Del paraíso al supermercado: así cayó el Estado del bienestar

Suena la canción final de la película Dirty dancing. Un viejo matrimonio reconstruye para su hija la mágica noche en que se conocieron. Él vuelve a sentirse como Patrick Swayze brincando y cogiendo en volandas a su novia. Ella empieza tímida, vergonzosa, pero acaba entregándose al juego. Bailan con fervor, como si estuvieran otra vez en la discoteca Paraíso a finales de los ochenta, y no frente a los estantes del supermercado en que se ha convertido ahora aquella sala de fiestas y en el que, por cierto, trabaja la mujer. Es el momento cumbre de Eroski Paraíso, el primer espectáculo que presenta la compañía gallega Chévere tras recibir el 2014 el Premio Nacional de Teatro, y el público del teatro Principal de San Sebastián estalla en aplausos en mitad de la función.

Así arrancaba este lunes la 22 edición de dFeria, la feria de artes escénicas de San Sebastián, referente para los programadores desde hace años por la calidad y variedad de su programación. Este año, durante cuatro días, se exhibirán hasta 31 espectáculos de compañías vascas, del resto de España y extranjeras, algunos de ellos estrenos muy esperados como el de Chévere. Los gallegos no defraudaron con su nuevo trabajo: comprometido con la realidad social y política del momento, como es habitual en la larga trayectoria de este colectivo (28 años llevan), y a la vez capaz de hacer vibrar al público con escenas en apariencia sencillas pero cargadas de energía.

Eroski Paraíso es un curioso experimento que entrelaza el lenguaje teatral con el cinematográfico. Los espectadores asisten a una obra escénica que simula ser el rodaje de un documental sobre la desaparición de la antigua sala de fiestas Paraíso, que funcionó en la localidad de Muros (A Coruña) entre 1972 y 1990, y su posterior transformación en un supermercado. Un hecho real sobre el cual Chévere construye una metáfora del desmoronamiento del Estado del bienestar. “El paraíso prometido era en realidad un gran hipermercado en el que debemos actuar como consumidores pasivos y felices para devolver con intereses el hecho de haber aceptado la promesa de un futuro mejor”, explica la compañía.

No hay nostalgia en la mirada al pasado de Chévere. Es una reconstrucción documental, realizada a partir de testimonios recogidos por la compañía durante meses entre los habitantes del pueblo de Muros, aunque eso no significa que no tenga emoción. La memoria colectiva, como demuestra este espectáculo, viene cargada de emoción.

Otro estreno que también emocionó en el arranque de la feria de San Sebastián fue Pim pam fuera! Escrita y dirigida por Carlos Zabala, es también una obra de tinte sociopolítico enclavada en el momento actual, con cuatro presas como protagonistas: una peluquera que mató a su marido, una enfermera indignada encarcelada por agredir con una pancarta a un policía en una manifestación (en aplicación de la ley mordaza), una traficante de drogas y la esposa de un tesorero corrupto llamada Rosalía (en clara referencia a la mujer de Bárcenas). Cuatro personajes crueles y tiernos que sirven al autor para ofrecer una visión inusual de la realidad: España vista desde la cárcel. Risas y lágrimas se mezclaron durante el estreno tanto en el escenario como en el patio de butacas.

Ayer se exhibieron otros cinco espectáculos ya estrenados anteriormente en otras ciudades. Pero hasta el jueves podrán verse en esta feria de San Sebastián otras novedades y montajes de altura. Actuarán compañías de danza como Kukai en colaboración con La Veronal, Gelabert-Azzopardi, el coreógrafo vasco Jesús Herrera y la francesa Karin Serres. También podrá verse uno de los espectáculos revelación de esta temporada, Libertino, y el nuevo trabajo de la reconocida compañía vasca Tanttaka: la versión femenina de El florido pensil.

Esta edición de dFeria cobra además especial relevancia por ser San Sebastián capital cultural europea: aparte de las representaciones se han programado numerosas actividades paralelas con el lema general de la capitalidad, Conversaciones, con el objetivo de ofrecer un espacio de intercambio a creadores de muy distintos orígenes y tendencias.