La banalidad del horror
Nikita Teryoshin se adentra en la trastienda de la guerra donde las granadas, los tanques y las ametralladoras se venden entre cócteles y canapés
Nikita Teryoshin se adentra en la trastienda de la guerra donde las granadas, los tanques y las ametralladoras se venden entre cócteles y canapés
A lo largo de cuatro años, el autor ruso acudió a ferias de armamento en distintos lugares del mundo dando forma a un fotolibro. Una mirada tan disparatada y estrafalaria como real e inquietante del oscuro y próspero negocio de la guerra
A lo largo de los casi 150 días de rodaje de ‘La sociedad de la nieve’, que opta hoy a un Oscar, Quim Vives fue dando forma a un sentido y personal relato visual que se convierte ahora en libro. Nos devuelve, a través de la fotografía, a la agonía y al instinto de supervivencia que experimentaron los protagonistas del ‘milagro de los Andes’
Se publica la primera monografía dedicada a la obra en color del célebre y prolífico maestro de la fotografía callejera, donde el agudo ingenio del creador late al mismo ritmo que en su poderosa obra en blanco y negro
Conocido fundamentalmente por su vibrante fotografía callejera, el archivo del célebre creador norteamericano atesora más de 45.000 diapositivas en color tomadas entre principios de los años cincuenta y finales de los sesenta. ‘Winogrand color’ presenta una pequeña pero contundente edición
Se publica un libro inédito del célebre artista catalán, una oda visual a la ciudad donde queda reflejado el inagotable espíritu innovador de uno de los referentes de la fotografía española
‘La piel de Barcelona’ se presenta como el recorrido de un flâneur. La secuenciación de fragmentos de la realidad que el fotógrafo contrapone para ofrecer nuevos significados en los que se filtra el pulso de la capital
El fotógrafo reúne en una exposición un serie de trabajos que proponen una exploración sobre el pasado, el presente y el futuro de la cultura visual
La Sala Veronicas de Murcia reúne ocho series del artista catalán en los que utiliza la inteligencia artificial para desafiar nuestra percepción del mundo
‘Hunting In Time’ ofrece una evocadora y subversiva amalgama de imágenes a través de la cual la artista israelí reconstruye la historia de un crimen para aludir una experiencia traumática personal
Partiendo de un crimen cometido en Berlín en el tiempo de entreguerras, la artista israelí ahonda en la ambigüedad que encierra la fotografía y en su función a la hora de establecer juicios morales
En la soledad de las tierras salvajes de Laponia, el fotógrafo vasco ha dado forma a una nueva serie de imágenes. Una alabanza al mundo natural y a lo primigenio que ahonda en procedimientos que permiten que la naturaleza se exprese por sí misma
Durante una estancia de dieciséis días en el norte de Finlandia, el artista usó procesos artesanales con la voluntad de plasmar en su obra la fuerza de la naturaleza fuera del control del ser humano, dando forma a su última serie: ‘Ice, Soil, Light and Silence’
Una exposición reúne la obra de jóvenes artistas visuales que reflejan los cambios de patrones que se aprecian en la fotografía para ver y discernir en un mundo en transformación
Una exposición en Madrid exhibe la obra de jóvenes artistas visuales que han adaptado las herramientas de la fotografía a los nuevos lenguajes de la política, el género, la raza, la tecnología y la ecología
En su último fotolibro, la narradora visual búlgara Hristina Tasheva indaga en el sentido de las utopías y su deriva
Una publicación reúne por primera vez la obra fotográfica de la artista norteamericana, en gran parte inédita. Una poderosa mirada que pasó inadvertida dentro del escenario de su tiempo
Tras obtener el XI Premio Bienal Internacional de Fotografía Contemporánea Pilar Citoler, la fotógrafa reúne su obra en la Sala Vimcorsa de Córdoba
Una exposición recorre los paisajes de la autora, lugares que no se prestan a la distracción sino que abren caminos a la imaginación para trasladarnos a otras realidades
Del Aspromonte calabrés, cuna de la ‘Ndrangheta, a Ciudad Juárez, México, convertida en la ciudad más violenta del mundo, dos fotolibros y una exposición nos trasladan a territorios devastados por la brutalidad
Una exposición recorre la obra de la elocuente artista holandesa: tres décadas de creación experimental a través de la fotografía, el collage, la pintura y el vídeo
El cuerpo como superficie escultórica, donde los colores, las luces y las sombras se entrelazan, ha permanecido como una constante en la trayectoria de la fotógrafa holandesa. Una exposición reúne algunas de sus series más emblemáticas.
Nueve profesionales y expertos dentro del escenario de la fotografía destacan dos de sus títulos favoritos
Los animales se convierten en los protagonistas de dos fotolibros y sirven de contrapeso para examinar sus vínculos y similitudes con el ser humano en distintos entornos
Los fotógrafos Alessandra Sanguinetti y Carlos Alba echan mano de la fábula para dar forma a dos fotolibros en los que la fantasía sirve como vehículo para ahondar en la realidad
Paula Anta, Linarejos Moreno, Ana Pérez Pereda y Miguel Ángel Tornero proponen un acercamiento a los vínculos entre el arte y la ciencia a partir de la obra del Nobel español
Una exposición presenta la obra de cuatro artistas contemporáneos donde resuenan las aportaciones científicas, artísticas y fotográficas de Santiago Ramón y Cajal
La Panadella fue un lugar habitual de parada para los vehículos que circulaban en la transitada N-II, entre Barcelona y Lleida, hasta que un buen día una autovía lo desplazó de la ruta. El fotógrafo se inspiró en aquella olvidada localización para dar forma a un fotolibro
¿Qué ocurre con un lugar cuando el camino que conduce hasta él deja de ser transitado?, pregunta Juan Sánchez en su nuevo fotolibro, ganador de Fotocanal 2022
Una exposición y un fotolibro revierten los roles de género con el fin de explorar la masculinidad desde la perspectiva de la mujer y redefinir una mirada contemporánea
Una exposición y un fotolibro indagan en el uso que la artista estadounidense hace del retrato y del desnudo masculino para cuestionar las formas tradicionales de representación de la mujer
La atemporal obra de la fotógrafa estadounidense se presenta como una de las miradas más impactantes de la segunda mitad del siglo XX. Mediante su fuerte sentido de libertad creativa no solo revolucionó la fotografía de moda, sino que también indagó sobre la naturaleza del medio a través del ‘fotocollage’
Un monográfico y una exposición reevalúan la contribución de la artista estadounidense a la historia del medio a través de sus ‘fotocollages’
A lo largo de varios años, el fotógrafo Michael Ackerman retrató a Benjamin, un olvidado músico y poeta marginal que vivía en un empobrecido barrio de Atlanta. Una publicación reúne aquella obra con el fin de revivir su memoria
Un monográfico recupera la figura del carismático músico y poeta ‘underground’ estadounidense, retratado bajo la intensa mirada del fotógrafo Michael Ackerman
Tres fotógrafos africanos firman la última edición del almanaque: Thandiwe Muriu, Daniel Obasi y Aart Verrips. Una trabajo coral que ofrece una nueva visión de la figura negra en el arte al tiempo que incita a estrechar lazos entre las diferentes culturas
Una exposición en Madrid reúne los proyectos en los que la presidenta de la agencia Magnum da réplica a la cobertura de la actualidad que suele ofrecer la prensa
La Sala Canal Isabel II de Madrid exhibe varios trabajos de la fotógrafa que buscan ir más allá de la visión de la realidad que ofrecen los medios de comunicación
El Círculo de Bellas Artes exhibe ‘Memoria vivida’, la primera gran retrospectiva dedicada a la Premio Nacional de Fotografía
Una exposición recorre cinco décadas de la trayectoria de la fotógrafa catalana, que aborda las imágenes como un ejercicio moral en el que cada encuadre ofrece una manera de entender el mundo