
‘La isla de Bergman’: una luminosa Hansen-Løve entra en el sombrío territorio del genial cineasta sueco
El poder del hombre y su frialdad surgen en una película de apariencia ligera, pero de una exultante hondura

Crítico de cine de EL PAÍS desde 2003. Profesor de cine para la Junta de Colegios Mayores de Madrid. Colaborador de 'Hoy por hoy', en la SER y de 'Historia de nuestro cine', en La2 de TVE. Autor de 'De Blancanieves a Kurosawa: La aventura de ver cine con los hijos'. Una vida disfrutando de las películas; media vida intentando desentrañar su arte.

El poder del hombre y su frialdad surgen en una película de apariencia ligera, pero de una exultante hondura

Isabelle Huppert encarna a una alcaldesa de una ciudad suburbio de la capital francesa a la que tientan con un ministerio para desestabilizarla
Una película con críos que hablan como los críos de siempre. Casi todos feos, como cualquiera de nosotros, pero bellos de credibilidad. La sorpresa del verano en la cartelera

Es una obra sobre la complicidad perdida, sobre dos estilos de vida contradictorios, sobre tomar el mando o dejarse llevar, sobre la ambición y la insignificancia

Al actor todavía le faltaba un último reto: dar vida a un intérprete con su nombre y en declive artístico pero con una legión de fanáticos en medio mundo, en una de sus habituales películas de acción, aunque de tono paródico

Buceamos en las plataformas en busca de joyas cinematográficas. En la cuarta incursión se encuentran títulos de directores como David Cronenberg o Wes Anderson

La cineasta Nely Reguera regresa a la soledad de la mujer de su notable debut, ‘María (y los demás)’, pero en un territorio radicalmente distinto

La película de la noruega Yngvild Sve Flikke sobre maternidad tiene gracia y gancho, sensibilidad y ternura, simpatía y amargura

Esta ditirámbica comedia de acción se ambienta en el casi ya cotidiano multiverso, con gran éxito de público y de crítica en Estados Unidos

Un relato de exultante actitud y con una apabullante personalidad de Santi Amodeo en sus jóvenes personajes femeninos, chicas a las que nadie gana en temperamento

La pandemia atropelló a Miguel Gomes, aquí con la codirección de Maureen Fazendeiro, pero el director portugués acabó haciéndole frente con una miniatura de cámara

Viendo esta película vienen a la cabeza obras notables como la israelí ‘Los limoneros’ y la española ‘Alcarràs’

En la secuela del taquillazo que protagonizó en 1986, el actor deja de ser un chulo porque sí para convertirse en un rebelde con experiencia y hasta con motivos, y eso encaja mejor con la contemporaneidad

La nueva película del director tailandés Apichatpong Weerasethakul, protagonizada por Tilda Swinton, ofrece un recorrido que va de la fascinación creciente a una cierta decepción

El segundo largometraje como director de Marc Crehuet está asentado en una imagen visual con la que difícilmente se puede hacer mucho

Alauda Ruiz de Azúa muestra en su ópera prima un infinito rosario de cualidades, que además tienen tanto que ver con el fondo como con la forma

La joven directora Nathalie Álvarez Mesén sorprende con un giro dramático y referencial en una ópera prima singular
El melodrama romántico está muy presente en una película en la que brilla la sempiterna capacidad del cine británico para estampar en la pantalla grandes episodios históricos

Matti Geschonneck, en su tercer largometraje, asume con buen criterio que no puede hacer nada en su puesta en escena que enturbie la gelidez de las palabras y los planes de aquellos hombres

Opresiva de principio a fin, la película describe la vida de un directivo de una multinacional atrapado en la telaraña del capitalismo salvaje

Una película a mayor gloria del filósofo Alexandre Jollien, con discapacidad neuromotora, a quien su propio guion le ha otorgado un personaje imposible

Las implicaciones de las apariciones de la Virgen a tres niños en un pueblo en 1917 tienen mucho de fascinante, pero eso no está en este largometraje

Se nota la eficaz labor en el tono y en la puesta en escena de Sam Raimi, director de los buenos, y la reflexión sobre aspectos de la condición humana

Ari Folman, director de ‘Vals con Bashir’, revive en nuestros días a la amiga imaginaria de la niña judía para defender su legado

Algunos de los mejores temas se acaban escapando vivos, sin desarrollar con la suficiente complejidad ni hondura, en este drama con Aitana Sánchez Gijón

La intención del autor de ‘El nombre de la rosa’ y ‘El oso’ parece ser la de otorgar a su largometraje un aspecto de realismo con el que el espectador pueda hacerse una clara idea de lo que pasó en el templo parisiense

Álex de la Iglesia usa el ‘slasher’ para criticar cómo Venecia se ha convertido en un parque de atracciones

Buceamos en las plataformas en busca de joyas cinematográficas. En una tercera incursión se encuentran títulos de grandes directores como Ida Lupino y Sidney Lumet

Solo los más despistados se meten en un cine a ver uno de los trabajos del director de ‘Armageddon’ y ‘La roca’ buscando sutileza, sosiego o reflexión

No la juzguen por su cartel, por su tráiler y por su aspecto; estamos ante una película decente, en un registro en el que Sandra Bullock ya tiene amplia experiencia

Una original película alrededor de la demolición de un complejo de viviendas, inaugurado por el primer hombre que viajó al espacio, y el desalojo de sus vecinos

Las revelaciones de culebrón, los desafíos amorosos y los matices presuntamente políticos no son suficientes para sostener un producto que lo que pretende es entretener y no logra conseguirlo
Una más que apreciable tercera película de un director aún en sus inicios al que, quizá, le ha podido la ambición en un desenlace en exceso rocambolesco

En su segundo largometraje, el argentino Leonardo Brzezicki ha creado un personaje muy reconocible en nuestra contemporaneidad, abocado al aquí y el ahora, y duele

El momento en que los hijos de los gánsteres asumen a qué se dedican sus progenitores conforma uno de los más poderosos subtextos de las historias, y esta película lo trata de un modo central

Lo ideal para el cine y el prestigio de los galardones sería que ganara ‘El poder del perro’, una obra mayúscula, sutil, emocionante y profunda

Mágica y sensible, la película de Mamoru Hosoda compone un retrato de máscaras de plena contemporaneidad adolescente
El drama francés es el espejo de unos tiempos acelerados, nerviosos y cada vez más intolerables

Más entretenida que trascendente, la película tiene una última media hora interesante en la que sus múltiples hilos se acaban hilvanando

La película acaba estando mucho más cerca del populachero universo de Los Morancos que de la maestría cinematográfica de Berlanga