‘Los osos no existen’: no entiendo el cine del perseguido Jafar Panahi
Tiene mucho mérito el tesón para sobrevivir, cuando su acorralamiento es permanente, de este director, pero no le pillo la gracia ni entro en su particular universo
‘Els encantats’: desencanto sentimental y (des)encuentro personal de una joven madre
La directora Elena Trapé, ayudada por otra interpretación mayúscula de Laia Costa, desarrolla un relato de mujer con hombres al fondo que rompe cualquier expectativa
‘Secaderos’: realismo mágico ‘granaíno’ libérrimo y recóndito
Rocío Mesa fusiona en su segundo largo el trabajo en el campo y los botellones juveniles junto a las acequias, el reguetón y los coros infantiles de la misa
‘Extraña forma de vida’: tan corta como olvidable
Deduzco que la adscripción al género del wéstern es debida a que los personajes van vestidos de época, aparece un caballo y se dispara un revólver
Los ‘Goonies’ 2.0 contra el pin parental
‘Riddle of Fire’, del estadounidense Weston Razooli, abre un nuevo horizonte para el cine ‘indie’ pop, el año en que coinciden en Cannes Wes Anderson y Michel Gondry
‘De humani corporis fabrica’: impactante documental médico y artístico en las entrañas del ser humano
La película del dúo de los antropólogos Lucien Castaing-Taylor y Verena Paravel se mete en el quirófano para examinar los cuerpos con frialdad exultante
Resumen de lo mejor (y lo peor) que se ha visto en la sección oficial de Cannes a la altura de su ecuador
La edición del festival está marcada por películas basadas en hechos reales, incluidos acontecimientos históricos como el Holocausto o los últimos días de Enrique VIII
Un torrencial Martin Scorsese ajusta cuentas con el pecado original de Estados Unidos en ‘Killers of the Flower Moon’
Leonardo DiCaprio y Lily Gladstone deslumbran en un ejercicio de memoria histórica sobre la aniquilación de la Nación Osage en el que también participa Robert De Niro
‘Increíble pero cierto’: insólito y estupendo disparate sobre la decadencia del cuerpo
La nueva película del director francés Quentin Dupieux es, como casi todas las suyas, una comedia loca sobre un tema muy cuerdo
‘La gran juventud’: el veneno del teatro en una juventud que se escapa entre los dedos (y los egos)
Valeria Bruni Tedeschi se ha adentrado en la médula de los actores, y en el recuerdo de sí misma, cuando a finales de los años ochenta fue alumna de la escuela de interpretación de Patrice Chéreau
‘Las ocho montañas’: gente que encontró su lugar en el mundo
La película italiana logra conmover mostrando la eterna fusión de los protagonistas con la naturaleza. Es algo físico pero también espiritual. Es una irrenunciable forma de vivir.
‘Marlowe’: ni Marlowe, ni Neil Jordan, ni nada
Hay una sensación de falsedad, de cutrerío visual y narrativo, de un guion convencional que no tiene nada apasionante que contar, que inunda casi todo el metraje
‘Dialogando con la vida’: la pandemia que resquebrajó la intensidad adolescente
El francés Christophe Honoré, con películas siempre vibrantes en su dolor, ha querido recordar su propia juventud, momento clave de su vida familiar, sentimental y sexual
‘La hija eterna’: la británica Joanna Hogg, referente del cine europeo, llega a las salas españolas junto a su musa, Tilda Swinton
La cineasta explora los vínculos maternofiliales desde la autoficción y más allá de los límites de la realidad
‘Las buenas compañías’: las Once de Basauri, el derecho al aborto y el activismo feminista en la Transición
Silvia Munt recuerda a aquellas luchadoras del posfranquismo no con una ambiciosa historia política, sino con un relato íntimo de ficción pergeñado desde el dolor de la intimidad
‘The Lost King’: un cuento de hadas contemporáneo con el cuerpo de Ricardo III encontrado en un aparcamiento
Con buen criterio, el viejo zorro que es Stephen Frears, con su poder como narrador de auténtico clásico del cine, ha visualizado el filme sin una gota de fanfarria ni de fulgor
‘Mi crimen’: una loca comedia francesa de época con un reparto sembrado y una Isabelle Huppert muy divertida
El director François Ozon mira al cine clásico con un vodevil ambientado en el París de los años treinta con la sororidad y el MeToo de fondo
‘El club del odio’: una apuesta diferente por el terror social con un Ku Klux Klan de mujeres
El sello Blumhouse lleva casi dos décadas intentando aterrorizar a los espectadores con múltiples vertientes del miedo, y ahora se suma a la conciencia crítica con un filme sobre un grupo femenino racista
‘Beau tiene miedo’: ¿de qué va esto? Ni idea
Deduzco que el creador de este indescriptible filme, Ari Aster, dispone de mucho crédito entre la cinefilia vanguardista. Me resulta imposible describir lo que ocurre en los insoportables 180 minutos
‘La mujer de Tchaikovsky’: el disidente Serébrennikov desafía a Putin con la homosexualidad del mítico compositor
Un trabajo mayúsculo en muchos sentidos, no apto para cualquier público por su condición de obra narrativa al margen; por momentos, casi abstracta
‘20.000 especies de abejas’: excelente Patricia López Arnaiz. ¿Y qué más?
No tengo nada en contra de los argumentos de moda, que gozan de la bendición cultural, mediática y política, a condición de que estas historias estén contadas con arte, me seduzcan y me conmuevan
¿Qué hacen unos tuiteros viendo películas de hace más de 100 años? La iniciativa que rompe el algoritmo
Más de 60 cinéfilos, en su mayoría jóvenes, se organizan para ver y evaluar cine anterior a 1920. El colectivo conocido como TopFilmTuiter ha elegido ‘Intolerancia’, de D.W. Griffith, como su favorita de los inicios del séptimo arte
‘Conspiración en El Cairo’: monótono misterio en la universidad islámica
El tema daba para mucho más, pero la narrativa no tiene fuerza. Busca inútilmente el suspense. Es muy poquita cosa aunque le lluevan los halagos
‘Suzume’: Shinkai se encumbra con otro ‘anime’ de lirismo exacerbado e inventiva sin igual
El japonés mantiene su calidad y su título de heredero de Hayao Miyazaki con un trazo de dibujo, unos movimientos y unos colores muy semejantes a los del maestro
‘Scarlet’: una bonita fábula de Pietro Marcello hecha a mano
El director de ‘Martin Eden’ compone en su nuevo filme un cuento sobre un carpintero y su hija que remite al cine y la historia como artesanía
La olvidable película de los Foo Fighters es la última juerga con Taylor Hawkins
‘Studio 666′, una comedia ‘gore’, es el primer filme de ficción de la banda de rock y se estrenó antes de la muerte de su batería. Debieron reírse mucho, pero no lo hace el espectador
Tarantino, la crítica de cine y unas lavadoras volantes
Entre la despedida de A. O. Scott, la nueva película de Tarantino y la resaca de los últimos Oscar recordé una anécdota que solía contar el crítico de cine Antonio Gasset
‘Air’: Ben Affleck retrata con emoción el sueño de Michael Jordan y de las zapatillas Nike
A la estrella de baloncesto casi no se la ve, porque los protagonistas son otros, ojeadores y ejecutivos de la empresa de calzado, y la película tiene un tono elegíaco muy especial más cercano a la comedia que al drama
‘El inocente’: la poética de la extrañeza de Louis Garrel y el dulce sabor de lo inesperado
Una historia sobre la pérdida y la (des)esperanza, excéntrica para bien, constituida a partir de cuatro personajes encantadores
‘Empieza el baile’: balada de un loco viaje al pasado a ritmo de tango
Marina Seresesky reúne a Darío Grandinetti y Mercedes Morán en una ‘road movie’ decadente y deliciosa de Madrid a la Pampa
‘El imperio de la luz’: el melancólico quiero y no puedo de Sam Mendes
El cineasta reconstruye la relación entre la encargada y un joven acomodador de un cine de provincias en la Inglaterra de 1981
‘Una bonita mañana’: cómo hacer una película luminosa sobre las tinieblas
La cineasta francesa Mia Hansen-Løve indaga, inspirada por la enfermedad de su padre, en el desafío afectivo y amoroso de la mujer de hoy
‘El estrangulador de Boston’: la mujer, de víctima a investigadora en la nueva visión de los famosos asesinatos en serie
La película cambia la versión del filme de 1968 a través de dos personajes reales muy implicados en el enigma: Loretta McLaughlin y Jean Cole, dos reporteras, las primeras en conectar las muertes como obra de un mismo criminal
‘Matria’: la actriz María Vázquez eleva una película social correcta
El debut en el largometraje de Álvaro Gago muestra con desequilibrios la dura vida de una trabajadora en una conservera gallega
Un crudo díptico sobre la herencia moral del nazismo: ‘Rimini’ y ‘Sparta’
El austriaco Ulrich Seidl bucea en los fantasmas del fascismo a través de dos hermanos, un alcohólico cantante de mala muerte y un pedófilo profesor de gimnasia, en sendas películas que se estrenan juntas en salas
‘Retorno a Seúl’: la fascinación de la ola coreana en una historia de adoptados interraciales
Las vivencias personales y los deseos de comprensión se fusionan en una obra marcada por las canciones de pop coreano que acompañan a la veinteañera protagonista
‘Crónica de un amor efímero’: la ligera profundidad del adulterio con ecos de Woody Allen y Sacha Guitry
El francés Emmanuel Mouret realiza un retrato de la infidelidad en el que el tono y la puesta en escena son tan relevantes como la palabra que, como suele ser habitual en su cine, es numerosa
‘Los reyes del mundo’: un retrato crudo y bello de los olvidados de Medellín
El drama de la colombiana Laura Mora ganó la Concha de Oro del último festival de San Sebastián con su aliento lírico y su majestuoso uso del silencio
‘Todo a la vez en todas partes’: ¿esta cosa es el presente del cine?
Los Oscar deciden que lo mejor de su oferta es esta lamentable película, un disparate inentendible, bobamente imaginativo, pesado de ver y de escuchar
‘Mari(dos)’: gracias desiguales en la comedia española sobre todas las nuevas formas de amor y sexo
Lucía Alemany se pone al volante de una película de ambiciones comerciales a la que llevar a mejor puerto, aunque desequilibrada en su reparto con Paco León y Ernesto Alterio
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