La cerámica de Picasso se confronta con la historia

Entre los artesanos de Vallauris, Picasso tenía fama de diablo al afrontar la cerámica. El pintor lograba unos resultados fascinantes que, con su arrojo y depurada técnica, les desconcertaba. Ese dominio está expuesto en Picasso. Cerámica y tradición, la muestra que abrió ayer el Museo Picasso Málaga, y que confronta 56 originales del artista malagueño con 36 piezas desde la antigüedad hasta el siglo XIX. La tradición mediterránea y el legado hispanomusulmán centran la poderosa influencia sobre el pintor.

Tras la Segunda Guerra Mundial, el Picasso más prolífico fijó su mirada en la cerámica y llegó a producir hasta 600 piezas en sólo un año. Seducido por la milenaria tradición artística mediterránea, ya anciano reinventó técnicas y elaboró la arcilla cocida hasta crearse fama de hechicero entre los experimentados ceramistas de su villa francesa de Vallauris en los años cincuenta. "Aplicó técnicas del grabado y trucos para conseguir resultados muy difíciles, inalcanzables para artesanos con 40 años de experiencia", explicó ayer la nuera del artista, Christine Ruiz-Picasso.

Unos 4.000 azulejos, vasijas y cuencos fueron manipulados, perforados y transformados por el artista, a través de una técnica personal que incluía el uso del óxido de cobre y el manganeso sobre esmalte. A la exposición, abierta hasta el próximo 5 de febrero y organizada junto a la Sociedad Estatal para Exposiciones Internacionales, se le han sumado 30 nuevas obras de Picasso tras su paso por la exposición universal de Aichi (Japón). Así, éstas se enfrentan a 36 piezas de las culturas mediterráneas para sumar un total de 92 piezas de colecciones privadas y museos como el Hakone de Japón.

"Le dio movimiento a la cerámica, y su actitud fue transformar algo ordinario en arte y elemento metafórico", explicó la comisaria de la exposición, Marilyn McCully. Picasso rescataba piezas con desperfectos para darles "un aire antiguo", y potenciar sus conexiones con la libertad técnica del arte etrusco y griego con figuras como el toro.

El primer apartado, La tradición mediterránea, muestra los motivos mitológicos de la Antigüedad adoptados por el artista. Vasijas, tanagras y platos recrean faunos, centauros y peces. El legado hispanomusulmán indaga en el interés del artista por la loza medieval española, y entre las piezas destaca su Ensalada de toros, de 1958, una obra casi idéntica a otra datada en el siglo XIII, denominada Pez, y procedente de su Málaga natal.