Koldobika Jauregi descubre en el Guggenheim el proceso de creación de la escultura 'Asedio I'

El escultor Koldobika Jauregi (Alkiza, 1959) concibió la obra Asedio I, en 2003, en los meses previos a la invasión de Irak por las tropas estadounidenses, en "un espacio intermedio de temor" anterior a la guerra. La obra fue adquirida en 2004 por el Museo Guggenheim Bilbao, que ahora la muestra por vez primera junto a los bocetos y las esculturas que Jauregi fue elaborando a lo largo del proceso creativo de la pìeza. La presentación de Asedio I, abierta al público hasta el próximo 3 de junio, forma parte de la serie de exposiciones didácticas Laboratorios. Miradas en torno a la colección permanente, que aspira a acercar al público las piezas de los artistas del entorno explicando su gestación.

La pieza central de Asedio I es un tríptico que representa un paisaje en tonos negros sobre fondo azul, con un puente como elemento central que simboliza a los dos ejércitos. Frente a él se sitúa un tótem realizado en madera, formado por casas en su base, formas arbóreas y un sol que comienza a hundirse en el paisaje. El proceso creativo de la obra se refleja en una serie de diez bocetos, seleccionados entre los dibujos preparatorios, y seis esculturas que giran alrededor de los dos conceptos centrales de Asedio I: la casa y los árboles, símbolos de la civilización y la naturaleza, susceptibles de ser destruidos en la guerra.

Asedio I invita a la reflexión sobre la guerra y la destrucción. Jauregi ha querido completar la muestra de su obra con otra pieza de carácter más positivo. Se trata de Almohada de Buda, una instalación compuesta por un cuadro y una escultura que, en contraposición a Asedio I y su alusiones a la guerra, simboliza la meditación y la calma, con referencias a la filosofía zen.

Jauregi destaca que las obras que ahora muestra en el Guggenheim no hablan de grandes sucesos sino "de lo cotidiano, del paisaje interior". La presentación de las obras y los bocetos preparatorios se completa con talleres para escolares y visitas guiadas por el propio artista.