Crítica cine

Una oración y una carrera se funden en un prólogo que parece anunciar una película más enfática y permeable a las intoxicaciones de un cierto efectismo televisivo

Todo ocurre a lo largo de una tortuosa noche que parece funcionar como espacio metafórico del estado de tránsito de una nación

Juliette Binoche encarna a ese sujeto amoroso enfrentado al abismo de no encontrar nunca el ideal

Ai Weiwei, a pesar de sus evidentes ambiciones, se queda en tierra de nadie, como sus criaturas, con este documental

El filme se mueve, como una de sus criaturas, en aguas tan turbulentas que sale escaldada de sus excesivas ambiciones

Tras 45 años de carrera resulta evidente que en Ventura Pons hay muchos cineastas posibles: aquí se reactiva el de la extraordinaria 'Una merienda en Ginebra'

Lo que comenzó siendo una nueva versión de la intocable 'Cuentos de Tokio' ha acabado, dos películas después, con un anciano machista y faltón conduciendo por la ciudad

Christian Gudegast, hasta ahora guionista de dos extraños productos con apariencia de serie B pero con estrellas parece haber estudiado a fondo 'Heat' para imitarla

En 'Ready, Player, One' un acelerado , interminable y vacuo viaje, plagado de referencias a mitológicas criaturas del cine y del cómic, existe algún momento que me saca del letargo

La película es nefasta cuando se deja llevar por la chanza zafia que contarían sus personajes

La película es una estupenda reflexión sobre la vanidad de los intérpretes

Lástima que prevalezca la plantilla de la comedia de contrarios que, obligados a un objetivo común, aprenderán a comprenderse

Con una violencia seca y en absoluto tibia, Roth cumple con la satisfacción de los bajos instintos de sus espectadores

Es, como las canciones de su protagonista, una película vital, atmosférica, onírica y sujeta a continuos cambios

El modo en que Tarik Saleh saca oro al relacionar un código tradicional con una realidad viva y tangible es modélico

El trabajo de Will Gluck y sus ayudantes es brillantísimo en lo técnico y notablemente eficaz en lo expositivo

Daniel Calparsoro pone su profesionalidad al servicio de un relato que no crea asideros de fe en lo inverosímil para que al espectador le imante el misterio

Joachim Trier lega un puñado de imágenes imborrables, de esas de erizar la piel, mientras reflexiona sobre la perdurabilidad de lo ultrarreligioso en sociedades avanzadas

Es una lección magistral sobre las inconveniencias de recurrir a un modelo de historia, tan gastado por el uso y el abuso, que llega veinte años tarde

Paolo Virzì es consciente del excedente de carisma que proporciona su pareja de actores y parece despreocuparse de los superficiales que resultan sus descripciones de América

El cine de Semana Santa no tiene por qué ser necesariamente un sufrimiento para el espectador, pero esta película lo es y con saña

A los 64 años, junto a sus modos batalladores, Robert Guédiguian parece expeler una cierta desesperanza

La película es un volcán de nadería en medio de los destructores fuegos de artificio y de un par de subtextos clásicos en las películas de academia militar

Con cierto estilo visual y el mantenimiento del punto de vista en la figura del padre, Christian Carion, su director y guionista, conmueve, cautiva y se compromete

La idea es curiosa y el desarrollo insufrible. Te puedes quedar frito varias veces en el camino del Mesías hacia Jerusalén

Pocas cosas resultan tan estimulantes para la crítica como un autor en crisis o en proceso de búsqueda, como es el caso de Bruno Dumont

Interesantísima parábola político social de Ziad Doueiri, que ha sido reciente candidata al Oscar a la mejor película de habla extranjera

Una película de enorme belleza, donde José Díaz muestra eficacia a la hora de filmar y honestidad en el momento de transmitir sus sensaciones

En su primera mitad las variaciones sociales y la energía en la puesta en escena y el montaje la hacen despegar. Luego se torna convencional

En su tercer largometraje, la animadora Naoko Yamada adapta un popular manga de Yoshitoki Ǒima colocándose en una línea de filiación con la poética de 'Your Name'

La comedia es hija de la intuición que llevó a vincular la tradición del cine social británico con un costumbrismo bufo de extrarradio en 'Full Monty'

Mi problema no es ya el abusivo 'déjà vu' con el personaje y el argumento, sino que la película defrauda mis expectativas

Entre sus valores destaca su apuesta arriesgada, la fotografía de Aitor Mantxola y la partitura de Paloma Peñarrubia pero en su fondo se queda en tierra de nadie

Armando Ianucci vuelve a demostrar que no hay nadie que se le resista en convertir las bambalinas del poder en vodevil huracanado

La secuencia en la que Helen Mirren se enfrenta a una aparición sobrenatural en una escalonada zona con barandillas sintetiza bien el pobre sentido del espacio del filme

Es una convencional comedia romántica, cuya protagonista femenina se debate entre dos pretendientes igualmente ideales

Sigue fiel a unas coordenadas que la convierten en indistinguible de otras tantas películas animadas realizadas con técnica digital

En ambas piezas unidas para su estreno, el viejo, que no añejo, sabor de la narración de los cuentos infantiles encuentra el tono perfecto en una visualización

El filme reivindica el rico acervo del folclore autóctono como generoso –y casi inexplorado- yacimiento de ideas para el cine de terrror