El director se muere
'El tiempo de los monstruos' tiene tanto de ansiedad ante el final como de duda ante el hecho creativo y ante la verdadera naturaleza de lo creado
'El tiempo de los monstruos' tiene tanto de ansiedad ante el final como de duda ante el hecho creativo y ante la verdadera naturaleza de lo creado

El documental, a partir de una rica documentación, cuenta cómo un ideal nocivo (el monje/soldado) acaba erosionándose y revelando al subyacente hombre ridículo

El director Félix Viscarret logra imágenes poderosas, pero no encuentra el equilibrio entre el cliché de género y la funcionalidad de la ficción criminal

'Sing street' es esa canción que siempre funciona. Tres minutos de melodía poderosa. Hora y tres cuartos de película irresistible

'Cigüeñas' sintetiza los vicios de toda animación digital contemporánea que no se detiene a reflexionar sobre sus formas

Lo que propone 'Elle' es una mirada a una nueva moral, levantada sobre la convicción de que todos somos, en mayor o menor medida, monstruos

¿Pueden 22.000 vídeos caseros acabar representando el ser y el estar de los españoles?

'Pastoral americana' cuenta la trágica historia de un derrumbe personal del que su protagonista no tiene la culpa

'Snowden' de Oliver Stone da mucho miedo. Durante un tiempo me aburro e incluso me enervo con 'La reconquista' de Jonás Trueba, su final me fascina

'Florence Foster Jenkins' se levanta sobre un gran golpe de efecto en su casting

'El porvenir' logra, con ligereza, verdad, gran control narrativo y una interpretación extraordinaria que traduce crisis intelectual en tensión muscular, diagnosticar un presente de humanidades asediadas

Tras el recorrido que abre la película, se revela espacio hospitalario, potencial metáfora del purgatorio inescapable de unos personajes que pasaron de la opresión colonial a la explotación laboral

Que la película es interesante no hay quien lo niegue

La película, como suele ocurrir en los peores casos, termina reculando su mala leche

Con Pinochet de soslayo, Larraín articula una obra con bellísimos momentos

Baskin es la confirmación de que un buen corto de terror puede ser una vía directa para debutar en el largometraje, con la misma historia, pero hinchada o alargada

El director Antoine Fuqua, pulverizando toda preocupación por la puesta en escena, sacrifica la legibilidad de su película en un clímax que es su losa
El filme 'La doctora de Brest' me resulta monocorde, previsible, plana, con un final que deseas rápido pero que se alarga hasta provocar el bostezo

El segundo largometraje de Sollima hijo, 'Suburra', adapta la novela homónima de Carlo Bonini y Giancarlo De Cataldo

Boi neón no es una elegía por una forma de vida en vías de desaparición, sino un humano y complejo retrato de un grupo en movimiento –físico e interior-

No hay demasiadas capas, ni matices en el guión de Seth W. Owen que se dirige, unidireccional, hacia una sorpresa demasiado previsible
Resulta complicado decidir quién o qué ha cambiado más: si Bridget Jones, la intérprete encargada de darle vida, la comedia romántica como género, o la visión general de la sociedad

un maremágnum de ideas y géneros, de reflexiones y de gags, que más parecen tirados al vuelo que estructurados
McConaughey, un portento, como siempre, nadie interpreta con esa naturalidad con todas las partes de su cuerpo

También podemos hablar de Edad de Oro cuando en los trabajos menores se detectan destellos interesantes

Arévalo acaba de cumplir un sueño aplazado: dirigir una trama propia, sin reservarse ningún papel. Y le ha salido bien

Le película es puro manierismo 'scorsesiano': una crónica formulada desde las carreteras secundarias de la amoralidad americana

En su heterodoxa adaptación cinematográfica, Mark Osborne ha querido imaginar al personaje varado en una de esas espantosas posibilidades de futuro que confesaba temer

Cuando uno se sumerge en el segundo largometraje del islandés Rúnar Rúnarsson, Concha de Oro San Sebastián, resulta inevitable preguntarse qué le vio a esta película el jurado

Insoportable visión sobre la familia, el amor y la muerte, la decadencia y el ardor, de incomprensible intensidad sentimental y vocal

Uno de los mejores modos de dar a conocer al exterior los impulsos y desolaciones los ambientes que retrata

Pocas películas van tan asociadas a su protagonista como 'Blood father'

La película tiene aspecto de lujosa producción, pero se queda en la fachada

Eduard Fernández y Elena Anaya consiguen dar cuerpo a lo inexpresable en este trabajo que culmina en un plano final seco
Costner apenas si logra poner la rodilla en tierra porque el producto es un desastre de principio a fin

No hay personajes más cinematográficos que los pequeños, los alejados del foco principal

En su director hay un formalista capaz de subordinar su estilo a algo tan puro y desnudo como el rostro de una actriz

Un proyecto carente de sentido, gritón y con presumibles aspiraciones populares

El guion está lleno de frases hechas, con la novedad de que algunas de ellas están puestas en boca de personajes insospechados

Es una película estupenda, con algunos cambios respecto de la novela y de la mítica y sensacional versión de William Wyler