«Esta pasarela necesita un cambio radical si quiere seguir siendo un referente». Después de 21 años, el fundador de Custo Barcelona –que ha vestido a Jennifer Lopez en Ni tú ni yo–, se plantea abandonar Nueva York.
Alexander Wang mete a las modelos en un convoy guerrillero que recorre las calles de Nueva York antes de llegar a la última parada, donde está la prensa… y la fiesta-after.
Jeremy Scott cumple dos décadas en la moda. Gigi Hadid, Karlie Kloss, Jourdan Dunn, Coco Rocha y Devon Aoki desfilan en el show-cumpleaños del diseñador más amado y odiado del circuito neoyorquino. Con él, las medias tintas no valen.
En su segunda colección al frente de la marca estadounidense, Raf Simons disecciona el imaginario de Hollywood.
Su desfile fue un puzzle repleto de simbolismos: desde pompones transformados en vestido hasta referencias a la obra de Andy Warhol.
El nuevo director artístico de la firma española ha convertido la pasarela en una celebración. En el espectáculo han participado 14 modelos y 40 bailarinas con todo tipo de siluetas, estaturas y etnias.
Es una de las mentes más influyentes de la moda. De Zara a Louis Vuitton, la parisina asesora a los pesos pesados de la industria. Su visión, estética y comercial, sienta cátedra.
Una nueva generación de diseñadores está transformando la moda que llega de la capital francesa, una pasarela todavía dominada por los grandes grupos de lujo.
Se ha convertido en la primera británica negra en entrar en la lista Forbes de modelos mejor pagadas del mundo. Es un ejemplo de cómo las cosas están cambiando en la pasarela. Ella lleva la bandera de la diversidad con orgullo.
Adorado por el star system, el reloj Panthère marcó el pulso estético de los fabulosos 80. Con motivo de su relanzamiento, Sofia Coppola ha dirigido una película para Cartier que reinterpreta el halo de glamour y sofisticación que se respiraba en Hollywood en aquella década. Este es el guion (más personal) de su relación con las joyas.
La industria reacciona ante la crisis socio-política global y muestra una visión del mundo más abierta, ética y multicultural.
Tradición e innovación conviven en Bottega Veneta. Su sede es el reflejo del compromiso de una casa que promueve una forma de moda responsable y discreta. Tomas Maier habla con S Moda sobre los pilares del lujo moderno.
De Nadja Auermann a Carolyn Murphy, el diseñador belga reúne sobre la pasarela a 54 modelos que han trabajado para él desde 1993.
106 salidas y una puesta en escena propia de un macroconcierto. Sexo, cuero y terciopelo bordado con cristales cegadores. El diseñador «explora las paradojas de una feminidad contemporánea» y perversamente comercial.
Alessandro Michele emociona con su visión humanista punk en un desfile de rostros únicos, excéntricos, libres y anárquicos.
Charlamos con Stuart Vevers sobre por qué las viseras XL del hip hop se mezclan con vestidos noventeros en un escenario que recuerda al imaginario granjero de Hollywood.
«Necesitamos mujeres con fuerza». La diseñadora, entre las 100 féminas más influyentes del mundo, busca inspiración en la imagen de glamour e independencia de Katharine Hepburn en Historias de Filadelfia (1940) para empoderar a una mujer que no quiere renunciar a la sofisticación.
El ultimo desfile de la firma en Nueva York es una oda a esta ciudad y la energía combativa que se respira hoy más que nunca en sus calles.
Laura Kim y Fernando Garcia debutan al frente de Oscar de la Renta en un show conjunto que inyecta dinero (en Monse) y energía joven (en de la Renta)
En apenas tres temporadas, el diseñador Sander Lak ha conseguido convertir su marca Sies Marjan en la etiqueta emergente de la que todo el mundo habla
Frente al ruido de otras propuestas que acaparan titulares, Herrera defiende una visión de la moda más calmada y sofisticada. Otra forma de sentir (y vestir) Nueva York. Del Upper East Side al Downtown.
La colección del diseñador nepalí es una celebración de la mujer y de la feminidad sin etiquetas. Una propuesta en favor de la diversidad y la inclusión en una industria, la de moda, que todavía necesita romper más barreras.
Dao-Yi Chow y Maxwell Osborne parodian la gorra roja de la campaña republicana en un desfile que grita «necesitamos líderes» y «Hagamos que América sea Nueva York»
«Hoy más que nunca tenemos que celebrar que somos mujeres». La diseñadora británica usa el lujo y la artesanía como herramientas de empoderamiento femenino.
La moda flirtea con la industria de la música. La colección y la puesta en escena de Wang beben de la escena clubber, en una temporada en la que, paradójicamente, el diseñador neoyorquino ha cancelado su famosa after-party.
El diseñador de Kansas City analiza cómo «una estrella del espectáculo» como Trump ha logrado convertirse en Presidente gracias al voto de una parte de la sociedad que idolatra a los famosos.
El belga da nueva vida a una de las enseñas más importantes de la moda estadounidense. Estas son las 10 claves que construyen el puzzle multicultural de un desfile que tararea ‘This is Not America’, de Bowie.
Mientras el mundo asiste incrédulo a la inauguración de la Administración Trump, Tisci intenta «ser positivo». Sus diseños reinterpretan «el oeste Americano, con la mirada de un niño». Encaje victoriano, plumas, cintas de cuero entrelazadas, y atrapasueños bordados a mano…
Era uno de los shows más esperados: el primero de Haute Couture de Pierpaolo Piccioli desde que está solo al frente de Valentino. El Hôtel Salomon Rothschild guardó silencio en memoria de Franca Sozzani antes de recibir a las diosas griegas protagonistas del desfile.
El desfile ha sido un sueño bucólico que ha tenido final feliz, con Coco Rocha balanceándose sobre un columpio, vestida de novia ¿El novio? Un granjero, con carretilla incluida. Una perfomance que ha contado con otras apariciones estelares, como Anna Cleveland.
Pocos diseñadores conocen tan bien los gustos y las necesidades de sus clientas . A su medida, el libanés ha creado una colección inspirada en el Nilo y la cultura árabe desde finales del siglo XIX hasta los años 60 en Egipto. Con una primera fila repleta de mujeres de Oriente Medio, Saab ha presentado diseños de princesa con tejidos tan ligeros como transparentes.
Ha sido el desfile más aplaudido hasta el momento. En una semana carente de emoción, sorpresa e ideas, se ha llevado la ovación del público, muy reducido, apenas una fila a ambos lados de la pasarela. «La industria no ha cambiado; pero sí ha cambiado mi perspectiva», decía a Business of Fashion minutos antes del desfile Galliano [al frente de la casa desde 2014]. El suyo ha sido un ejercicio para recordar que la artesanía debe seguir siendo el alma de esta cita.
En 2001 The New York Times la bautizó como «la modelo del momento». La estética empezaba a cambiar y las marcas buscaban caras nuevas. Ella representaba justo lo que buscaban: lo contrario al convencionalismo.
En solo tres años Jeremy Scott ha logrado poner la marca en boca de todos, resucitar su espíritu provocador, agitar las redes, disparar las ventas y revolucionar la industria con gadgets «lo veo y lo quiero».
«Alexa es un fenómeno», dice Anna Wintour. DJ, modelo, presentadora y uno de los referentes de estilo más influyentes de los nuevos tiempos. S Moda entrevista en exclusiva a Alexa Chung, imagen de Longchamp por sexta temporada.
La madre es una leyenda de la industria; la hija, la última sensación de la pasarela. Juntas para S Moda celebran la fuerza de una individualidad sin miedo al color.
“Cuando veo a Arizona, veo sombras de Linda Evangelista y Natalia Vodianova, pero sobre todo la veo a ella, maravillosa, inteligente y adulta”. Así describió Anna Wintour a la modelo de 28 años, que ha pasado de vestirse de negro de pies a cabeza a dejarse seducir por el glamour de los años 30 y 40.
Más personalizada y menos agresiva, así será la receta contra el tumor de mama. Hablamos con sus precursores.
Mucho más que un diseñador, Michael Kors es un ídolo de masas. Rodeado de flashes y famosos, S Moda entrevista en exclusiva en Londres al gigante del lujo democrático.
Son muchos los que defienden que términos como futuro y modernidad existen en moda gracias a Courrèges. El visionario francés inventó el ‘ready-to-wear’. Hoy la marca vuelve para redefinir el sistema y mirar (otra vez) al futuro, gracias a Sébastien Meyer y Arnaud Vaillant