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La mesa de los pobres
The Poverty Line es un recorrido visual por el menú diario de un adulto en el umbral de la pobreza en distintos lugares del mundo. Un estudio realizado por Chow and Lin utilizado como referencia por el Banco Mundial
Ha desarrollado gran parte de su trayectoria profesional en EL PAÍS como editora gráfica y periodista cultural especializada en fotografía. Colabora en diversos medios de comunicación y ejerce como comisaria independiente de exposiciones. Es directora de un documental sobre la pintora Maria Blanchard, ‘26, Rue du Départ. Érase una vez en París’
The Poverty Line es un recorrido visual por el menú diario de un adulto en el umbral de la pobreza en distintos lugares del mundo. Un estudio realizado por Chow and Lin utilizado como referencia por el Banco Mundial
¿Qué significa ser pobre? ¿Cómo se refleja la estrechez económica en el plato de comida en los distintos países del mundo? Un estudio llevado a cabo por Chow and Lin indaga en el tema a través de la imagen
El fotógrafo británico Mark Neville publica su último libro, Stop Tanks With Books , con el fin de contribuir a poner fin al conflicto bélico que comenzó hace ocho años en Ucrania
Las fotografías de Mark Neville son una llamada a la acción en defensa del Estado soberano, donde quedan reflejados los traumas de un pueblo sometido durante años a la amenaza y al abuso de poder del Kremlin
En su último libro, las imágenes de la fotógrafa rusa se intercalan con aquellas realizadas por el célebre artista norteamericano para ofrecer una visión de Florida donde resuenan las contradicciones de la sociedad norteamericana distanciada del cliché.
Un libro se adentra en las contradicciones del estereotipado estado sureño de la mano de Walker Evans y Anastasia Samoylova, dos autores distanciados en el tiempo que indagan en la idiosincrasia del lugar
En invierno de 1974, la escritora Linda Rosenkrantz pidió al fotógrafo americano que le contase todo lo que hacía en una jornada. De aquella conversación surgió el último libro dedicado al trágico artista
El fotógrafo comenta para ‘Babelia’ dos imágenes pertenecientes a su serie ‘Sur l’herbe’, incluida dentro de la retrospectiva que le dedica la Fundación Mapfre en Madrid
The Land of Promises es el primer fotolibro de Youqine Lefèvre. Un reencuentro con China, en el que indaga en un tema que trasciende su propia historia como hija adoptada las consecuencias de una desastrosa política de natalidad
La fotógrafa Youqine Lefèvre fue abandonada siendo un bebé. En su primer fotolibro, indaga en las causas de su abandono y en el impacto de la traumática ley de control de natalidad en el gigante asiático
Vicente Todolí, exdirector de la Tate Modern, selecciona en la muestra ‘Botánicas’ una serie de instantáneas sobre el mundo vegetal. Un siglo de la historia de la fotografía a través de la mirada de 14 autores seducidos por el misterio de las plantas
Dos publicaciones recientes recorren la evolución del medio a través de la obra de decenas de artistas que con frecuencia quedaron marginadas
La fotógrafa publica su primer fotolibro, una reinterpretación del mito de Ícaro con la que ganó la V edición del premio FotoCanal de la Comunidad de Madrid
En su primera publicación, la autora recrea en imágenes una fábula que se sirve del mito griego para ahondar en la capacidad humana de soñar y la fragilidad que implica estar vivo
A finales de los setenta, la autora documentó el lado más turbulento y criminal de Nueva York en ‘Street Cops’, su publicación más célebre, que se reedita después de tres décadas descatalogada
Se reedita Street Cops , el monografico más famoso de la fotógrafa americana cronista del lado más oscuro de las calles de Nueva York
Profesionales y expertos de la fotografía seleccionan sus títulos favoritos del 2021
Profesionales y expertos de la fotografía seleccionan sus títulos favoritos del año que termina
Rizzoli publica el último monográfico del influyente artista alemán, que cambió las normas de la fotografía en los noventa a base de saltarse las normas
El monográfico ‘Donkey Man and Other Stories’ se adentra en el universo más íntimo del artista alemán, cuya obra está plagada de desnudos, humor y transgresión
La Fundación Henri-Cartier Bresson muestra la obra fotográfica del autor británico, figura clave dentro de la crítica de arte norteamericana, al tiempo que hace hincapié en la influencia que tuvieron en él los dintintos autores a los que dedicó su obra escrita
Una exposición reúne la obra del británico John Coplans, influyente crítico y editor de ‘Artforum’ que se reinventó como fotógrafo a los 60 años haciendo de su cuerpo el único tema de su obra
Se reedita L`Hotel, un diario visual y escrito, creado a través del rastro de los otros creado por Sophie Calle la controvertida artista francesa a quien el Centro Pompidou de Málaga dedica una exposición que recorre sus más de cuatro décadas de trayectoria
El Centro Pompidou de Málaga dedica una retrospectiva a la creadora, cuya obra hace equilibrios entre realidad y ficción. Además, se reedita uno de sus libros más provocadores, en el que la ausencia y el dolor se erigen en temas centrales
El fotógrafo estadounidense escoge su imagen favorita para ‘Babelia’: un enigmático paisaje nocturno en el que retumban las incertidumbres de los personajes ausentes
El documental ‘An Impossible Project’, un mensaje de amor a la fotografía analógica, narra las quijotescas hazañas de un soñador austriaco que se propuso comprar la última fábrica de Polaroid por 180.000 euros
La principal feria mundial del medio regresa tras el año perdido de la pandemia reafirmando su capacidad de reflejar el momento actual
Un libro y una exposición indagan en la dependencia de la industria farmacéutica a la búsqueda del bienestar, así como en la creciente necesidad de soluciones inmediatas a los problemas existenciales
Se reedita Pictures from Home , libro de culto de los 90 que profundiza en las relaciones familiares con el mito del sueño americano como trasfondo. Al tiempo se celebra una exposición, Family Matters , el retrato de una familia dividida por la política en la Ámerica de Trump.
Durante el pasado año, el fotógrafo británico Nick Brandt viajó a Kenia y Zimbabue con el fin de retratar las vidas de aquellos que se han visto dramáticamente afectados por la degradación y la destrucción de las tierras que eran su hogar. Ante su objetivo desfilan personas y animales con una mirada en la que se percibe la desgarradora tragedia de los refugiados climáticos.
Dos libros abordan el tema de los conflictos familiares desde distintas perspectivas y distintas épocas a lo largo de la reciente historia de Estados Unidos. Conflictos personales que encuentran eco más allá de su entorno geográfico
‘Babelia’ propone a distintos artistas que escojan una imagen suya de la que guarden un recuerdo especial. El italiano Guido Guidi, que exhibe su obra en La Virreina de Barcelona, elige un encuadre de sus inicios
Una exposición indaga en el universo artístico de la artista madrileña. Forjado a partir de elementos industriales y mecánicos establece conexiones históricas entre la ciencia y el arte
Una exposición recorre los distintos proyectos llevados a cabo por la artista madrileña Linarejos Moreno, cuyas intervenciones en espacios industriales colocan lo orgánico por encima de lo mecánico
Con el fin de despertar la consciencia de la industria fotográfica frente al engaño, el fotógrafo Jonas Bendiksen elaboró su último libro haciendo uso de imágenes y textos fabricados por algoritmos.
El noruego Jonas Bendiksen, fotógrafo de la agencia Magnum, recoge en ‘The Book of Veles’ una serie ficticia sobre la producción de noticias falsas con la que ha conseguido engañar a toda la industria
Una nueva monografía pone el broche final al gran proyecto del fotógrafo sobre España. Una obra ignorada durante algún tiempo y ahora reivindicada por una nueva generación de fotógrafos
Un monográfico recupera parte de la obra así como varios trabajos inéditos de Cristóbal Hara, autor de algunas de las fotografías más influyentes del imaginario nacional
Un monográfico, publicado por Steidl, y una exposición contribuyen a recuperar la poderosa obra del artista y matemático japonés que iluminó como un destello la escena de la fotografía de mediados del siglo XX a través de sus rítmicas composicones gestuales
Un monográfico y una exposición recuperan los trabajos del matemático japonés, activo en los cincuenta del pasado siglo, cuya figura cayó después en el olvido