Crítico de cine de EL PAÍS desde 2003. Profesor de cine para la Junta de Colegios Mayores de Madrid. Colaborador de 'Hoy por hoy', en la SER y de 'Historia de nuestro cine', en La2 de TVE. Autor de 'De Blancanieves a Kurosawa: La aventura de ver cine con los hijos'. Una vida disfrutando de las películas; media vida intentando desentrañar su arte.
El filme comienza como una clásica historia de ambiente universitario para después desembocar en un retrato de crisis existencial, con la conjetura de Goldbach como ignición de la historia
El director de ‘Lady Macbeth’ adapta una novela de Otessa Moshfegh con aroma a ‘Carol’ de Patricia Highsmith, con sus relaciones prohibidas y su dosis de cine ‘noir’
Inspirada en el caso real del letrado belga Victor Hissel, que defendió a las familias de dos niñas violadas y asesinadas, la película es áspera, elegante y sutil
La nueva versión de los cómics de James O’Barr ha tardado 15 años en producirse desde que se iniciaron los trabajos, y en su rodaje se adoptaron medidas extremas para evitar accidentes
Se ha instalado en el cine un modelo de largometraje de apariencia impoluta y temática de altura, centrada en los desfavorecidos: refulgentes pompas de jabón en las que no hay nada dentro
Matt Dillon siempre tuvo mucha más presencia que registros, pero sigue siendo magnético. Por su lado, Aida Folch hace un buen trabajo, esforzado y naturalista. Sin embargo, juntos no acaban de cuajar
El buen trabajo en la primera mitad de la historia, tanto en el fondo como en la forma, se va empequeñeciendo conforme avanza y se le empiezan a ver las costuras al intentar aglutinar toda la serie
El musical de Benjamin Millepied tiene algunos apuntes interesantes en torno a su ambientación y a sus matices sociales y políticos, pero acaba siendo un fracaso visual e incluso musical con una propuesta iconoclasta
Tras un titubeante siglo XXI, y ya con 65 años, el cineasta francés se ha sacado de la manga un estimulante cruce de géneros, asentado en las fórmulas del melodrama, las estructuras del policiaco procedimental y un solemne ramalazo de musical vintage
A los fans de las películas que no son lectores de cómics no les importará, pero a un círculo de entendidos de los tebeos las gracietas del “Jesucristo de Marvel” les parecerá un puñal en su formación sentimental
Pese a que al guion le faltan un par de hervores, la singular comicidad de Luis Bermejo junto a la sensibilidad de Adriana Ozores elevan un conjunto sin mayores pretensiones que estar del lado de sus personajes
Thomas Bidegain, el guionista habitual de Jacques Audiard, dirige un drama simplemente correcto, hasta en su puesta en escena, que nunca se sale del carril del convencionalismo
La química entre Scarlett Johansson y Channing Tatum es buena, y además se les ofrece a ambos unas bellas historias detrás de su fachada, como a la película en sí misma
Una obra muy atractiva en su concepto, que logra recoger con gusto la leyenda y conformar un buen retrato de personajes de finales del siglo XIX, pero que fracasa en su segunda parte
Arturo Valls siempre ha clavado el registro de tipo medianamente vocinglero, caradura, sabiondo sin saber de nada, y ahora tiene que bregar con un misericordioso tirando a moñas
El cineasta, que estrena ‘Kinds of Kindness’, se ha mantenido fiel a sus postulados, a su atrevimiento, a su salvaje poder de agitación, cambiando por el camino ciertos aspectos formales, para ahora volver a las esencias de su lenguaje
El director Pau Teixidor no pretende un análisis exhaustivo de las condiciones sociales, familiares y morales que han llevado a la dramática situación y prefiere centrarse en la soledad de las adolescentes
El éxito de la película ‘Siempre nos quedará mañana’ aviva el interés por la corriente cinematográfica que radiografió un país que atravesaba una época trágica en los días finales de la II Guerra Mundial
Sin elementos extraños ni artificios externos, el director alemán logra desde el inicio que bajo el manto de tranquilidad de los lugares, algo perverso parezca cernirse sobre los personajes
La película es la viva demostración de que una interesante conversación entre dos genios puede resultar un tostón si no se ordena, se desarrolla y se visualiza con el suficiente talento
El filme fusiona bien géneros y va subiendo de tono cuando las amenazas no se producen solo contra las dos deportistas protagonistas, sino también contra sus familias
A pesar de que la película esté ambientada en 1977, el certero dibujo de la telebasura a cualquier precio sirve para momentos posteriores, hasta llegar al presente
El filme que dirige y produce el cómico en Netflix quiere ser arte popular, el que va destinado al más amplio arco de público posible, pero es un producto insustancial
La película de Álex Montoya es terapéutica y de una bella intimidad, y habla de lo que compartimos, de lo que nos une a pesar de la separación; de instantes, tiempos y seres humanos reconocibles