Crítica cine

Violentísima fábula sobre la soledad, con una estupenda presentación de personajes que se viene abajo tras un giro de guion absurdo

El rostro de la actriz y directora Elena Martín sigue siendo un instrumento afinadísimo: el modo en que expresa la subida de un éxtasis en una rave al aire libre es impecable

Película de carretera de trayecto físico evidente, incluso algo reiterativo, y trayecto moral bastante más dudoso

Crudísimo retrato de la condición esclava de cierta mujer de la Colombia de las favelas

La película de Nino Basilia, su ópera prima, presenta continuos contrastes entre la gente que resiste y la gente que claudica

La película delata su escaso respeto al 'timing' cómico a los escasos minutos de metraje

No pudiendo escribir sobre el presunto acontecimiento 'momístico', intento recordar mis antiguas sensaciones ante el cine de criaturas terroríficas

El filme encarna un gesto de rebelión, una violenta toma del Palacio del Afecto con el ariete de una aparente comedia cruel que acaba mutando en desgarrado melodrama

La fragilidad de Marion Cotillard se convierte en un instrumento fundamental para transmitir el fuego interior de la protagonista

Desde 'Bienvenidos al Norte', Dany Boon viene explotando tanto el elemento paródico como los contrastes entre ciudadanos y entre géneros

La estolidez del gesto que François Cluzet imprime al protagonista encaja armónicamente con una apuesta de estilo acusadamente minimalista

Debutar en la dirección con una adaptación de un trabajo de Philip Roth tan resistente a todo trasvase supone una decisión casi suicida de Ewan McGregor

Soren, director de la desigual 'Turbo', y sus compinches parecen habérselo pasado tan en grande como los dos protagonistas de la película

El filme, que siempre circula al servicio de la obra y de sus espectadores, se armoniza como el producto ideal para el aficionado al arte y no tanto para el cinéfilo

Este drama aspira a ser el perfecto 'digest' para ilustrar al público mayoritario sobre el brutal genocidio armenio, sirviéndolo como melodrama

Un documental que descubre las intricadas estrategias de lenguaje entre las bambalinas de la política

Con un escenario único, un camión de detenidos, y manteniendo un escrupuloso punto de vista, el director logra dar voz a miembros de toda facción política y religiosa

Roberto Pérez Toledo recupera el ritual orgiástico para convertirlo en podio privilegiado para lanzar preguntas incómodas aparentemente amables

Con continuas digresiones, musicales, sensoriales, la película se asocia así con la obra de cineastas como Manoel de Oliveira y Pedro Costa

La película aborda la existencia de la investigadora polaca desde la doble condición que la llevó a los titulares de los periódicos: como mujer científica y como mujer adúltera

Hay cosas que pulir en esta película pequeña e imperfecta, pero también palpita en ella la promesa de futuros logros

Confieso haberme reído un par de veces viendo la letanía de 'The Square', de Ruben Östlund

Confesso que tot just he rigut un parell de vegades veient la lletania de 'The Square', de Ruben Östlund

Un gran uso de la música clásica y los gags en una comedia del estilo que abrió Iannucci

Un acercamiento cinematográfico donde lo pictórico adquiere valor pero lo esencial es la revolución humana

El documental 'Las películas de mi vida' recomienda suficientes películas como para gozar de cientos de horas de placer futuro

'Me casé con un boludo', que tenía madera para ser una comedia soberbia, agota su fuego en la contundencia de su título

Un solitario se siente fuera del tiempo en una América de ensimismados narcisistas 2.0 donde todo sentido de la comunidad se ha desvanecido

Roberto Andò recupera la capacidad insidiosa del cine popular italiano para interrogar la realidad política

El austriaco se acerca más a sus fracasos pretenciosos que a sus escalofriantes relatos del horror en 'Happy End' El griego sabe transmitir tensión y misterio, pero sus guiones no son sólidos

Zvyagintsev tiene una ausencia absoluta de piedad con sus personajes En ‘Wonderstruck’, Haynes cuenta dos historias a las que imprime magia

Un inclasificable y arriesgadísimo cruce entre el gótico y la estupidez social de hoy día

Acompañado de un fondo musical flamenco del Niño de Elche, el envite tiene tanto de cine activista como de operación para importunar

Relato que parece el resultado de haber trufado afectación y supuesta extrañeza