
El periodista tropieza más de dos veces en los pies de foto
Los textos de las imágenes están entre lo más leído y debe extremarse el cuidado en su edición
Los textos de las imágenes están entre lo más leído y debe extremarse el cuidado en su edición
Jesús Abad Colorado siempre anda armado con su cámara, con ella apunta y dispara e impide así que los proyectiles de los victimarios asesinen también la memoria de sus víctimas
La galería ADN exhibe una recopilación de los proyectos fotográficos de la artista, en los que hace uso del collage para generar documentos ficticios que reconstruyen la historia de las mujeres
Una exposición reúne la obra de María María Acha-Kutscher, una invitación a reflexionar sobre cómo se construye y perpetúa la narrativa femenina que revela la conexión entre memoria, identidad y resistencia
Periodista y fotógrafo legendario, el antioqueño ha registrado con su cámara incontables historias de nuestras violencias sucesivas y también de nuestra resiliencia. Ha logrado imágenes que son documentos esenciales para entender el país, que él subordina al valor de las personas que retrata. Su ojo de antropólogo, o de coleccionista de instantes en el afán de condensar la historia con mayúsculas, recibió este año el Premio Simón Bolívar a la Vida y Obra
El fotoperiodista manizaleño fue finalista del prestigioso premio Pulitzer este año por su cobertura del flujo migratorio en la selva del Darién. Dos de sus libros –'Verde’ y ‘Darién’– fueron adquiridos por el Museo de Arte Moderno de Nueva York para su colección bibliográfica
COS se alía con el fotógrafo Chris Perani en una colección cápsula inspirada en las texturas y colores ocultas de la Naturaleza, que reimagina los esenciales masculinos, dotándolos de colores profundos, apliques y estampados digitales.
La exposición ‘Ciudad tristeza’, en Alcalá de Henares, reúne las imágenes que el autor tomó en sus tiempos de reportero gráfico de EL PAÍS en los noventa
El gran cronista de la clase media, a la que ha retratado con mucho humor en sus imágenes, fue la estrella invitada al festival internacional de fotografía Fujikina en Barcelona. Sigue en activo porque “siempre queda una buena foto por hacer”
Este proyecto fotográfico cuestiona la noción de hogar usando como símbolo la Lozère, un territorio francés marcado por su historia de acogida. El título evoca el llamado período del “desierto” en el siglo XVIII, cuando los protestantes desterrados encontraban refugio en las cuevas y montañas del macizo de las Cévennes, y que remite a la errancia del pueblo judío en el Sinaí
La asociación también inaugura la exposición ‘Alma, vida y corazón’ en el Parc Fluvial del Besòs
El díptico presentado esta semana por el Banco de España es una obra cumbre dentro de la trayectoria de la retratista americana
Dos llibres i una exposició al parc fluvial del Besòs homenatgen el fotògraf, referent pel seu compromís amb temes socials, especialment la immigració
El comentadísimo díptico se puede visitar gratis en el Banco de España. Estas son las cosas que se escuchan en la sala, convertida estos días en un ‘photocall’
‘La Tribu de les Casernes’ inaugura la celebración del barrio andreuenc y el distrito creativo de Barcelona, el 22@, llena sus calles de diseño, interiorismo, ilustración y fotografía
Otras experiencias muy divertidas para este fin de semana son conciertos en el Museo Chicote y una sesión de fotos en Carmencita Film Lab
Texto e imagen se entrelazan en este cautivador relato que trasciende los límites entre lo real y lo escenificado y tiene como protagonistas a las tías abuelas del autor y crítico francés
El escritor y fotógrafo Hervé Guibert dio forma a una fotonovela donde lo real se combina con lo escenificado. En aquella obra, reeditada ahora en Reino Unido, logró hacer un autorretrato indirecto a través del relato fotográfico que hizo con sus viejas tías.
Lobato lleva abrigo de paño y botas de montaña; el notario, al fondo, hace ‘scroll’ a un móvil con dedo tembloroso. Foto ligeramente torcida, como todo: otro acierto
Las fotografías de Felipe VI y Letizia se tomaron el 7 de febrero en una sesión de casi cinco horas y se exponen hasta el próximo marzo en Madrid, junto con la imagen del exgobernador de la institución
El díptico realizado por la fotógrafa estadounidense estará dentro del marco de la exposición ‘La tiranía de Cronos’ hasta el próximo 29 de marzo
Tras nueve meses de espera, el Banco de España desvela los retratos reales encargados a la famosa fotógrafa estadounidense por 137.000 euros. Se podrán ver hasta el próximo 29 de marzo en el marco de la exposición ‘La tiranía de Cronos’
Palencia. Un día cualquiera de marzo de 2024. Este proyecto surge de la mirada hacia los elementos cotidianos del día a día que nos acompañan siempre. Apreciar lo ordinario que ocurre a nuestro alrededor dando una nueva perspectiva como si de un objeto de lujo se tratara. Dar valor a la rutina y al paso del tiempo
Con su proyecto ‘Puppet Archive’, el artista chino Zhang Wei evoca la eterna manipulación social y política por parte de los líderes totalitarios, y denuncia su pervivencia actual. Inspirado en Orwell y ‘1984′, Wei mezcla realidad y ficción —y manipulación— para advertir: “Cuidado, ellos siguen ahí”. Fotografías falsas para reinterpretar una historia verdadera.
La Fundación Marta Ortega Pérez en A Coruña acoge la primera retrospectiva en España del artista estadounidense, que fue gran renovador de la fotografía de moda y poderoso retratista desde la sencillez y sobriedad
La mostra ‘Hemendik hurbil / Prop d’aquí’, del fotògraf documental Clemente Bernad, planteja una conversa al voltant del conflicte entre ETA i l’Estat espanyol
La WOH G64 es una supergigante roja a 160.000 años luz de la Tierra con un extraño comportamiento en la última década
El Museo Gaya recibe el archivo de Juan Guerrero, con 1.131 negativos de retratos de Lorca, Alberti, Guillén, Cernuda o Juan Ramón Jiménez
Un documental rescata la historia de la artista checa durante un sombrío periodo de la historia de su país. Planteada como una reflexión autobiográfica, la película cuenta a través de sus crudas y poéticas instantáneas y autorretratos su búsqueda de individualidad en una sociedad donde se anteponía lo colectivo
Las pertenencias personales, y muy especialmente las fotografías, siguen siendo memoria e identidad, historia de la propia vida
El ser humano lleva consumiendo setas desde que las descubrimos por primera vez en el bosque hace miles de años. Algunas las hemos usado para curar o para hacer fuego y otras, deliciosas y comestibles como todas las retratadas aquí, forman parte de nuestra gastronomía como codiciado producto silvestre.
‘Dance de l’eau’ fusiona dos proyectos fotográficos: uno sobre las medusas y otro sobre danza. Inspirado por la ingravidez de ambos, conecta el movimiento fluido de las medusas con el de los bailarines, como si estuvieran unidos por un invisible lazo de vida. Las medusas, seres resilientes y antiguos, simbolizan la fragilidad de los océanos, amenazados por la contaminación y el cambio climático. El proyecto incluye fotografías submarinas tomadas en Lisboa o Valencia y espectáculos de danza dentro del festival ‘Gatadans’ en Madrid. Más que arte, la propuesta busca concienciar sobre la urgencia de proteger nuestros ecosistemas acuáticos
La fotografía de Óscar Corral, portada en la web y la edición de papel de EL PAÍS, remite a una imagen icónica
La Sala Phenomena recupera las versiones extendidas de la saga de El Señor de los Anillos mientras el MACBA acoge 140 proyectos editoriales
En un rincón de la Universidad de Valencia, un equipo de expertos restaura voluntariamente los álbumes fotográficos sepultados por el barro que sobrevivieron a la dana
Una exposición reúne en París las primeras décadas de la trayectoria de este referente de la fotografía japonesa, donde converge la búsqueda formalista con su habilidad para captar el componente humano
El fotógrafo estadounidense-japonés es objeto de su primera gran retrospectiva en Europa, en el centro parisino Le Bal. Su obra combina el formalismo de la Nueva Bauhaus con la quintaesencia de la estética japonesa
El fotógrafo argentino retrata a los autores que participaron en la cita literaria celebrada en la ciudad peruana
El icónico almanaque vuelve a sus inicios de sensualidad y desnudos de la mano del fotógrafo estadounidense Ethan James Green. Las 24 fotografías de ‘Refresh and Reveal’, que es como ha bautizado su obra, retratan a 12 personas entre las que se incluyen actores, modelos, cantantes y artistas de distintas edades y nacionalidades, como muestra de la belleza diversa. He aquí una selección de las fotos que ilustran los próximos 12 meses
Las actrices Simone Ashley y Hunter Schafer, los actores John Boyega y Vincent Cassel o las modelos Padma Lakshmi y Jenny Shimizu protagonizan la 51º edición del famoso almanaque, fotografiado por Ethan James Green. Él mismo se ha quitado la ropa para posar en dos de las fotos y demostrar que puede ser un acto liberador