Las series de TV se convierten en podcast

Pero, ¿qué es un podcast transmedia y en qué se diferencia de otros? Podríamos definir esta variante del siguiente modo: dentro de la llamada ‘estrategia’ o ‘comunicación’ transmedia de una serie de televisión –definida como un proceso narrativo que propone la diseminación del contenido esencial de una historia en otros formatos, soportes, canales y plataformas offline u online– se ha generado una serie de podcasts que beben del universo primario de la ficción televisiva pero que la amplifican para llegar al público más objetivo. “La clave para que el podcast transmedia funcione es, sin duda, que la serie genere en los seguidores una necesidad de saber, de profundizar en la historia, de completar datos y tramas. En este sentido, probablemente, no hay actualmente en la ficción española una serie más adecuada para esto que El ministerio del tiempo”, explica Mayca Aguilera, realizadora del podcast junto a Benigno Moreno y el departamento de ficción de Radio Nacional de España. La serie de Javier Olivares congrega a un nutrido grupo de fans –los ‘ministéricos’– que celebran con entusiasmo las sofisticadas estrategias transmedia que han ido generando desde la aparición de la serie en 2015. “Los podcasts como elementos que complementan la historia surgen en rtve.es con una necesidad muy concreta. Al pasar de la serie Isabel a Carlos Rey Emperador en 2014 nos damos cuenta de que hay un gap de contenido entre ambas historias que debería ser cubierto de alguna manera para facilitar a los fans de la serie la transición de una historia a otra. Es como surge Carlos de Gante, una conversación ficticia de Carlos V en su retiro de Yuste donde recuerda su infancia en Flandes, que conforma su carácter como emperador que se ve en la serie”, apunta Alberto Fernández Torres, subdirector de Contenidos y Transmedia de RTVE Digital. A partir de ese momento se empieza a mirar a otras series y se entiende que la primera temporada del podcast de El Ministerio del Tiempo –titulada Tiempo de valientes y que consta de seis capítulos– cumple una función muy determinada en la segunda temporada televisiva: dar continuidad a la historia de Julián, el personaje que encarna Rodolfo Sancho que, por cuestión de agenda, debe ausentarse de la serie durante varios episodios con la excusa de un viaje a Cuba en 1898. La segunda temporada de podcast –titulada Una llamada a tiempo, cuatro capítulos– se emitió de forma paralela a la tercera temporada televisiva y ponía el foco en qué había hecho Pacino –personaje al que da vida Hugo Silva– durante su tiempo de ausencia. Todos los guiones de estas ficciones sonoras fueron escritos por Agustín Alonso y Pablo Lara.

En las plataformas de televisión bajo demanda también se ha apuntado a esta tendencia. La Zona de Movistar+ es un buen ejemplo de ello. En la página laotrazona.com se aloja todo el contenido transmedia de esta serie que cuenta con dos podcasts: “El Contador Geiger es un podcast protagonizado por los hermanos Sánchez Cabezudo. Como bien dicen, es un ‘manual de uso’ de La Zona, una conversación entre coautores, socios y hermanos que al escucharla nos dirige la mirada hacia ciertos detalles de la serie a nivel de guion, producción y montaje. La escucha del podcast potencia el previo visionado de cada uno de los episodios en cierta forma invita a un segundo visionado. Desde el Búnker es el otro podcast que también invita a una revisión pero desde otra óptica, la de la de ir más allá de lo que cuenta la verdad oficial. Es ficción y reflexión. Una construcción sonora propia. Nace de la cuenta de Twitter de arcan_hell e inspira al grupo activista Adversus. A través de estos tres formatos se van tejiendo historias, teorías y se van dejando pistas para entender aquello que no nos cuentan, despiertan la curiosidad, nos invitan a que hagamos nuestras propias conjeturas”, explica Roger Casas-Alatriste, CEO de El Cañonazo, el grupo de profesionales que se ha encargado de generar toda esta estrategia Transmedia que, según David Sanz –responsable de transmedia y ecosistema digital de las series originales Movistar +– “se basa en la premisa de libertad absoluta a la hora de consumir los contenidos que se han generado para la serie. Obviamente, si conoces el contexto que te ofrece la serie es mucho más rica la experiencia, pero efectivamente, se trata de contar una historia paralela a la ficción televisiva, con sus propios héroes y villanos, con su propia profundidad y sus códigos”.

De los dos podcasts de La Zona, probablemente el que suponga un mayor desafío narrativo es Desde el búnker, cuyo protagonista principal, arcan_hell, habita únicamente en la ficción: “Testigo de la espiral de silencio que reina en La Zona tras el accidente de la Central Nuclear de Nogales, arcan_hell conoce la zona perfectamente, vive allí y no se conforma con la aceptación oficial de la tragedia. Por eso decide emitir desde su búnker para contar la verdad. Ese lugar es su refugio, allí guarda y ordena los materiales de su investigación: documentos, imágenes, grabaciones, filtraciones… que despliega en su Mural para desmontar la verdad oficial”, explica José Ángel Esteban –director de Contenidos de El Cañonazo– que detalla el diseño del paisaje sonoro de este podcast: “Es un monólogo, un relato íntimo en el que se incrustan sonidos y referencias externas. Pero también es un discurso secreto, clandestino. Podría ser el de un gurú, un iluminado; o, simplemente, el de un vecino, uno de los nuestros, capaz de decir la verdad, el único. Todo eso exigió matizar la voz, camuflarla con filtros, hacerla reivindicativa y cercana al mismo tiempo, robótica pero real. Y envolverla en una atmósfera sonora nuclear, tecnológica, oscura. Inquietante. Pero, al mismo tiempo, capaz de despertar y acoger la confianza en el personaje”.