Arte povera, cuando el arte se mezcla con la vida
Una exposición indaga en el uso del medio fotográfico de la vanguardia italiana del siglo XX que, frente a la invasora industria de la cultura popular, trabajó en favor de una visión más sobria
La España recóndita de Ruth Matilda Anderson
Hace noventa y seis años que la fotógrafa visitó la provincia de Zamora y dio forma a una obra que deja constancia de la liturgia y vida en sus pueblos, de la realidad de una sociedad tan vetusta y olvidada como rica en sus manifestaciones.
Ruth M. Anderson, la fotógrafa que llevó la Zamora del principios del siglo XX a Estados Unidos
A lo largo de los años veinte, la autora realizó varias expediciones a la España rural. Una exposición y un libro reúnen las imágenes que tomó para la Hispanic Society of America
Dos visiones del mundo en una sola historia
Toda colección refleja la visión de aquel que la atesora. Dos de las más importantes de Europa dan forma a un exposición que alude al medio fotográfico como herramienta para percibir y acercase a la realidad
![Man Ray, 'Les Larmes [Las lágrimas]', c. 1930. Plata en gelatina, 75 x 91,5 cm. Colección Dietmar Siegert ©Man Ray, VEGAP, Madrid, 2022.](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/Q2YYQU2DMBJIDEHAFSUTPM5OJQ.jpg?auth=ff01cb7ea881a1ed73008d928dead3cd72da8b391398426897f34add34e197de&width=414&height=311&smart=true)
Trescientos motivos para detener un instante
La Fundación March reúne los fondos de las colecciones Siegert y Ordóñez Falcón para recorrer el fructífero discurrir de 180 años del medio fotográfico
Las sensaciones y la memoria de dos fotógrafos en Italia
Seiichi Furuya y Aaron Schuman indagan en sus vivencias en el país europeo que de distintas maneras marcó sus vidas para dar forma a sus últimos fotolibros
Dos fotógrafos que olvidan para vivir
Italia y los viajes sirven de fondo a los fotolibros de Seiichi Furuya y Aaron Schuman, dos perspectivas que ahondan en la memoria, tanto en la individual como en la colectiva
Los bares y sus singulares clientes, estampas de calendario para la fotógrafa Alex Prager
La artista estadounidense firma el nuevo almanaque Lavazza con imágenes en las que exalta la necesidad de los locales de reunión como lugares de diversidad donde dar rienda suelta a la individualidad
Mujeres tras una cámara
Una exposición en Nueva York repasa el trabajo de 12 fotógrafas de la agencia Magnum para adentrase en las relaciones que se forjan entre las autoras y sus sujetos, así como en su actitud ante distintas comunidades y situaciones globales
Doce fotógrafas que miran el mundo de cerca
Una exposición abunda en el trabajo de tres generaciones de autoras de Magnum que han contribuido a ensanchar la definición de la fotografía documental y el fotoperiodismo mediante acercamientos multiformes
Ilse Bing, reina de la Leica
La Fundación Mapfre dedica una exposición a la artista alemana, paradigma de la nueva mujer del periodo de entreguerras para quien la cámara no fue solo un vehículo de expresión artística sino también de autodeterminación
Ilse Bing, una fotógrafa pegada a una Leica
Durante décadas la artista alemana permaneció prácticamente en el olvido. La exposición ‘Ilse Bing’ recorre su obra, una mirada difícil de encasillar donde modernidad e innovación formal confluyen con la consciencia social
La amenaza del arte moderno
Un libro indaga en la creación de un mercado del arte moderno en Estados Unidos y en cómo, a la sombra de la Segunda Guerra Mundial, una exposición dedicada a Picasso en el MoMA contribuiría a trasladar el foco mundial del arte de París a Nueva York
Fotografía y publicidad, un tándem bien avenido
A lo largo de cinco décadas, numerosos artistas han profundizado en los códigos visuales del marketing dando lugar a nueva narrativas que ensanchan los límites del medio fotográfico
La fotografía, un arte hecho para seducir
Una exposición en Los Ángeles profundiza en cómo la creación contemporánea ha reimaginado las estrategias de la publicidad, el lenguaje visual preponderante de nuestro tiempo, para criticar su excesivo espíritu mercantil
Las artimañas del populismo
Dos muestras y dos fotolibros de Alejandro Acín y Daniel Mayrit proponen sendos acercamientos a una de las tendencias políticas en auge
Del Brexit al líder carismático: cómo detectar las tretas del populismo
Los fotógrafos Alejandro Acín y Daniel Mayrit indagan a través de las imágenes en el funcionamiento de las herramientas discursivas y la estética visual de algunos fenómenos políticos recientes
El fotógrafo William Klein, un rebelde en la ciudad
El artista fue uno de los grandes iconoclastas de la fotografía americana de la posguerra. También pintor, cineasta y diseñador, murió en París a los 96 años dejando tras sí una obra osada, tan viva como radical
Boris Mikhailov: los diarios de un ucranio irreverente
Desde hace casi seis décadas, el provocador artista observa el devenir de su país a través de su cámara. Una exposición y un libro recorren su obra y desvelan su rico universo, donde la subversión se convierte en regla
Boris Mikhailov, en la frontera de lo prohibido
La Casa Europea de la Fotografía de París celebra una gran retrospectiva del iconoclasta artista. En su obra, el reflejo de la historia, la resiliencia sin límites y el coraje del pueblo ucranio van de la mano con el humor y la tragedia, la vida y la muerte
Ruth Orkin: la vida en un fotograma
La Fundación Kutxa presenta una exposición que indaga en la fascinación de la fotógrafa por el medio cinematográfico y en su capacidad para dar forma a una obra que se sitúa en un territorio intermedio entre la imagen fija y la imagen en movimiento
Ruth Orkin y el arte del tiempo
Una exposición reúne la obra de la fotógrafa norteamericana, autora de una de las imágenes más famosas y controvertidas de la fotografía de calle. Incorporó los preceptos del cine para dar forma a su lenguaje fotográfico
Visa pour l’Image, la realidad más incómoda de nuestro mundo
El festival reúne algunos de los proyectos más relevantes del reporterismo gráfico en Perpiñán que aluden a temas urgentes que la tragedia de Ucrania tiende a opacar
Regresa Visa pour l’Image para recordar las guerra postergadas
El mayor festival de fotoperiodismo celebra su 34ª edición en Perpiñán con una programación que insiste en la necesidad de recordar los conflictos que han dejado de ocupar titulares, y vuelve a poner énfasis en el alarmante deterioro medioambiental
La oscura pasión de Diane Keaton
Un fotolibro reúne las imágenes de Robert H. Boltz. Una inquietante recopilación de fotografías de coches siniestrados en la noche, rescatada y editada por la célebre actriz norteamericana, que evidencia su gusto por coleccionar singulares piezas en blanco y negro
Impacto en el silencio de la noche
‘Dead of Night’ es un viaje fotográfico de oscura belleza. Editado por Diane Keaton y Nick Reid, recoge las turbadoras imágenes tomadas por el forense y fotógrafo Robert H. Boltz a lo largo de su carrera
Mitch Epstein, la diversión antes de la era del ‘selfie’
Dos libros y una exposición reúnen dos de las primeras series del fotógrafo estadounidense. El elocuente retrato de un mundo sin mercantilizar donde nos sentíamos más libres
El ocio sin ‘selfies’ bajo la sosegada mirada de Mitch Epstein
‘Recreation’ e ‘In India’ componen dos de las primeras series del fotógrafo. El retrato de un mundo menos consciente de sí mismo, tan banal como excepcional, a través de la cámara de uno de lo pioneros de la fotografía en color
Little Axel: la triste historia del niño que creció junto a Leonard Cohen
Un documental cuenta la vida del hijo de Marianne Ihlen, novia y musa del músico canadiense. Es el crudo retrato de una víctima de los excesos de una revolución, que ha pasado gran parte de su vida en psiquiátricos
Mayoría de edad lejos de casa
‘Dialecto’, el último trabajo fotográfico de Felipe Romero Beltrán, transcurre en un centro de acogida de menores en Sevilla, donde unos jóvenes migrantes sueñan con poder iniciar una nueva vida
La vida en el limbo, los inmigrantes de Felipe Romero Beltrán
El fotógrafo colombiano se adentra en los recuerdos, los sueños y el día a día de un grupo de expatriados que espera la regularización de su estatus dentro de un centro de acogida de menores
Las huellas de la verdad de Paolo Gasparini
La Fundación Mapfre dedica una retrospectiva al fotógrafo en Madrid. Un recorrido de seis décadas donde resuenan las tensiones y contradicciones de América Latina.
Las tres lecciones de vida que Paolo Gasparini aprendió de la fotografía
El fotolibro ha sido una herramienta narrativa primordial en la trayectoria del autor, cuyas publicaciones recombinan el pasado y el presente de las ciudades de América Latina en fragmentos en busca de la verdad
James Barnor, una vida en libertad entre dos ciudades y dos culturas
Pionero del llamado ‘blackstyle’, el fotógrafo contribuyó a propagar el sentir de la diáspora africana en occidente. La Fundación Luma le dedica una exposición
James Barnor, un fotógrafo al ritmo del latido negro
Su mirada adquirió forma entre dos olas de liberación: las transformaciones de un país en su lucha por la independencia, Ghana, y el desenfado de los ‘Swinging Sixties’ en Londres. Una exposición recorre su trayectoria
Deconstruir la maternidad
Andi Galdi Vinko y Diana Karklin rompen con sus fotolibros el discurso universal construido alrededor del hecho de ser madre
La maternidad en imágenes: del miedo y la rabia a la aceptación
Dos fotolibros de Andi Galdi Vinko y Diana Karklin derriban los mitos y tabúes que rodean a la hazaña de ser madre desde distintos planteamientos
Las cicatrices de la industria en el paisaje
Una exposición y un libro reúnen la obra reciente de Damián Ucieda, el inquietante relato visual de un territorio hibrido a medio camino entre lo rural y lo urbano, lo artificial y lo salvaje
Hay un río de oro negro bajo A Coruña
‘Camiño negro’ es una serie fotográfica que recorre el itinerario trazado por un oleoducto soterrado a lo largo de seis kilómetros en la ciudad gallega, que pone de relevancia las contradicciones entre la idea de progreso y otras alternativas de subsistencia
Bleda y Rosa: dos fotógrafos en el lugar donde se cruzan el tiempo y el territorio
El centro KBr presenta una retrospectiva que reúne la totalidad de la obra del dúo artístico, un recorrido por distintos paisajes y arquitecturas donde el tiempo vivido se entrelaza con el histórico para ahondar en la memoria