismo

Las únicas palabras que se pronuncian son a resguardo de una cascada en esta joya sostenida sobre dos transparentes pilares: la puesta en escena y el diseño de sonido

Nace desestabilizada por su propio dispositivo, como si su escrupuloso sentido del orden la hubiera acabado arrastrando hasta el caos

Sin ser completamente desdeñable, esta parece una película en la que Iwai colabora a sabotear su legado

Lo que quiere el director es fanfarronear, exasperar, epatar. Eso sí, con el más absoluto vacío

Acusar a Ossang de hermetismo solo responde a la pereza; su película deja claro que no es tanto cine negro como un ejercicio de cine negro soñado bajo los efectos del opio

La película juega bien la carta de la doble metáfora, la de una persona suspendida en el espacio y en el tiempo, y la de una isla y sus ideales

En manos de Agatha Christie, el género era un artefacto tan despojado de lo pulsional como un juego de mesa

En la ciudad colombiana el asesinato sale barato, entre las sutiles pero contundentes denuncias de corrupción policial y judicial

Los miembros de una nueva generación de cineastas han llegado a una misma conclusión: que es el estilo la única fuerza capaz de convocar un legítimo escalofrío en las salas

Sencilla, directa a pesar de su simbolismo, ya desde el título, y profundamente honesta

Una pareja de amantes ve intercambiada súbitamente sus identidades, sin que los tres guionistas hayan creído oportuno buscar ningún tipo de excusa argumental

Con una cámara nerviosa al servicio de la brusca fisicidad de sus personajes, el cineasta detalla la conflictiva gestión del deseo homosexual

El director y guionista reflexiona sobre la vergüenza de huir, de dejar atrás a los tuyos, y sobre las terribles situaciones en las que no caben la solidaridad y el heroísmo

Acude a buena parte de los arquetipos del subgénero, pero es sincera y nunca les tiene miedo, incluso al paralelismo del amor no correspondido y al cliché de la novela guía

Me despierta mucha curiosidad en cuanto a la reacción que tendrán los espectadores en el estreno comercial de la nueva película de Javier Fesser

Una oración y una carrera se funden en un prólogo que parece anunciar una película más enfática y permeable a las intoxicaciones de un cierto efectismo televisivo

Todo ocurre a lo largo de una tortuosa noche que parece funcionar como espacio metafórico del estado de tránsito de una nación

Juliette Binoche encarna a ese sujeto amoroso enfrentado al abismo de no encontrar nunca el ideal