Peter Brook presenta su denuncia de los 'guetos' de la emigración

Peter Brook (Londres, 1925) es una de las grandes figuras del teatro contemporáneo. Durante más de 25 años firmó las puestas en escena de referencia de la Royal Shakespeare Company, y gracias a él la tradición teatral occidental se ha abierto a Oriente, a la India y al continente africano. Desde París, ha acogido a actores y a autores venidos de lejos, se ha sumergido en el Mahâbhârata o ha hecho un destilado de Carmen. Ahora acude al 60º Festival de Aviñón con Sizwe Banzi est mort, una obra escrita por un blanco y dos negros (Athol Fugard, John Kani y Winston Ntshona) hace 30 años sobre la vida cotidiana en los townships que el director devuelve a la actualidad.

"El tema que se aborda en Sizwe Banzi est mort es de absoluta actualidad", explica Brook, "pues si los autores se interesan por los problemas que genera entre los habitantes de las townships la obligatoriedad de tener un pasaporte para poder moverse, hoy en día el 80% de la población necesita papeles para vivir. No basta con estar ahí, con estar vivo, se necesitan documentos para tener existencia legal. La obra de Fugard, Kani y Ntshona nos hace comprender mejor lo que hoy vivimos y nos lo relaciona con lo que ocurría en África del Sur en época del apartheid".

Concebida como una obra de combate y urgencia, ahora se presenta en Aviñón en la escuela de la Trillade, en un barrio popular y de emigrantes. "Me satisface estrenar este montaje en una escuela y en un suburbio y no en uno de los lugares míticos del festival porque la obra y nosotros hablamos de un teatro que se está haciendo ahora, en la inmediatez de una situación política precisa. No quiero que el espectador compare lo que está viendo con lo que ha podido ver en otros escenarios sino que se meta dentro de lo que pasa en escena, que viva la obra como si fuese una primera vez y se olvide de los autores y del director. Si hoy podemos seguir montando Shakespeare es porque no ha pasado de moda. Hacerlo porque es eso que llaman un clásico me parece un error".

Actores africanos

Peter Brook dice todo eso, expresa su radicalidad artística, de modo pausado, sin levantar la voz, sonriendo y sin ganas de provocar ni de dar lecciones a nadie. Pero en él todos los pasos son ejemplares, en el mejor sentido del adjetivo: "No podía trabajar con actores negros surafricanos para Sizwe Banzi est mort porque hacía falta ser bien comprendidos por un público francés. Por eso he recurrido a dos actores africanos francófonos, uno de Malí, el otro del Congo. Con ellos la obra es distinta porque la colonización que han sufrido los unos y los otros también es distinta. Los colonizadores franceses dejaron sobrevivir tradiciones que los colonizadores británicos destruyeron".

Sobre lo que aportan Habib Dembélé y Pitcho Womba Konga con su simple presencia física, Brook puede discurrir largo y tendido. "Cuando monté La tempestad, los personajes que están en contacto con los espíritus, Próspero y Ariel, fueron interpretados por actores africanos porque ellos podían aportar a la escena el conocimiento que tienen, desde que nacen, de ese mundo de los espíritus. En la época de Shakespeare en Inglaterra los campesinos tenían un contacto directo con la naturaleza, con los árboles, con los vientos. Eran brujos y brujas. Su cuerpo era sensible al mundo de lo oculto. Eso lo hemos perdido y el buen teatro occidental, a partir de los años sesenta, ha intentado recuperarlo a través de esa búsqueda que se bautizó como expresión corporal. En África, los actores no necesitan dos horas de preparación para que su cuerpo esté disponible para expresar la experiencia que han vivido. El trabajo de un actor consiste en poner de relieve lo que normalmente pasa desapercibido. Para Habib Dembélé y Pitcho Womba Konga eso es evidente".

Rehúye las grandes palabras, la gesticulación del intelectual comprometido. "El racismo, tal y como lo conocemos hoy, es una realidad contra la que hay que seguir combatiendo. Pero con el ejemplo, no con palabrería", dice Brook, que lleva décadas colaborando con artistas africanos, japoneses o indios.

Recuerda cuando conoció a Kani y Ntshona -"vinieron a Londres clandestinamente para presentar, en 1973, una pieza sobre la prisión de Robben Island, la misma en la que estaba detenido Mandela. En su país, Suráfrica, no podían interpretar. Cuando regresaron, fueron detenidos"- y no puede dejar de evocar el impacto que causó entre el público londinense el mensaje directo de quien habla de una realidad angustiosa y lo hace como parte implicada. "Cuando la época o la circunstancia no hacen surgir esa expresión directa, recurrimos a los autores", resume.

El nuevo montaje de Sizwe Banzi es mort, que se representa en Aviñón hasta el próximo día 27, viajará a España en septiembre (Girona, Terrassa) y en octubre (Reus, y Festival de Otoño de Madrid).