Latitud 43º 47’ 23.6’N Longitud 7º 41’17,9W. Nordés. Mar, tierra y viento. Personas, animales, seres vivos condicionados por el olor a salitre y la humedad fría y constante. El viento contempla el abrazo de los gigantes, Atlántico y Cantábrico se citan cada instante para un encuentro épico y transformador, y ambos baten con fuerza contra los acantilados en un murmullo irredento, un cántico intenso, constante, continuo desde los inicios de la memoria, la nuestra y la del mundo. Conforma carácter propio y se infiltra en los seres con un continuo de presencia, que condiciona el devenir de las vidas. Un calabobos aderezado con el sonido rítmico de los metales en los mástiles de los barcos, con el murmullo de los pinos conformando la idiosincrasia de una tierra. En él encontramos el ying y el yang, lo bueno y lo malo y hablamos de él, del viento y la tierra agreste de Vares, recordamos en la memoria los oleajes y las brisas, los aromas y el carácter de la tierra y sus habitantes. Mujeres y hombres del Nordés, que se adaptan al viento y al mundo en el que viven, reflejando una idiosincrasia antigua y permanente
Una publicación reúne la obra realizada a lo largo de seis años por la artista japonesa. Composiciones en las cuales hace uso de su cuerpo y de materiales cotidianos para crear imágenes que invitan a reflexionar sobre la mirada propia mirada y la de los demás
Aunque la tecnología promete conexión, a menudo sobrecarga nuestras relaciones y las reemplaza por una comunicación fallida. La presión de estar constantemente en línea estresa y causa ansiedad. Y soledad. También da forma a nuestras emociones, cuerpos y relaciones
Una decena de profesionales y expertos dentro del escenario de la fotografía destacan dos de sus títulos favoritos del año. A través de miradas diversas, estas recomendaciones trazan un mapa de preocupaciones estéticas, políticas y autobiográficas que atraviesan el medio hoy
La autora identifica cómo estas fiestas se manifiestan no solo en decoraciones evidentes, sino también en pequeñas alteraciones del paisaje habitual, creando una tensión entre nuestro contexto ordinario y la estética navideña universal, profundamente arraigada e impuesta por la cultura occidental: homogénea, repetitiva y fácilmente reconocible
La Fundación Mapfre acoge en Barcelona una retrospectiva dedicada a la artista estadounidense, pionera de la fotografía callejera, y del color, que transformó los escenarios más humildes en composiciones llenas de significado y poesía visual
Durante nueve años, el fotógrafo convirtió su espacio de enseñanza en un laboratorio creativo donde los alumnos se transforman en protagonistas de escenas que exploran la individualidad, la libertad y las tensiones sociales, convirtiendo lo cotidiano en un acto de poesía visual
Leila Méndez, compañera de profesión del genio británico, fallecido a los 73 años, recuerda el encuentro casual entre ambos en Londres que le enseñó a “concentrar la energía en lo que de verdad importa”
La fotógrafa Dina Goldstein cambia la perspectiva y libera a los iconos femeninos de la historia del arte de la mirada masculina y las sitúa en un mundo arrasado y globalizado
El artista estadounidense ha recorrido Italia con su cámara capturando instantes inesperados que dan forma a un almanaque en el que cada imagen es una invitación a disfrutar de la belleza de lo cotidiano
La séptima edición de la bienal, celebrada en Bolonia, explora el tema del hogar a través de 11 exposiciones que lo abordan como un ámbito dinámico donde se entrelazan la memoria, la intimidad y los procesos de transformación que atraviesan las experiencias humanas
Si Paul Valéry dijo que lo más profundo es la piel, aún lo son más los huesos. Alán Pérez sitúa a sus más que estilizados protagonistas en una serie de escenarios para ironizar sobre la condición humana
El artista peruano reúne en el MARCO de Vigo una serie de instalaciones que examinan tensiones culturales, ambientales y sociales del Perú contemporáneo mediante técnicas que prescinden de la cámara y desafían la inmediatez de la imagen
Bajo el nombre de ‘Wonderland’, la primera gran retrospectiva de la fotógrafa estadounidense en España reúne en Galicia a personalidades de la cultura y la moda, como Pedro Almodóvar, Luca Guadagnino, Karen Elson o Catherine Bailey
Una exposición reúne la emblemática serie realizada por la fotógrafa alemana mientras documentaba la construcción del Marx-Engels Forum. Un retrato austero e irónico que logró esquivar la censura al tiempo que parecía anticipar cambios que pocos podían haber previsto
El fotógrafo noruego Sølve Sundsbø es el autor de la 52ª edición del exclusivo almanaque. Su objetivo ha sido explorar la conexión entre los seres humanos y la naturaleza a través de 11 poderosas mujeres, entre las que se encuentran Irina Shayk, Tilda Swinton o Venus Williams. Esta es solo una muestra del resultado
Las actrices Isabella Rossellini y Gwendoline Christie, las modelos Irina Shayk y Eva Herzigova y la tenista Venus Williams son algunos de los rostros de la 52ª edición del almanaque. Todas superan los 33 años, algo todavía inusual en la industria de la moda. “Quise fotografiar personas con experiencia y profundidad”, explica el fotógrafo Sølve Sundsbø
El Grand Palais se transforma en un espacio donde historia y vanguardia se encuentran, mostrando cómo el medio sigue en constante evolución y apertura hacia nuevas culturas y perspectivas
La capital japonesa se revela más allá de lo visible. Una ciudad que arde en sombras, luces y comida para llevar, donde la noche se vuelve piel sensible a la sugestión de la rutina y el sake. Con ojos infrarrojos, lo cotidiano se transforma en espectro, los carteles laten, las calles respiran y los cuerpos en tránsito parecen fragmentos del sueño de un ser urbano
En su segunda monografía, la fotógrafa de la agencia Magnum Lúa Ribeira retrata a jóvenes que habitan espacios marginales, capturando sus gestos, actitudes y códigos culturales mientras se enfrentan a la incertidumbre, la precariedad y los desafíos de la vida contemporánea
Mohammed Salim Khan, que ha vivido toda su vida en los campamentos del sur de Bangladés, dirige una escuela de fotografía para los jóvenes de su comunidad
La última publicación de la artista mexicana reúne las voces de mujeres que habitan territorios marcados por la violencia y la resistencia. Su trabajo, tejido entre imágenes y palabras, revela la potencia de lo femenino como fuerza de memoria y renacimiento
La joven Francisca Fernández Quesada es quien amamanta a un bebé en una conocida fotografía en la localidad almeriense de Veléz Rubio en agosto de 1937
Cada otoño, Japón se tiñe de rojo y pequeñas localidades lo celebran con festivales que dan la bienvenida a la nueva estación. ‘Momijigari’, o “caza de hojas rojas”, es una práctica que invita a contemplar el cambio cromático de los bosques, apreciando la belleza transitoria del paisaje. Sus raíces se vinculan a costumbres sintoístas que destacan la importancia de mantener una relación armoniosa con la naturaleza, especialmente en un tiempo de avance tecnológico y crecimiento de las áreas urbanas
Coincidiendo con el 90º aniversario del fotógrafo británico, una nueva monografía rescata su faceta más introspectiva: bodegones y paisajes inéditos que evocan el ciclo natural de la vida, la fugacidad de la existencia y la belleza que se revela en lo pasajero
Hace un año, la dana de Valencia dejó un rastro de muerte y destrucción. El agua y el barro también borraron miles de fotografías, algunas únicas, de álbumes familiares. Un proyecto de las universidades públicas de Valencia ha restaurado parte de esa memoria visual, un paso más en el difícil proceso de recuperación.
El Museo Lázaro Galdiano presenta por primera vez en España la obra de una de las figuras clave de la fotografía chilena, cuya mirada transforma cada imagen en una ventana hacia lo cotidiano y la memoria histórica
La artista lanzaroteña centra su obra en repensar el mundo desde una perspectiva de género. El jurado ha destacado que su obra “transforma y cuestiona los imaginarios sociales, visibilizando realidades que han permanecido en los márgenes”
En su libro de memorias, la fotógrafa estadounidense, íntima y provocadora, reflexiona sobre su trayectoria y proceso creativo, ofreciendo relatos y lecciones que inspiran tanto a artistas y escritores en formación como a quienes se sienten atraídos por la fuerza de su obra
