![](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/5S5XRQ6OUZID3LKHAOX7YQIPRM.jpg?auth=ab6ef7b2651c878377c73230887ff945e82f85a3b47f6fc628b55b7139e6d54f&width=414)
Reinas de Nueva York
Luchan a pie de calle contra la discriminación y defienden con orgullo el legado de sus antepasados. Juntas refuerzan el tejido social de una ciudad multicultural. Trabajadoras, emprendedoras y activistas que son retratadas por Camila Fálquez para el Especial Moda de El País Semanal como reinas del mundo entero.
![<b>Miss Simone</b>
Modelo, artista y tarotista
<b>“Me siento poderosa cuando
me miro al espejo y me gusta
lo que veo”</b>
Miss Simone es una mujer
transgénero reconocida
en la comunidad por sus
números callejeros frente al
emblemático bar Stonewall
en el Greenwich Village,
lugar donde nació el movimiento
del orgullo gay en
1969. La sororidad para ella
está reflejada en el apoyo
que recibió desde niña de su
hermana mayor y sus amigas:
“Necesitas que otras
mujeres te muestren que
puedes ser algo más que
un ama de casa o un objeto
sexual. Ser mujer hoy en
día implica sobrevivir a los
paradigmas de la apariencia
física y darle más importancia
a tus valores personales.
Yo quiero ser recordada por
lo que he hecho por esta
sociedad sin necesidad de
quitarme la ropa”.<p>En la imagen, Miss Simone lleva pendientes de Albright Fashion Library, top y pantalones de Loewe, y cinturón de Sarah Aphrodite puesto a modo de pechera.</p>](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/I5DS3SFBG5PTHLWZGGPYIVIVPM.jpg?auth=64203cc1f6bf33dde4df92111a1694159f98dc887156556dc614bdc7dd4ffb0c&width=414)
En la imagen, Miss Simone lleva pendientes de Albright Fashion Library, top y pantalones de Loewe, y cinturón de Sarah Aphrodite puesto a modo de pechera.
fotografía de Camila Fálquez / estilismo de Herin Choi![<b>Sommay Jaijong (May Kaidee)</b> Chef y empresaria <b>“Enseñar mis tradiciones culinarias y compartir mi cultura tailandesa me llena de orgullo”</b> Cuenta la chef que en Tailandia “la sororidad es limitada”: “Las mujeres no pueden tomar decisiones por sí mismas y es muy difícil que salgan y se reúnan para ser solidarias entre sí. En Nueva York, en cambio, tengo un grupo de amigas del templo budista y juntas practicamos la danza tailandesa cada semana, así mantenemos el control sobre nuestros cuerpos. Estar en Nueva York me ha permitido innovar como chef, crecer como mujer y llevar mis conocimientos a espacios que nunca imaginé, dentro y fuera del país”. Hoy es dueña de varios restaurantes y de una escuela culinaria.<p>En la imagen, May Kaidee lleva chaqueta, pantalón y bolsos, todo de Loewe; tocado y faja propios, y zapatos de Prada</p>](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/SFQBRCN6MRL4HNKG4S3Z7ZPSHY.jpg?auth=452b4de0b767bda92c5f76160e53a7d056afe15ced681f54293c469a3aee04fa&width=414)
En la imagen, May Kaidee lleva chaqueta, pantalón y bolsos, todo de Loewe; tocado y faja propios, y zapatos de Prada
fotografía de Camila Fálquez / estilismo de Herin Choi![<b>Lucila Dutan</b> Emprendedora <b>“Una tiene que superar sus miedos y creer siempre que sí se puede”</b> Es descendiente de la tribu indígena de los cañaris (del sur de Ecuador), un pueblo matriarcal donde las mujeres son las líderes de la sociedad. En 1983 llegó a Nueva York y desde entonces no ha parado de trabajar para la comunidad de inmigrantes latinoamericanos. Cuenta que sus tres hijos son su red de apoyo. “Mi maestra en la vida ha sido mi hija Jennifer. Me ayudó a levantarme cuando sufría por la separación de su padre. Ahora me siento siempre fuerte y poderosa”. Hoy es dueña de un restaurante en Queens y desde su cocina solidaria da almuerzos a trabajadores de la construcción, herrería y marmolería.<p>En la imagen, Lucila Dutan, con tocado circular blanco de Marco, sombrero de Emily Ridings, camisa de John Hadeed para Space Lace, falda bordada de la modelo, falda de crinolina de Screaming Mimis Vintage, falda de mimbre de Emily Ridings y tela verde de la fotógrafa.</p>](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/JS4QVPD7KJOCHD5J5MSCEQSDJM.jpg?auth=68a219d838e2820a6e6d063b5699faee2105e55efa473c171a61989ab5f3d926&width=414)
En la imagen, Lucila Dutan, con tocado circular blanco de Marco, sombrero de Emily Ridings, camisa de John Hadeed para Space Lace, falda bordada de la modelo, falda de crinolina de Screaming Mimis Vintage, falda de mimbre de Emily Ridings y tela verde de la fotógrafa.
fotografía de Camila Fálquez / estilismo de Herin Choi![<b>Natalia Méndez</b> Emprendedora y activista <b>“Me siento empoderada cuando veo que mis hijos hacen actos de desobediencia civil si es por una causa justa”</b> Esta inmigrante indígena de Oaxaca (México), que en su restaurante ofrece recetas originarias de la mixteca baja mexicana, lidera junto a su familia la lucha por el derecho de los inmigrantes indocumentados a ser reconocidos como residentes de Estados Unidos. Para ella, la sororidad se practica en Oaxaca bajo el nombre de vuelta de mano, un sistema de trueque que consiste en que toda la comunidad ayuda a un mismo vecino en una labor concreta: “Cuando una mujer del grupo da a luz, todas las comadres van a la casa y una lava la ropa, la otra cocina, la otra ayuda a cuidar al bebé, y así desde siempre”.<p>En la imagen, Natalia Méndez lleva vestido de Simone Rocha, chaqueta de Prada y zapatos de Pleiades</p>](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/SPUDSMKGJVMWROKNTVX3URWU3E.jpg?auth=787d9279adc03c2262ba6767ab0b8738bb5e000c54c26d7be2792b94451d2a98&width=414)
En la imagen, Natalia Méndez lleva vestido de Simone Rocha, chaqueta de Prada y zapatos de Pleiades
fotografía de Camila Fálquez / estilismo de Herin Choi![<b>Maria Antonia Cay, Toñita</b>
Propietaria del club social
caribeño Toñita’s
<b>“Todos somos uno”</b>
Creció en Puerto Rico con
cinco hermanas y al llegar
a Nueva York su amiga Carmen
Feliciano se convirtió
en su soporte durante esos
primeros años como inmigrante.
Asegura que sin
sus consejos y palabras de
aliento no hubiese podido
llegar a ser “la reina de los
sures de Brooklyn”. Es la
matrona de la resistencia
boricua de Williamsburg.
Su club social, Toñita’s,
es un espacio en el que
la comunidad latina se ha
reunido durante décadas
para comer gratis y bailar
mientras en una rocola vieja
suena salsa. Tras un mostrador,
Maria Antonia destapa
cervezas que vende a tres
dólares mientras presume
de sus anillos dorados de
matrona latina.](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/CAVX6YVBIRNHTCE4B2RKU3XKGE.jpg?auth=c30ad634018f6f87ef85741066fa667fdfcd0978a02f695784366330b2d49408&width=414)
![Maria Antonia Cay,
Toñita, lleva vestido
de Halpern, tela
verde de la fotógrafa
y sus propias joyas.](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/EAZWFE2I6ZIQLHJQK7UVW3LYGM.jpg?auth=73e7333fbf84b4381ffb69c13bda3dae42c4a7d4cc30c578098327e064031719&width=414)
![<b>Alejandro Rodríguez,
Lady Quesadilla</b>
Actor y especialista
en identidad cultural,
drag y comunidad
<b>“Lo que hago en mi
performance es un homenaje
a mi mamá, a mis tías
y a mi identidad mexicana”</b>
Detrás de Lady Quesadilla
está Alejandro Rodríguez, un
hombre homosexual cisgénero
nacido en El Paso, en la
frontera entre Texas y Ciudad
Juárez (México). Muestra
sobre los escenarios la realidad
social de su comunidad
LGTBI. “Es importante hablar
de las contribuciones que
las mujeres negras trans
han hecho a las mujeres del
mundo”. Cree que la sororidad
mantiene a flote a las
chicas trans en la frontera,
y exalta el trabajo de Erica
Andrews, Marsha P. Johnson
y Sylvia Rivera, creadoras de
una red de apoyo en Texas
para jóvenes trans.<p>En la imagen, Lady Quesadilla lleva
collar largo de perlas
de Albright Fashion
Library, cuello de perlas
de Lidow Archive, boa
con lazada de John
Hadeed para Space
Lace, guantes de
Wing + Weft Gloves, y
faldas y vestido puesto
a modo de falda, todo
de Ashley Williams</p>](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/6UGX5DEKDNL77B6ONMZOEGPDJY.jpg?auth=129857420dc8b09f1605b1808a5d1d04acb0e5b815011cb8e7e38e839328bc15&width=414)
En la imagen, Lady Quesadilla lleva collar largo de perlas de Albright Fashion Library, cuello de perlas de Lidow Archive, boa con lazada de John Hadeed para Space Lace, guantes de Wing + Weft Gloves, y faldas y vestido puesto a modo de falda, todo de Ashley Williams
fotografía de Camila Fálquez / estilismo de Herin Choi![<b>Evelyn Álvarez</b> Doula y fundadora del colectivo Bronx Rebirth y Radio Caña Negra <b>“Quiero ser recordada como una mujer que hace lo que quiere y que influye en otras para que hagan lo que quieran”</b> Si hay una palabra para definir a Evelyn es sororidad. Como doula, asiste a mujeres antes, durante y después del embarazo al tiempo que trabaja con su red de amigas para que las mujeres afrolatinas de Nueva York tengan acceso a los recursos que no llegan a sus comunidades, en muchas ocasiones por causa de la discriminación. Desde su experiencia como latina y negra, sabe que el racismo es el mayor reto al que se enfrentan estas mujeres: “Me siento poderosa cuando logro que mi ejemplo inspire a otras para vivir como quieran”.<p>En la imagen, Evelyn Álvarez lleva sombrero de Ernesto Naranjo, pendientes de clip de Albright Fashion Library, pendiente de moneda de Lidow Archive, vestidos verde y amarillo de Greta Constantine, vestido colocado como un moño de Screaming Mimis Vintage; vestido de flores azul y vestido de flores rosas, ambos de Florentina Leitner, y capa a rayas de John Hadeed para Space Lace.</p>](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/AYQP7KSNFRM3TF4DFNOB5JUBZ4.jpg?auth=9fe5906383259e65122f10863783c0833f8cee8488b7074a89aaaae8dc907816&width=414)
En la imagen, Evelyn Álvarez lleva sombrero de Ernesto Naranjo, pendientes de clip de Albright Fashion Library, pendiente de moneda de Lidow Archive, vestidos verde y amarillo de Greta Constantine, vestido colocado como un moño de Screaming Mimis Vintage; vestido de flores azul y vestido de flores rosas, ambos de Florentina Leitner, y capa a rayas de John Hadeed para Space Lace.
fotografía de Camila Fálquez / estilismo de Herin Choi![Evelyn Álvarez lleva sombrero de Ernesto Naranjo, pendientes de clip de Albright Fashion Library, pendiente de moneda de Lidow Archive, vestidos verde y amarillo de Greta Constantine, vestido colocado como un moño de Screaming Mimis Vintage; vestido de flores azul y vestido de flores rosas, ambos de Florentina Leitner, y capa a rayas de John Hadeed para Space Lace.](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/QBRWZDTOBFIU5EKSR3WAEGUF2U.jpg?auth=d3c094edecafd684424213369d61b3cc88062a0cd9b79e8f7ed4292b16062b22&width=414)
![<b>Kyungmin Kim</b> Madre y propietaria de una lavandería <b>“Quizás parezca anticuada, pero creo que el papel principal de una mujer es ser madre”</b> Para Kim, la sororidad está en la maternidad. En el apoyo incondicional que ella recibió siempre de su madre y que ahora, cuando ella lo es de Brandon y Ted, de 9 y 14 años, valora inmensamente. Con sus hijos como intérpretes para traducirla al inglés, habla por primera vez frente a ellos sobre la inequidad de género que existe en su país de origen, Corea del Sur: “De donde yo vengo, se asume que los hombres son más inteligentes porque reciben más educación, pero las mujeres vamos ganando poder gracias a la sabiduría que dan los años”. Sostiene que se siente cada vez más empoderada.](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/W2CAVMNTRFPFJCOZWVYAAVEA5E.jpg?auth=7827175b0a8cfa57108ade26a204593786aad9d22ac746dcac8e718c3123a932&width=414)
![Kyungmin Kim lleva tocado y cuello de Patou, cinturón de Sarah Aphrodite, falda de crinolina de Screaming Mimis Vintage, chaqueta y faldas de Noir Kei Ninomiya, zapatos de Lidow Vintage y tela amarilla de la fotógrafa.](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/3JXRZPCAXJIE3LIANMWWTOYAKM.jpg?auth=c10dbed0abc560854e73133aeedac165e1f5b76e8b687cd7e7356ed637472595&width=414)