José Granero, maestro y coreógrafo de danza española

José Granero, el ex bailarín, maestro y coreógrafo de danza española, cuyo verdadero nombre era José Greller Freisel, una de las máximas figuras del arte coreográfico español, murió de un infarto anteayer en su casa de Madrid a la edad de 70 años.

Había nacido el 9 de marzo de 1936 en Buenos Aires y comenzado sus estudios en la escuela del Teatro Colón de la capital argentina, participando desde niño en los ballets y óperas representados en ese importante coliseo. Enseguida en su adolescencia destacó Granero por su versatilidad y capacidad creativa, hasta el punto de que a los 17 años obtiene una singular beca para viajar a Estados Unidos y perfeccionar sus técnicas tanto de ballet como de danza contemporánea, en las escuelas de los legendarios ballets rusos de Montecarlo, el New York City Ballet y la sede de Martha Graham.

Al mismo tiempo, comienza a estudiar con profundidad danzas de India con el maestro Bashjar, hasta el punto de que al poco tiempo se incorpora en su compañía de bailes exóticos. Su principal maestra en las nacientes técnicas modernas fue Hanya Holm, de quien heredó su interés por el expresionismo.

Estando en Nueva York Granero, que poseía una esbelta figura, fue seleccionado para estrenar West Side Story, no pudiendo hacerlo al coincidirle con el compromiso adquirido para incorporarse en la recién creada compañía de baile español de Roberto Ximénez y Manolo Vargas, que habían sido hasta ese momento los primeros bailarines del ballet de Pilar López. Durante la estancia en esta compañía descubre su verdadera vocación por el baile español y los diferentes estilos de la danza española, que ya había empezado a estudiar en detalle tiempos atrás. A continuación, de esta primera aventura con los botos, las castañuelas y los acentos flamencos viene a España y se incorpora como primer bailarín y maestro de baile sucesivamente en las compañías de Luisillo, Mariemma y Pilar López, y fue esta última la que más influyó en su estilo y trabajo futuro. La propia Pilar López ha repetido más de una vez que Granero era el único coreógrafo que en la actualidad seguía fidedignamente su escuela y principios.

Habiendo cumplido Granero su carrera como bailarín, entra de lleno en el terreno de la creación y se dedica al empeño de una escuela propia por la que han pasado más de tres generaciones de artistas del baile y citemos entre ellos a José Antonio, actual director del Ballet Nacional de España, Aida Gómez o los jóvenes Ángel Rojas y Carlos Rodríguez, y en todos ellos ha dejado un importante sello de refinamiento y gusto.

José Granero coreografía para Antonio Gades y con su colaboración el Don Juan (1965) que con su estreno en el Teatro de la Zarzuela sobre la música de Antón García Abril marcó el claro inicio del teatro de la danza moderno español y donde ya se experimentaron nuevas fórmulas que acercaban los géneros vernáculos a las expresiones contemporáneas.

Trabajó en diversas películas musicales, series de televisión de zarzuela y óperas, así como en la primera serie sobre danza que produjo Televisión Española en los años sesenta. Fue maestro y coreógrafo principal del ballet Antología, precursor claro del actual Ballet Nacional de España y fundó el Ballet Español de Madrid, en plan de cooperativa de los bailarines y donde participaron importantes figuras de la cantera de Antonio Gades; asimismo creó muchas coreografías donde también diseñó sus propias escenografías y vestuarios.

Citando sólo algunos está El Jaleo, Diálogo del amargo, Albaicín, Homenaje a Albéniz y Hamlet, todos ellos para el Ballet Español de Madrid; para el Ballet de Murcia creó Sinfonía sevillana y Triana; especialmente para Manuela Vargas La Petenera y El Sur; para el Festival de Mérida, Las furias; para el Ballet del Teatro Lírico Nacional, María Estuardo, que protagonizó Maya Plisetskaya; para el Centro Andaluz de la Danza (adonde fue llamado por José Antonio en la mejor y más gloriosa etapa de esa institución) creó Mujeres; para la compañía de Antonio Márquez, de la que fue director artístico, Movimiento perpetuo y Variaciones románticas.

Para el Ballet Nacional de España, la pérdida de Granero es la de uno de sus pilares estéticos más sólidos. Allí creó primero Medea, en 1984, con toda seguridad la obra de danza teatral más representada del repertorio español. En 1985, hizo una nueva versión de Alborada del gracioso, sobre la música homónima de Ravel; en 1987 Bolero, en 1994 Leyenda, sobre piezas de Albéniz y José Luis Greco y ese mismo año Cuentos de Guadalquivir, a partir de la Sinfonía sevillana, de Joaquín Turina.

La última obra de gran envergadura de Granero en el Ballet Nacional de España fue La Gitanilla, basada en la novela ejemplar de Cervantes, en 1996, otra vez con música de Antón García Abril, con la colaboración de Miguel Narros en el vestuario y la dirección teatral. En 1996 el Ministerio de Cultura le otorgó la medalla de oro de las Bellas Artes y el mismo año la Generalitat de Catalunya le concedió el galardón al mejor coreógrafo.

José Granero, al que todos llamaban con respeto y veneración Maestro, era, con toda seguridad, la figura clave en el concepto de aportar cultura al trabajo coreútico y ésta era la base de su enciclopedismo y saberes profesionales, los que transmitió con generosidad a muchos artistas de hoy. Su último trabajo coreográfico fue Espartaco en 2005 para el ballet de José Porcel y ejerció como director del Centro Andaluz de la Danza de 2005 a 2006.-