Javier Ocaña

El filme establece continuos paralelismos entre la obra de Edmond de Rostand y los retazos vitales que sirvieron al autor para ir escribiendo su relato de pasiones escondidas y disfraces de ingenio

Un cuarteto de seres humanos a la deriva, perdedores de antemano, mentirosos más por necesidad que por naturaleza, protagoniza la película del rumano Tudor Giurgiu rodada en España, una obra con un punto de poesía de la cotidianidad

Una versión de ‘Cyrano de Bergerac’ con un tono mucho más calmado y elegante, tenue y cálido, relacionado con el cine ‘indie’

Un relato de evidentes paralelismos, no demasiado sutiles, con una realidad contemporánea donde la misoginia aún pervive

La película de Andrew Niccol revela un futuro en el que existe la posibilidad de hackear nuestra realidad, un mundo de datos recuperables y manipulables, de falsos perfil

Este drama entronca desde la reflexión actual con algunas de las obras maestras del melodrama de los años cincuenta, las de Douglas Sirk, las de Richard Quine

Las celebraciones sobre la identidad nacional tienen algo de honroso, de noble; también mucho de festivo, e incluso de ridículo

Sam Hargrave ofrece un apabullante poderío visual y sonoro en una buena película de acción para amantes del género

Una película distinta, desequilibrada en su estructura y en su narración, pero de exquisitos diseños y demoledor sentido del humor (negro)

La trama se bifurca en variadas ramas argumentales que, por un lado, no la dejan profundizar del todo en ninguna, aunque, por otro, se acabe ofreciendo una gama social y cultural de notable atractivo

Insólita y valentísima pese a sus imperfecciones y desequilibrios, la película se va convirtiendo en algo inolvidable porque admite pocas analogías

El debut en el largo del veterano cortometrajista Álex Montoya, trabajador del audiovisual a machamartillo, es una bendita sorpresa

El trabajo de Annan, basado en el libro escrito por su protagonista, el miembro del Congreso Nacional Africano Tim Jenkin, aboga por el suspense continuo

Lo más importante de la película de Lorcan Finnegan es lo que subyace, más que lo que se muestra

Luchetti ha compuesto un relato cargado de melancolía con una enorme capacidad de observación

Retrato de una pequeña comunidad en apariencia apacible, aunque con misterios escondidos que no son sino secretos a voces

En Disney no entienden que demasiadas veces la espectacularidad con las herramientas nada tiene que ver con el arte

El tono elegido por la directora y guionista es complicado: no se decide por la comedia negra ni por el drama, aunque lo parezca

Ambientada en un inhóspito pueblo de la América profunda, está presidida por la fascinación infantil por el extraño

El reciclaje económico y social parece imposible cuando se ha habitado un piso de lujo que ahora poseen otros

Hunde su bisturí en los paradigmas de la América profunda de familias desestructuradas

La película puede ser entretenida para el que no busque más que un rato de ocio pasajero

Hay insólitas variaciones de tono, alguna incluso suicida, en un conjunto general con predisposición al caos

Fernández Iriarte nunca busca la estética, solo la ética, lo que hace que sus imágenes parezcan toscas, aunque no lo son

Un filme que parece estar hecha para los saudíes, y eso es muy bueno. Es allí donde es esencial que su recado cale cuando se estrene en mayo

Hay algo fascinante en la lucha de esa mujer enfrentada a la impersonalidad de la condición humana, en un interior que no es sino una forma de cárcel

Una comedia basada en el hecho de que un amigo tiene un cáncer terminal que no solo desconoce: es que está convencido de que es el otro el que está al borde de la muerte

Analizando por encima una parte de las tramas y sucesos de la película, cada cosa que ocurre resulta más ridícula que la anterior en el guion

La línea de la película es honrada, pero carece de interés más allá de la incomprensión de la serie de decisiones jurídicas que se fueron dando

Cierto que la trama de la crisis económica y personal del chico está peor desarrollada. Pero se recupera con creces en el clímax final, precioso en su luz, encuadres y delicadeza

Leigh Whannell ha compuesto una intriga psicológica con toques de terror en la que sorprendentemente lo que mejor funciona es su carga social en torno a la violencia de género

Una comedia negrísima de trasfondo social con temas de enorme calado, expuestos a través de diálogos sorprendentes

El dibujo otorga distancia y matices para lograr mostrar lo que de otro modo estaría al borde de la abyección visual

Convencional, un tanto anodino y relativamente entretenido 'thriller' de atracos y fuerzas de la ley

El guion de Petter Skavlan, o lo que ha quedado de él, es de una banalidad insoportable. Y la puesta en escena se ha quedado añeja

Una película cuya única virtud es la falta de ambición, y donde se echa mano de una antigua estrella con gran capacidad para la comicidad gestual, Jim Carrey

La moda de producción del último cine español, consistente en la realización de nuevas versiones de comedias recientísimas de países cercanos, es muy discutible

En su cuarto largometraje, Masaaki Yuasa, es capaz de articular una mezcla de sensaciones que puede pasar en minutos de la carcajada cómplice al desgarro

Navad Lapid ha compuesto un (no) relato extraño, inclasificable y, en muchos momentos, fascinante

El genuino estilo de buena parte del cine creado en Galicia en los últimos años resulta contagioso