Oliver Assayas convierte el mundo de la moda en una película de terror
En su última película, 'Personal shopper', el francés retrata al proletariado de la alta costura y dirige a Kristen Stewart
Nuevas miradas alienígenas
El autor propone recrearse en el género de ciencia ficción de la mano de William Kotzwinkle, Thomas Jerome Newton y Servando Rocha
Desear desde un cuerpo roto
En 'Vivir y otras ficciones', el director Jo Sol lanza preguntas incómodas para reivindicar del derecho al placer de las personas con diversidad funcional
Redimiendo al macho alfa
Relato que parece el resultado de haber trufado afectación y supuesta extrañeza
Dejándose la piel
Un documental que se beneficia de la contemporánea sobresaturación de imágenes
La ética del tiburón
La fragilidad enfermiza y la mirada insomne de Jessica Chastain se ponen al servicio del complejo retrato de una lobista
En la carretera con Richard Clayderman
Basada en una novela juvenil de Wolfgang Herrdorf, la película es una comedia ligera y adolescente
Una mirada a los límites
Pedro Aguilera vuelve a cambiar de piel en este absorbente relato sobre la transgresión de los tabúes
Una sospechosa contención
Steve Coogan afronta el papel protagonista con una sobriedad que no conjura del todo la sospecha de que se esté desternillando por dentro
Paseo por el amor y la muerte
El tema de Romeo y Julieta, despojado de la complejidad shakespeariana para capturar lo humano, es instrumentalizado para denunciar la irracionalidad de la guerra
El panóptico digital
Resulta descorazonador que haya sido el propio escritor Dave Eggers el corresponsable de extirparle todo el potencial provocador a su trabajo en la adaptación
Apocalipsis en la zona podrida
El paso de Sang-ho al cine de imagen real con 'Train to Busan' fue justamente celebrado, pero algunos de sus seguidores se lamentaron de sus personajes convencionales
La imagen y las palabras
Las ingenuidades del guion se ven contrarrestadas tanto por el cuidado invertido en la construcción de los personajes
La edad del miedo
Philippe Lesage captura, con ceremoniales planos secuencia, los claroscuros de una etapa vital caracterizada por la detección de esos potenciales peligros
La ‘space’ picaresca
James Gunn no sucumbe a la verborrea trascendente del tebeo, pero sí integra en su segunda película buena parte del potencial de las historietas para el delirio imaginativo
Días de duelo
El director no consigue elevar el material por encima de lo que exigiría un convencional drama televisivo de sobremesa
En el corazón del bosque
Esta ópera prima se permite el acceso al agitado mundo interior de una muchacha retraída que, en plena celebración de su cumpleaños, se queda roque
‘Chaise longue’ de sangre
Película indomable y recorrida por un insidioso humor negro, hurga en heridas de género, raza y clase, sin proporcionar ningún albergue ideológico
Forma pura en pura forma
Ahonda en el desprecio a toda voluntad realista y refuerza un cierto espíritu 'slapstick' en el sustrato cómico de muchas situaciones
Comerse al rico
El filme enfrenta a un microcosmos de aristócratas incestuosos con una tribu familiar de proletarios caníbales
Docencia e indecencia
Hrebejek y Jarchovskẏ desgranan su relato en dos tiempos, utilizando como eje vertebrador la reunión de padres, convocada en secreto por la directora del centro
Sin freno ni marcha atrás
Esta persecución de hora y media es un llamativo 'tour de force' en las, por lo general, mansas autopistas de la comedia comercial francesa
Tiranía en pañales
La película, que puede presumir de la fortaleza de sus potencialidades hilarantes, crea un mundo complejo
El sistema Sangsoo
Es, esencialmente, un discurso hecho de largas conversaciones en torno al amor
Negacionismo ‘hardcore’
Una película de juicios tan circunspecta y académica como apasionante
Bertrand Tavernier, o cómo fustigar a la ‘nouvelle vague’ con elegancia
El director de cine vive con el corazón partido entre la creación de relevantes obras propias y el puro placer de ser espectador
Una guerra en marcha
El rostro maquillado, blanco y sublimado en refulgente Eastman Color de Doris Day se encadena con la imagen de una mujer afroamericana ahorcada
El séptimo pasajero
El filme es una hija poco ambiciosa de 'Alien' o, si lo prefieren, la reescritura en limpio, o la traducción al lenguaje del 'blockbuster', del clásico de la serie B
La teoría de las cuerdas y el amor
La distancia y la ausencia determinan la esencial fragilidad de los personajes de Makoto Shinkai
El padre muerto
Historia de un viaje al origen que cobra la forma de una inmersión en territorio extraño, hostil, tan impracticable como un campo minado
Un evangelio poshumano
El filme narra la crisis existencial de un universo donde la frontera entre lo humano y lo artificial se diluye
Oscuridad y esplendor
Un documental que no busca abordar a David Lynch como cineasta esencial contemporáneo, sino captarlo como artista en su día a día
Redoble de bellas mentiras
Está tan programada para el éxito masivo que poca mella le harán las voces que señalen su sistemático recurso al tópico
Un pedo y el silencio de Dios
El Diablo desafía a Jesucristo con la resolución de un problema encarnado en una familia en proceso de asentamiento
David Lynch para profanos
El documental ‘The Art Life’ y el libro ‘El hombre de otro lugar’ analizan con afán de claridad la obra de uno de los creadores más oscuros e influyentes del cine actual
Una misa en la lona
Que Gyllenhaal y Forest Whitaker se entreguen a sus arquetipos como si fueran lo mejor que les ha pasado en sus carreras habla bien de su profesionalidad
Huraño con gato
El filme se sirve en un molde de reiterado uso: el del fastidioso relato-cliché del misántropo
Esa opresiva normalidad
La ópera prima de Pepa San Martín habla del poder opresor de la normalidad, centrándose en los efectos que este tiene sobre la fragilidad de una adolescente
Infierno en el Pacífico
Mientras un sol crepuscular se desangra en el cielo y una lluvia de destrucción suspende el tiempo, King Kong y Samuel L. Jackson se baten en un intenso duelo de miradas
Bisutería de la magia
Este es un musical que traiciona el ritmo de la partitura en el montaje y la continuidad de la melodía en su puesta en escena