El "cine expuesto" de Guerin llega al CCCB con 'Las mujeres que no conocemos'

De niño, José Luis Guerin se quedaba fascinado frente a las fotografías de los estrenos que engalanaban las vitrinas de los viejos cines de barrio. Como no podía pagarse la entrada, aquellas imágenes representaban para él una suerte de consuelo: le permitían soñar las películas que no estaban al alcance de su bolsillo.

Ese poso nostálgico todavía se percibe en proyectos como Las mujeres que no conocemos. Film en 24 cuadros, la instalación que el cineasta creó para la Bienal de Venecia de 2007 y que ahora recala hasta el próximo 30 de marzo en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB). Guerin ha añadido para la ocasión un epílogo: Nosotros, los otros, un work in progress iniciado en 2004 que muestra imágenes captadas en museos. Así, el objetivo de Guerin recoge hipnóticos diálogos entre los espectadores y los motivos de los cuadros, como esa chica que pone en lid su sonora carcajada con el rostro sonriente de la Gioconda. Además, el montaje de la instalación es distinto del que se pudo ver en el encuentro artístico veneciano, un cambio con el que ha ganado "claridad", en palabras del director de En la ciudad de Sylvia.

En Las mujeres que no conocemos, Guerin vuelve a mostrar su pasión por los orígenes del cine. O lo que es lo mismo, por la fotografía. Y especialmente, por las secuencias de retratos, aquellas que permiten imaginar historias esbozadas a partir de retazos o pecios.

"Los fotogramas son fotografías y lo que pasa entre uno y otro es un misterio", explicó ayer el cineasta en la presentación de la instalación. "Normalmente mis películas han empezado ante el enigma de una fotografía, al preguntarme qué sucede en el minuto anterior y en el posterior", añadió. Como queda claro en el título, la mujer es la gran protagonista de las imágenes expuestas o proyectadas, estampas de un tiempo siempre en fuga. "Tiene más sentido lo que no está que lo que está", remachó el director de cine.

Con estas miradas y gestos femeninos, aprehendidos en escenarios cotidianos (un tranvía, una terraza, el metro...), Guerin convierte los montajes secuenciales en películas apenas evocadas que, además, parecen emparentadas con su gran sueño creativo, el de hacer un filme mudo en blanco y negro para ser visto en una añeja pantalla cuadrada.

Con la instalación de Guerin, el CCCB ahonda en uno de sus envites más ambiciosos: la aventura de inventar el "cine expuesto", una categoría que -a diferencia de lo que sucede con el videoarte- opta por transgredir los códigos museísticos.