El próximo Turner: dibujante, videoartista o performer

El siempre tan codiciado como controvertido premio Turner, la niña bonita de las artes plásticas británicas, ya tiene finalistas. La galería Tate Britain de Londres ha anunciado esta mañana los cuatro nombres: Spartacus Chetwynd, Luke Fowler, Paul Noble y Elizabeth Price. El galardón, que se otorga desde 1984 y cuya edición de 2012 se fallará el 3 de diciembre, se concede a un artista menor de 50 años con la mejor exposición en el Reino Unido en el último año y, además del honor del reconocimiento, conlleva un premio de 25.000 libras (30.565 euros).

La primera contendiente de la lista, Chetwynd, de 38 años, ha sido seleccionada por su exposición Odd Man Out, en la galería Sadie Coles HQ de Londres, un intento de difuminar los límites entre el teatro y la performance, el artista y el público, “para crear una atmósfera divertida de improvisación a través de actuaciones carnavalescas e instalaciones escultóricas”, según reza el comunicado que ha emitido la Tate Britain. Chetwyind, que cambió su nombre de Lali a Spartacus como medio "para recordar a la gente que tienen una opción en la vida", creó en la exposición una función cómica, bisemanal y de cinco horas, sobre "la democracia, el derecho al voto y las consecuencias de la toma de decisiones".

La exposición de Luke Fowler, que tuvo lugar en Inverleith House, en Edimburgo, consistió en un trabajo audiovisual –una disciplina que comparte con la conominada Elisabeth Price- sobre la vida y el trabajo del psiquiatra escocés R.D. Laing en el que mezcla material encontrado con otro propio, “creando películas inmersivas que evocan la atmósfera de una era particular”. Escocés de 34 años, el artista, dice el mismo comunicado, es capaz de “revelar cómo la relación entre los individuos y la sociedad cambia a través del tiempo”.

En el caso de Paul Noble, un artista más consolidado y que roza la cincuentena (nació en 1963, en Northhumberland), fue su muestra en la galería Gagosian de Londres la que encandiló al jurado: una serie de dibujos sobre una ciudad inventada, Nobson Newtown, “concienzudamente detallados y fascinantes, con una narrativa oscura y satírica que se desdobla en el microcosmos de las obras monumentales”. El trabajo de Noble, que lleva 16 años trabajando en su proyecto de villa ficcional, ha sido descrito como la parodia de una ciudad ideal.

Y Elisabeth Price, londinense de 45 años que expuso en el centro de arte contemporáneo BALTIC de Gateshead, en Newcastle, opta al premio por su trilogía de videoinstalaciones en las que “da nueva vida a archivos existentes, usando imágenes, textos y música para explorar la compleja relación con la cultura del consumismo. Sus películas, cuidadosamente secuenciadas, nos guían a través de espacios virtuales derivados de los deshechos del mundo material”.

Sobre los cuatro seleccionados, todos británicos, aunque no siempre ha sido el caso (en 2010, por primera vez, una española, Ángela de la Cruz, optó al reconocimiento, que finalmente se llevó la escocesa Susan Philipsz) la directora de la Tate Britain y presidenta del jurado, Penelope Curtis, ha querido destacar la “lentitud” necesaria para poder comprender y sumergirse en sus trabajos. “Ninguna de ellas son obras que puedas captar en unos pocos minutos, tienes que pasar una hora o dos con las piezas para poder entender realmente si son una película, un dibujo o una performance”.

A partir del 2 de octubre, la Tate Britain londinense expondrá los trabajos de los cuatro seleccionados, de los que emergerá un nuevo nombre para la el olimpo artístico, uniéndose a otros grandes premiados como Damien Hirst (1995), que se llevó el premio por sus animales en cloroformo o el último agraciado, el escocés Martin Boyce, que se ganó el favor del jurado por su instalación escultórica Do words have voices.