El 'Festival de Musica Antiqua' recupera la esencia de las versiones originales

'Bach es la perfección absoluta, el músico indiscutible', afirma el director del Teatro Lope de Vega de Sevilla, Juan Víctor Rodríguez Yagüe. Escuchar a Bach es uno de los alicientes del XIX Festival de Musica Antiqua -escrito así, con una 'grafía de la época medieval'- que se celebra en este teatro. El festival busca difundir las obras de músicos como Bach, Haendel, Vivaldi o Mozart de la forma más cercana a como las idearon y compusieron. Además, realiza una importante labor de estudio e investigación.

El Festival de Musica Antiqua es uno de los primeros de este tipo que se organizaron en España. 'Ha sido un largo recorrido. El festival se puso en marcha cuando en España la afición a la música histórica no era tan grande como ahora. Año tras año se ha conseguido un público que demanda versiones originales con todos sus pros y sus contras. Se gana en autenticidad y se pierde en brillantez de sonido', explica Rodríguez Yagüe. El público suele llenar las 750 localidades del Lope de Vega en las distintas actuaciones de este festival, que cuenta con un presupuesto de alrededor de 180.000 euros que financia el Ayuntamiento. 'Pienso que es un ciclo que prestigia la vida cultural de la ciudad', agrega.

'Es muy interesante poder oír versiones lo más parecidas posibles a lo que los compositores pensaron, idearon y escribieron. El mundo de la música histórica viene de un rechazo a esas versiones que han proliferado y desvirtuado la esencia de la música barroca', señala Rodríguez Yagüe. No hay que olvidar, además, 'el estudio e investigación de las cosas tal como eran en su día, que vive un momento de apogeo', añade. El director del Lope de Vega compara este creciente interés por la música histórica con 'la restauración de la obra pictórica para ver el color que tenía en su origen'.

Otro aspecto que acompaña al auge de festivales de este tipo es la 'recuperación de instrumentos antiguos, que tiene un valor importantísimo'. En efecto, permite 'escuchar los sonidos que hace 300 años se escuchaban en los salones de los palacios y en las iglesias', resalta Rodríguez Yagüe. Vuelven, pues, a ser escuchados instrumentos como los laúdes (se tocaban punteando o hiriendo las cuerdas); las teorbas (sus proporciones eran mayores que las de los antiguos laúdes); las vihuelas (se pulsaban con arco); las zanfonas (se tocaban haciendo dar vueltas con un manubrio a un cilindro armado de púas); y las virginales (eran una variante de la espineta, que, a su vez, era un clavicordio pequeño)... 'Se trata de instrumentos que eran habituales en los siglos XVI y XVII y que hoy están en desuso', recalca el director del Teatro Lope de Vega.

En estas 19 ediciones han pasado por Sevilla unos 150 grupos de música histórica. 'La mayor parte son extranjeros. El núcleo fundamental de música histórica está en Centroeuropa e Inglaterra', comenta Rodríguez Yagüe.

El Festival de Musica Antiqua trae a Sevilla a compositores célebres. 'Bach es la perfección absoluta, el extremo máximo de la polifonía y el mundo barroco. Vivaldi es el colorido italiano de la música veneciana', dice el director del Lope de Vega. 'Mozart es la imaginación llevada a sus últimos extremos. Haendel aglutina el sobrio barroco alemán y el colorido de la música italiana', indica.

Y también hay un lugar para los descubrimientos. 'En el ciclo del año pasado aparecía una música desconocida incluso para muchos melómanos: la escuela napolitana. Descubres una gran viveza y frescura en esa música. La labor del festival es sacar esas partituras perdidas que no se escuchaban', concluye Rodríguez Yagüe.