La publicación de un tomo con varias obras del autor noruego y el estreno de ‘Viento fuerte’ en Madrid reflejan el creciente interés por su obra dramática tras la concesión del Nobel
Andrés Lima dirige en el CDN un espectáculo de largo aliento, que produce una viva impresión, también por lo compacto del reparto y por el equilibrio que guardan texto y música
El coliseo madrileño estrena la coproducción que firma con el Liceu de Barcelona, el Donizetti Opera Festival de Bérgamo, la Moannaie de Bruselas y la Ópera Nacional de Finlandia, con la dirección de David McVicar
La adaptación de la obra de León Tolstói que dirige Carme Portaceli en Barcelona es un montaje frío e impersonal que se parece más a una conferencia sobre el libro
El teatro actual marida con ciertos guiones de los directores del movimiento Dogma, entre ellos el de esta comedia grotesca de Lars von Trier, en cuya escenificación e interpretaciones se ha primado lo exterior
El creador teatral argentino Rafael Spregelburd presenta en el Festival de Otoño de Madrid su espectáculo ‘Inferno’, un loco y extravagante espectáculo inspirado en ‘El jardín de las delicias’
Ernesto Caballero dirige una comedia de alto voltaje satírico que reivindica la grandeza del habla popular. “El teatro puede y debe ser un lugar para recuperar el orgullo por nuestra lengua”, asegura
Los Colochos, una de las compañías mexicanas de mayor proyección internacional, estrena en España una doble versión de la obra más violenta del dramaturgo inglés
El montaje de Beatriz Jaén da con la clave escénica del universo literario de la autora de ‘La mujer nueva’, en un montaje coral donde Júlia Roch sostiene el peso del relato con vigorosa hipersensibilidad
Berta Prieto usa códigos musicales en un espectáculo bizarro para reivindicar la simpleza y la euforia frente a la presión contemporánea de estar siempre a la altura
El text de Pablo Messiez, dirigit per les germanes Ariadna i Clara Peya, indaga en la nostra relació amb les substàncies, l’ús que fem del que ens fa feliços, ens excita, ens angoixa o ens relaxa
El texto de Pablo Messiez, dirigido por las hermanas Ariadna y Clara Peya, indaga en nuestra relación con las sustancias, el uso que hacemos de lo que nos hace felices, nos excita, nos angustia o nos relaja
Mireia Gabilondo entrevera de humor su obra sobre relaciones maternofialiales distantes y otros trastornos del alma, en la que sobresale la actuación fulgurante de Aitziber Garmendia
El Centro Dramático Nacional lleva a las tablas la emblemática novela de Carmen Laforet en una ambiciosa producción que trasciende el relato generacional
El canadiense Robert Lepage y la actriz María Hervás presentan espectáculos de larga duración en la nueva edición del Festival de Otoño, que se inaugura este miércoles
‘Bernice’, primera obra de la autora que se estrena en España después de un siglo, lanza dardos sorprendentes contra la prepotencia masculina de la época. Eva Rufo y Jesús Noguero sostienen la puesta en escena
Ramón Barea y Patxo Telleria mantienen un intenso pugilato interpretativo, en un ‘thriller’ lleno de puntos de giro, al estilo de ‘La huella’ o de ‘El veneno del teatro’
Albert Arribas manifiesta ante nosotros el misterio del teatro con un montaje sintético y minimalista, que consigue asombrarnos, maravillarnos e incluso descolocarnos a partes iguales
Con el recuerdo del montaje del Espai Lliure en 2005, con la gran Anna Lizaran, La Villarroel estrena la obra de Mamet con un elenco similar en distintos papeles
Eduardo Vasco se bautiza como director del Teatro Español con un montaje divertido, divulgativo y ligero del esperpento más celebrado de Valle-Inclán, protagonizado por Ginés García Millán
El Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz ha estrenado en España el cierre de una trilogía satírica donde la compañía chilena Bonobo habla sobre el racismo, el clasismo y la violencia. La semana próxima se representa en Temporada Alta, de Girona, y días después en Madrid, en los Teatros del Canal
El montaje de Julio Manrique en el Lliure lleva la acción a un presente de móviles y redes sociales, pero el deseo de modernizar la pieza es, paradójicamente, lo que provoca su alejamiento
La creciente omnipresencia del autor ruso en los escenarios actuales explota estos días en los teatros españoles con cuatro versiones diferentes de una de sus obras fundamentales
En su versión teatral, actualizada por Ignacio del Moral, la película de Fernando León de Aranoa conserva su vigencia intacta y aún la amplifica. Sobresalen la interpretación coral, la dirección de Javier Hernández-Simón y la escenografía de Ricardo Sánchez Cuerda