Redactora jefa de moda de S Moda. Es licenciada en filosofía por la Universidad Complutense de Madrid y ha sido investigadora en el Fashion Institute of Technology de Nueva York.
En su primera colección para la firma italiana el diseñador actualiza los clásicos más famosos y los combina con prendas para todos los gustos. Darle al público lo que busca es la estrategia que también han seguido los desfiles de Blumarine y de Peter Hawkings en Tom Ford
Del lujo silencioso al exuberante, las primeras jornadas de la pasarela italiana, protagonizadas por los desfiles de Fendi, Max Mara, Prada o Diesel, demuestran que la industria busca nuevos mercados y elucubra sobre quiénes son sus nuevos clientes
La historia viral de las Tabi de Margiela ha demostrado que marcas minoritarias como Ann Demeulemeester, Rick Owens o Yamamoto, antes conocidas por unos pocos aficionados a la moda (y muy pocos adinerados que las llevaban para distinguirse del resto) se han convertido en enseñas muy populares para todos los públicos. ¿Qué ha pasado para que lo nicho y feísta sea hoy objeto de masas?
Se han celebrado 27 presentaciones en formatos muy variados, entre las que destaca la creación de GenSpain, una asociación que aglutina a las voces más relevantes del diseño español para ganar presencia en el extranjero
El creador parisino, que cambió los códigos de la emblemática firma de lujo durante los años sesenta y setenta, ha fallecido a los 97 años. Vistió a Liz Taylor y fue el responsable del vestido de la primera boda de Carolina de Mónaco.
Lo de vestir cómodos a diario no fue solo un efecto de la pandemia. Distintos factores sociales y económicos han logrado que el ‘athleisure’ (la ropa deportiva usada a diario) esté dinamitando los códigos de vestimenta tradicionales.
El histórico Baignoire de Cartier se renueva reduciendo sus proporciones y borrando las fronteras tradicionales entre la joyería y la relojería.
Pionera en reivindicar la artesanía, la diseñadora ha logrado que su firma sea un éxito global sin tener que renunciar a sus valores. Este es su trabajo.
Los Levi’s 501 acaban de cumplir 150 años. Así trabajan e innovan en su sede de San Francisco con un vaquero que cambia para seguir siendo igual.
Además de diseñarse, la ropa de sus personajes también se confecciona. Entramos en los estudios de animación para descubrir la desconocida labor de los sastres digitales
El artífice del éxito de Gucci y uno de los hombres de confianza del grupo durante casi dos décadas, dejará la compañía en septiembre. Kering está realizando una serie de cambios decisivos para recuperar la relevancia de sus firmas de moda.
Asumió el puesto de director creativo de Carolina Herrera antes de cumplir los treinta. Ahora ha sido el encargado de diseñar el look con el que se ha casado la Marquesa de Griñón.
Contradiciendo todos los estereotipos asociados a este sector, Valentino y Balenciaga elevan las prendas básicas a la categoría de arte y reivindican el papel del costurero por encima del rol creativo en la semana de la moda de París
Estamos acostumbrados a poner demasiado la lavadora. Al menos eso dicen varios estudios, que recalcan lo mucho que contamina hacerlo e inciden en que ciertas prendas no necesitan lavarse con tanta frecuencia.
Según Alfonso Guerra, Yolanda Díaz es «Mélenchon vestido por Christian Dior». ¿Por qué en 2023 está tan arraigada la idea de que una mujer feminista y de izquierdas no tiene derecho a preocuparse por su imagen ni a interesarse por la moda? ¿Y por qué, si expresa despreocupación por la ropa, se la acusa de dejadez y hasta de falta de respeto?
La ‘app’ nació en Barcelona con un equipo de 13 personas y ahora suma 350 empleados de 30 nacionalidades. Hablamos con Edurne de Oteiza, miembro de aquel primer equipo, sobre los entresijos de una aplicación que ha cambiado la forma de consumir de los españoles.
Tras más de 40 años siendo un referente en el mercado de los tejanos premium, Guess se reinventa innovando el proceso de confección. Cultura pop y sostenible.
Ahora que la enseña planea abrir una gran tienda en Madrid, repasamos su polémico pasado, que comenzó con un pequeño local de espíritu liberal y terminó siendo un emporio señalado por sus prácticas laborales poco sostenibles y su apoyo no tan velado a la ideología de la derecha.
Hay más millonarios, más millonarios de generaciones diversas y más millonarios dispuestos a seguir a pies juntillas la idea del consumo conspicuo, que acuñó el sociólogo Thorstein Veblen nada menos que en 1899: en momentos inciertos, una parte de la población está dispuesta a gastarse mucho dinero en un producto solo porque ese producto cuesta mucho dinero.
Reutilizar (y reivindicar) la ropa con valor sentimental ha hecho que Abra haya recuperado los diseños de Custo Barcelona, el diseñador que influyó en toda una generación a principios de los 2000.
La marca de culto creada por Chelsea Hansford y su propuesta artesanal y desprejuiciada llega al gran público gracias a su alianza con la multinacional catalana.
Es la primera vez que la firma de Inditex se alía con un diseñador. La elegida ha sido la creadora valenciana, que ha realizado una colección de patrones pensados al milímetro y moldeada sobre el cuerpo femenino.
Hablamos con el diseñador colombiano sobre su aclamada colección para Jean Paul Gaultier y su vuelta a la primera división de la industria tras el cierre de su marca homónima.
El hip hop cumple 50 años. La cultura que alumbró una estética callejera tan compleja como denostada tardó décadas en entrar en el mundo de la moda. Ahora el peligro es que se olviden sus verdaderos orígenes.
La marca, ahora propiedad de Fast Retailing (Uniqlo), ha fichado a Do para intentar resucitar el estatus de culto que perdió con la marcha de su fundador.
El glamour de los años 50 y la estética colorista y deportiva de los 80 han sido los puntos de partida de la colección crucero de la casa francesa.
A cargo de la empresa desde hace cuatro años, el hijo del fundador de la enseña de alta costura epítome del maximalismo pretende ampliar sus líneas de negocio hasta convertirla en una firma de estilo de vida
La enseña sueca ha presentado con un desfile su colección Atelier, piezas versátiles y funcionales realizadas con materiales premium y técnicas artesanales
Con un montaje de Tadao Ando y más de 150 piezas, «A line of beauty» se vertebra en torno a las muchas contradicciones a las que se enfrentaba el creador alemán a la hora de diseñar y de convertir sus bocetos en prendas
La Comisión Europea ha plantado cara al ‘greenwashing’ y se propone legislar sobre el falso posicionamiento ecológico que en los últimos años han tomado cientos de marcas, muchas de ellas de moda. Pero, entre tanto, este discurso de la sostenibilidad ha calado en la población, cristalizando en un puñado de aparentemente buenos hábitos que, sin embargo, no son tan buenos.
La colección otoño-invierno de la firma italiana es un homenaje a la exuberancia y la sensualidad de los noventa. “Se acabó el ‘streetwear’. Necesitamos algo elevado y poderoso”, anuncia la directora creativa de la compañía
Por primera vez, la prenda más buscada y deseada del año no es un producto de una firma de lujo o la pieza favorita de la celebridad de turno. Es una riñonera básica de quince euros, la prueba definitiva de que TikTok está cambiando el modo de consumir y de desear la moda.
¿Ser auténtico, conseguir una identidad o ser sostenible? ¿Qué explica el furor actual por las piezas de archivo?
Cuesta creer que en tiempos de inflación y de escasez, en tiempos, pandemia mundial mediante, donde los muy ricos se han hecho muchos más ricos y los pobres mucho más pobres, el mundo quiera emular ese ‘disfraz’ de rico ficcionalizado que ahora se llama ‘lujo silencioso’
A punto de cumplir 30 años y de adaptarse a serie de televisión, parece que ‘Reality Bites’ sigue gustando a las nuevas generaciones. Pero aquel retrato de los jóvenes de los noventa no gustó a sus contemporáneos sino a los mileniales, que consumieron su problemática idealizándola desde la nostalgia.
Con pequeñas tiradas bimensuales de edición limitada, la multinacional catalana lanza una línea de lujo asequible enfocada en los eventos
La influencia de Quant es inabarcable, no hay firma, grande o pequeña, cara o barata, que no se haya inspirado en su estética, casi la única que viene a la mente en el imaginario colectivo cuando se menciona la estética de los años sesenta.
Modelos que disfrutan, ‘castings’ diversos, una idea de lo ‘sexy’ nada patriarcal y un democrático concepto del negocio. Así, cambiando las normas no escritas del sector, el creador estadounidense ha reinventado la firma de moda francesa.
Con una estética rompedora y un modelo de negocio basado en el producto, la intuición y la perseverancia de la diseñadora española Paula Cánovas del Vas ha logrado en poco tiempo convertirse en un referente de la moda de vanguardia internacional.
El animal más representado en el arte y la mitología es el hilo conductor de la nueva muestra que Bvlgari lleva al museo Thyssen.