Barcelona acoge la única parada europea de la exposición de Willem de Kooning

Willem de Kooning cumplirá en abril 90 años. Para celebrar esta fecha, el Hirshhorn Museum de Washington, que posee la colección más completa de la obra del artista, ha organizado una exposición ¡tinerante cuya única escala europea es Barcelona, en donde se inaugura esta noche en el Centro Cultural de la Fundación La Caixa. Son 50 obras del artista en diferentes técnicas que permite obtener una amplia visión de su trayectoria. De Kooning, que padece el mal de Alzheimer, es un pintor clave en el arte del siglo YX y del expresionismo abstracto americano.

"Es nuestro emigrante ¡legal más distinguido", comentó Judith Zilczer, conservadora del Hishhorn Museum y comisarla de la exposición. Cierto. Ahora Willem de Kooning (Rotterdam, 1904) es un artista indiscutible y en 1989 una pintura suya batió el récord pagado por la obra de un artista vivo, nada menos que la friolera de 2.400 millones de pesetas. Pero 63 años antes, exactamente en 1926, de Kooning emigró ¡legalmente a Estados Unidos en donde pasó los primeros diez años trabajando como pintor de brocha gorda. La década siguiente se ganó la vida como pintor de rótulos y diseñador de escaparates y no tuvo su primera exposición individual hasta 1948. En aquel momento, De Kooning ya se había forjado, su leyenda entre los grupos de artistas e intelectuales que integraron la demoninada Escuela de Nueva York o, si se quiere, el movimiento del expresionismo abstracto americano.Era la época del existencialismo, el individualismo del artista, la ambigüedad ideológica y la action painting (pintura de acción). La época en que artistas como Mark Rothko, Jackson Pollock, Allan Ginsberg o John Cage compartían experiencias frente a una sociedad tradicionalista reacia a aceptar sus propuestas artísticas.

Obra influyente

En este contexto, la obra de Willem De Kooning es importante, pero también lo es respecto a la evolución de su obra posterior -diversos especialistas aseguraban, incluso, que sus últimas obras, realizadas en los años ochenta cuando la enfermedad le impedía ya valerse por sí mismo, son las mejores de toda su trayectoria-, y, también porque ha sido uno de los artistas que más ha influido en los. artistas actuales y muy especialmente entre los jóvenes artistas neoexpresionistas europeos de la pasada década. De Kooning trabajó, siempre desde el expresionismo, tanto la abstracción como la figuración. Los temas constantes de sus obras son las mujeres, la ciudad y el paisaje.

La exposición que hoy se inaugura en Barcelona incluye pinturas, dibujos y esculturas, en una selección de 50 de las 71 piezas de las que consta la colección del Hirshhorn Museum and Sculpture Garden de Washington, realizada a partir de las donaciones del mismo artista y de las compras que, a partir de finales de los años cincuenta, realizó Josep H. Hirshhorn, coleccionista, admirador y amigo del artista que financió, incluso, la construcción del estudio de De Kooning en Long Island a cambio de obras.

El montaje tiene una ordenación cronológica dividida en dos grandes etapas que se corresponden con los periodos principales de la vida del artista en Estados Unidos. La primera, que reúne 21 obras realizadas entre 1939 y 1963, corresponden a su etapa neoyorkina, y en ella destacan, por ejemplo, las pinturas de la polémica tercera serie de Mujeres, que algunos críticos tacharon de "misógina" por la manera agresiva con la que deforma el cuerpo femenino.

La segunda parte de la muestra consta de 29 obras realizadas por De Kooning en su nuevo estudio, diseñado por él mismo, en Springs, una pequeña localidad en Long Island.

Según la comisaria, en esta época "su estilo se vuelve más alegre y relajado", aunque sin perder su fuerza expresionista.

Para el director general de la Fundació La Caixa, Lluís Monreal, esta exposición "es una oportunidad única de conocer la obra de este artista en España ya que no está representado en las colecciones públicas españolas". De hecho, sólo la Fundación Thyssen de Madrid dispone de dos obras de De Kooning. Después de Barcelona, en donde se clausura el 3 de abril, la exposición se presentará en museos de arte estadounidenses en Atlanta, Boston y Houston.