Los tontos de la poesía de Rafael Alberti

Hubo un tiempo en el que el cine irrumpió en España como una brisa de aire fresco. La vida cultural se debatía entre obras teatrales grandilocuentes, académicos pomposos y un público que temía todo lo nuevo. Los jóvenes escritores que con el paso de los años darían en formar la Generación del 27 recibieron expectantes un nuevo arte que colmaba sus aspiraciones. En general, todos se empaparon de aquellas películas que llegaban desde Alemania, Estados Unidos, la Unión Soviética o Francia. Y, entre ellos, fue el poeta Rafael Alberti el que más aprovechó aquellas sombras libérrimas que se movían por la pantalla.

De hecho, uno de sus libros, Yo era un tonto y lo que he visto me ha hecho dos tontos, está centrado en los actores cómicos del cine estadounidense. Rafael Utrera, catedrático de la Universidad de Sevilla con docencia en la Facultad de Comunicación, ha publicado Poética cinematográfica de Rafael Alberti en la Fundación El Monte. El libro, un grueso volumen de 400 páginas repleto de fotografías, detalla todos los aspectos que unieron a Alberti con el cine.

Alberti se identifica con los actores cómicos del cine mudo estadounidense

"Los escritores del 98, al no nacer con el cine, se sienten más distanciados de él, no acaban de entenderlo. Pero para la gente del 27 es la gran novedad. Todos ellos se declaran adictos al cine, lo consideran el gran renovador de las artes, opinan que el teatro debe sumergirse en el cine...", comenta Utrera. El autor de Marinero en tierra fue presentador de alguna película en cineclubes e incluso ofició de actor ocasional, interpretándose a sí mismo, en la película Noticiario del Cine-club (1930), de Ernesto Giménez Caballero.

En el filme aparecen escritores de varias generaciones, desde Pío Baroja hasta Alberti, José Bergamín y Pedro Salinas, entre otros. Alberti tiene una exhibición fulgurante. Sale con amplias mangas de camisa, semejantes a las de un ángel que vuela sobre un tejado. Es una metáfora visual para recordar a los personajes de su libro Sobre los ángeles.

Fue la revista La Gaceta Literaria la que reunió en sus páginas en 1929 los poemas que conformaron Yo era un tonto... Mientras la monarquía de Alfonso XIII se agrietaba como un mueble viejo, Alberti miraba hacia el cine cómico que llegaba de América. "Yo era un tonto... rompe los moldes en el 27 con un poemario entero. Alberti es el autor que mayor rendimiento poético le ha sacado a un género específico como es el de la comedia americana", afirma el catedrático.

El libro de Alberti es un recorrido mágico por los actores del cine cómico estadounidense. Charles Chaplin, Buster Keaton, Harold Lloyd, Stan Laurel y Oliver Hardy pueblan los poemas. "Yo era un tonto... es un libro fronterizo, de final de una etapa", recuerda Utrera. Alberti estaba a punto de dar el paso hacia la poesía social más combativa. "Alberti era un experto conocedor de Calderón. El título del libro se lo da José Bergamín. Es un título muy elocuente que ha quedado como un título insólito en la poesía española", agrega.

"Alberti se identifica con todos esos cómicos, esos tontos... Los tontos de Alberti suelen estar interpretados por Charles Chaplin, Buster Keaton o Harold Lloyd. Y son esos pobres hombres de los que todo el mundo se ríe. El tonto es el buen hombre, el que nunca va con segundas intenciones, el que se lleva los trompazos y al que golpea la policía por cualquier motivo. Buster Keaton es su preferido", relata Utrera.

Yo era un tonto... llena también sus páginas con otros actores que al público de hoy le resultan prácticamente desconocidos. Es el caso de Larry Semon, Ben Turpin, Louise Fazenda o Harry Langdon. "Entre esos actores que hoy casi nadie recuerda está Charles Bowers, un personaje aparentemente muy sencillo, el pequeño burgués sin aspiraciones que inventa una máquina para que los huevos no se rompan y otras por el estilo. No hay referencias de él en ese momento en España. Posiblemente Alberti vio a este actor en Francia", evoca Utrera.

Al apostar por estos actores cómicos, Alberti se hacía eco de los vientos que soplaban en la Residencia de Estudiantes y que tanto influyeron en el cine de Luis Buñuel, la pintura de Salvador Dalí o la literatura del 27. "Para los escritores jóvenes de esa época, había dos grandes bloques bien diferenciados en el cine. El propio Buñuel los delimita. En un bloque estaban las grandes películas como Metrópolis, de Fritz Lang, o Napoleón, de Abel Gance. Frente a esas películas, Buñuel dice que ellos prefieren la delicadeza y la sencillez de las películas de Charlot, Buster Keaton, Harry Langdon y todos los demás actores cómicos", recalca Utrera.