James Rosenquist, historico del pop

Apenas un año después de celebrarse una retrospectiva en el IVAM de Valencia, se exhibe ahora en Madrid una muestra comercial de la obra última del norteamericano James Rosenquist (Grands Forks, Dakota del Norte, 1933), una de las figuras emblemáticas del arte pop americano, que además tuvo una circunstancial influencia en nuestro país, allá por los sesenta, si pensamos en ciertas obras de, por ejemplo, Luis Gordillo. Poder contemplar en directo la obra de cualquier figura histórica relevante de la vanguardia, como lo es sin duda James Rosenquist, es todavía un acontecimiento en nuestro país, tradicionalmente alejado de los circuitos internacionales y carentes aún la mayor parte de sus museos de obras representativas, pero además tampoco se puede ignorar la actual corriente de revivalismo de las corrientes frías de los sesenta, lo que refuerza la oportunidad de la convocatoria.

Por otra parte, a diferencia de otras figuras consagradas, Rosenquist da la impresión de haber evolucionado sin estereotipación ni alocamiento, de una forma sólidamente coherente. Ha actualizado los iconos, lo que es fundamental en alguien esencialmente preocupado por el paisaje de la cultura urbana cotidiana, pero ha preservado los elementos definitorios de su lenguaje, que continúa insistiendo en el gran formato horizontal, la fragmentación y superposición de imágenes, los colores brillantes y una suerte de distanciamiento metalizado, como lo que es visto a través de impresiones que parodian los procedimientos de impresión fotomecánica.

En este sentido, la exposición actual, cargada de una espectacularidad intencionada en el montaje, en el que ha intervenido directamente el propio artista, que ha venido a Madrid expresamente para ello, posee una estimulante frescura comunicativa, con cuadros deslumbrantes que hablan románticamente del paisaje en ruinas de los artefactos espaciales, de bosques florales macroscópicos o de estructuras atómicas y agujeros negros, como las cosas que pasan en la metáfora del cosmos, pero vistas -realizadas- a través de la óptica de los medios de masas. Es el universo del 2001, odisea en el espacio y de las imágenes del National Geographic o de cualquier revista de divulgación científica. Nuestra iconografía rutilante y, en definitiva, nuestro mundo.