El nacimiento del 'dardennismo' rosa

La moralidad del cine de tema social se pone a prueba en la óptica aplicada sobre las zonas de exclusión y las figuras marginales que las habitan. En el contexto europeo, la obra de los hermanos Dardenne se ha afirmado como el gran referente, tras evolucionar de cierta impudicia casi fetichista en su mirada hasta ese sofisticado afinamiento que concede márgenes de ambigüedad al movimiento (interior) de los personajes y propicia interesantes intoxicaciones con el lenguaje del noir -El niño (2005), El silencio de Lorna (2008)- y el cuento de hadas -el desenlace de El silencio de Lorna y Le gamin au vélo-. Era inevitable que el toque los Dardenne generaran escuela, aunque la descendencia se muestre más capaz de matizar el rigor de sus planteamientos que de radicalizarlos. Del mismo modo que el neorrealismo italiano engendró el llamado neorrealismo rosa -donde las claves de la comedia sentimental introdujeron la posibilidad del final feliz-, a los Dardenne les ha surgido su propio dardennismo rosa con El amor de Tony, debut en el largo de Alix Delaporte.

La directora captura la obstinación de superviviente de Angèle, una exconvicta en busca de refugio existencial, con imágenes que evocan el cine de los Dardenne, pero dirige esta historia de amor aparentemente improbable con una fe demasiado acusada en la fuerza redentora del corazón. Tony, el pescador normando que será suspicaz objeto de las atenciones de Angèle, dista de ser un arquetipo y la complejidad de los dos personajes salva el conjunto.