La abstracción a ambos lados del Atlántico

Las pinceladas enérgicas de Willem de Kooning, las gotas de pintura de Jackson Pollock que dejan a la vista el lienzo, los cuadros monocromos de Yves Klein, la materia de los cuadros de Antoni Tàpies o los juegos geométricos de Bridget Riley fueron caminos que los artistas abstractos siguieron en los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial. Algunos formaron grupos de corta vida, como CoBrA, o integraron corrientes sin organización que abarcaron varios países europeos bajo la etiqueta del informalismo; otros convirtieron a Nueva York en la capital artística del mundo occidental consolidando las propuestas del expresionismo abstracto. El Museo Guggenheim Bilbao ha inaugurado hoy una exposición de pintura de las décadas de los 50 y 60 del siglo XX con un recorrido por 80 obras, seleccionadas de sus colecciones, de autores que experimentaron con la abstracción a ambos lados del Atlántico.

El interés por la materia triunfaba entre los informalistas en Europa, mientras en Estados Unidos se interesaban por la gestualidad de la pintura, pero en ambos casos, señala la comisaria de la exposición, Tracey Baskoff, conservadora del Solomon R. Guggenheim de Nueva York, comparten la atención al proceso artístico.

Así, Jackson Pollock colocaba los lienzos sobre el suelo para verter la pintura gota a gota, lo que constrastaba con la frenética pincelada de Willen de Kooning. Otros artistas como Robert Motherwell o Mark Rothko emplearon grandes campos de color para evocar estados espirituales, mientras que otros, empapaban, derramaban o rociaban la pintura en sus cuadros.

Para los autores de España y del este de Europa, aún oprimidos por la política y la estética, las obras se convirtieron en un símbolo de liberación. El arte informal, conocido en sus diversas manifestaciones como pintura gestual, abstracción lírica y tachismo apostaba por la libertad de expresión artística. Alberto Burri en Italia, Antoni Tapiès o Jean Dubuffet en Francia utilizaron materiales distintos al óleo, como el papel de aluminio.

El arte norteamericano y europeo de la postguerra está bien representado en los fondos Guggenheim. James Jonson Sweeney, el segundo director del Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York, adquirió buena parte de las obras que componen la exposición Abstracción pictórica 1949-1969. Selecciones de las colecciones Guggenheim inmediatamente después de su creación. El complemento llegó con las adquisiciones del Guggenheim Bilbao, que tomaron la mitad del siglo XX como punto de partida.