Los mejores libros de fotografía del 2017
Diez profesionales y expertos de la fotografía eligen los libros de fotografía que más les han gustado del pasado año
Los mejores libros de fotografía de 2017
Profesionales y expertos dentro del medio fotográfico recomiendan sus títulos favoritos del año pasado
Robert Adams: arte para mejorar el mundo
Una colección de ensayos escritos por el fotógrafo insiste en la necesidad de un arte que dé significado a la vida en una sociedad decepcionada
Harry Gruyaert: el color como musa
East / West, editado por el sello británico Thames & Hudson reúne 70 fotografías inéditas del periplo del fotógrafo por Los Ángeles, Las Vegas y Moscú en los años ochenta. En esta fotogalería se muestran algunas de ellas
Harry Gruyaert: el color como documento
'East / West', editado por el sello británico Thames & Hudson, reúne 70 fotografías inéditas del periplo del fotógrafo por Los Ángeles, Las Vegas y Moscú en los años ochenta
Cristina de Middel examina la masculinidad del hombre indio en su último fotolibro
The Perfect Man cuestiona la perfección masculina en un país donde la mujer es marginada
Cristina de Middel: “Hay una crisis en cómo se explica el mundo. La verdad no existe”
La artista presenta su último fotolibro, una reflexión sobre la masculinidad en India, tras haber sido galardonada con el Premio Nacional de Fotografía
Paul Graham: "Una buena fotografía es aquella que puede atravesar el umbral de lo cotidiano"
El fotógrafo indaga en el tejido social de la América contemporánea induciéndonos a reflexionar sobre la experiencia de ver y de ser
Robert Adams: arte para enseñar a vivir
El fotógrafo reflexiona sobre la capacidad del arte para dar sentido a la vida a través de una selección de más de 30 imágenes
The Hobbyst; fotografía y aficiones en la era de Internet
Una muestra explora la relación entre la cultura del 'hobby' y la imagen desde los años 60 hasta hoy de la mano de artistas como Diane Arbus, Bruce Davidson o García-Alix
Fotografía y ocio
Una exposición explora la relación entre la cultura del hobby desde los años 60 hasta la actualidad
Imogen Cunningham; la belleza a través de las formas
Fue una de las primeras fotógrafas profesionales y rompió barreras con sus desnudos. Una exposición la recuerda.
Imogen Cunningham: desnudos en tiempos oscuros
La Fábrica dedica una muestra a las imágenes con las que la artista reivindicó la belleza del cuerpo humano. Su tratamiento del género supuso un gran avance en la historia de la fotografía
Evans y Hemingway: tres semanas en La Habana
Sale a la venta un lote de fotografías tomadas por Walker Evans en Cuba, rescatado del olvido entre las pertenencias del escritor americano
Walker Evans en Cuba
Parte de las fotografías tomadas por el artista en La Habana permanecieron bajo la custodia de Hemingway. El lote sale ahora a la venta.
Stephen Shore; sin normas
El MoMA dedica una retrospectiva a este pionero del color, una de las figuras más destacadas de la fotografía americana contemporánea
Stephen Shore, poesía mundana
El MoMA expone la mayor retrospectiva dedicada a esta relevante figura de fotografía contemporánea
Raoul Hausmann, la serena mirada de un rebelde
Una exposición recorre la obra fotográfica del artista dadaísta, realizada en parte en Ibiza
Raoul Hausmann: fotógrafo en Ibiza
Precursor del dadaísmo, pasó parte de su exilio en Ibiza, donde se sumergió de lleno en la fotografía. Una exposición recupera su obra empañada por el olvido
Rineke Dijkstra: “Un ‘selfie’ es una imagen idealizada, un cliché”
Una exposición recorre la obra de la fotógrafa holandesa galardonada con el premio Hasselblad de este año. Una revisión contemporánea del género del retrato
Rineke Dijkstra: emociones en transición
Lleva tres décadas renovando el género del retrato. Una exposición recorre su obra tras ser galardona con uno de los premios más prestigiosos de la escena de la fotografía
Helen Lewitt: bajo tierra y clandestina
En distintos periodos de su vida, la fotógrafa convirtió a los pasajeros del metro en protagonistas de su obra. Un libro recopila por primera vez todas las imágenes
Helen Lewitt, retratos clandestinos en un vagón
Un libro recopila todas las imágenes tomadas en el metro de Nueva York por la fotógrafa, una de las figuras más relevantes de la fotografía de calle de mediados del siglo XX
Las Polaroids de Wim Wenders
Una exposición y un libro muestran las Polaroids del director de cine, una bografía ilustrada que recorre dos décadas de su vida
Wim Wenders: cuando las fotografías eran objetos
Durante años utilizó la cámara Polaroid para registrar sus vivencias. Hoy una exposición y un libro añoran este icono de la historia de la fotografía
Posando para la cámara
El ojo de Bamako, Malick Sidibé
Conocido por sus imágenes en blanco y negro de la juventud de la capital de Mali, una exposición le rinde tributo un año después de su muerte
Malick Sidibé: cronista de la libertad
Un año después de su muerte, la Fundación Cartier dedica una retrospectiva al artista. Una de las voces más destacadas de la fotografía africana.
Thomas Ruff; más allá de la realidad
Durante décadas el artista ha reflexionado sobre la naturaleza de la fotografía. La galería Whitechapel expone un recorrido por su obra
Thomas Ruff: fotografía con o sin cámara
Una retrospectiva recorre la obra del artista, una indagación sobre el uso de las imágenes en la cultura contemporánea y de nuestra percepción sobre ellas
Thomas Struth: documentando lo invisible
Una retrospectiva y un libro recorren la obra de este influyente fotógrafo, en la que indaga en el trasfondo cultural, psicológico e histórico de la sociedad moderna
Raymond Depardon: la travesía de un nómada
Una exposición y un libro recorren la obra fotográfica del artista francés. Acompañada de sus propios textos, ofrece una reflexión sobre el acto de la fotografía en sí
Thomas Struth, tan neutral como monumental
Considerado como uno de los artistas más influyentes del momento, un nuevo libro y una extensa retrospectiva recorren cuatro décadas de trayectoria
Raymond Depardon; más allá del momento decisivo
La Fundación Henri Cartier-Bresson expone una retrospectiva dedicada al fotógrafo francés en la que indaga sobre su identidad como fotógrafo
Willy Ronis o el compromiso poético con la sociedad
El Jeu de Paume expone en la ciudad francesa de Tours los archivos de este gran maestro de la fotografía humanista
Willy Ronis; la belleza de lo banal
Una retrospectiva recorre la extensa trayectoria de este referente de la fotografía humanista
Los efectos de la globalización en GetxoPhoto
Veinte exposiciones indagan en las amenazas a las que se enfrenta nuestra sociedad, a medida que nos encaminamos a la posglobalización
GetxoPhoto; reflexiones sobre un futuro incómodo
Bajo el título 'Transiciones', el festival indaga en los efectos de la globalización en su undécima edición
Cámaras sobre ruedas
Cámaras sobre ruedas
La fotografía y el automóvil pavimentaron la marcha hacia la modernidad. Ahora, una exposición en la Fundación Cartier de París, lo muestra.