Desde los años setenta, el artista británico Richard Long (1950) ha plasmado en libros su trabajo artístico en el que la naturaleza juega un papel capital. “Pasamos muchas mañanas frías y húmedas en su estudio en Bristol mezclando tintas y buscando el color verde adecuado”, recuerda Elena Ochoa Foster. “El trabajo del editor no solo es seleccionar al artista, va mucho más allá, es multifuncional”. El papel de esta obra contiene paja en su pulpa y hubo que acudir a un fabricante artesano en Margaux (Francia). En total se imprimieron 58 ejemplares, y los 16 primeros incluyen dibujos originales en barro. En 'Walking and Sleeping Long' documentó día a día largos paseos por México, Texas, Portugal, Francia, Gales, Inglaterra y España. Hay texto, fotografía y dibujos. Este volumen se expondrá en tres de las muestras programadas con motivo del 25º aniversario de la editorial, en la sede de Ivory Press en Madrid, en Kettle’s Yard en la Universidad Cambridge junto al libro de Eduardo Chillida, y en el MoMA de Nueva York que lo mostrará junto al libro de artista de Richard Tuttle, con sendos ejemplares que forman parte de su biblioteca.Richard Long, Walking and Sleeping, Ivorypress, 2003 (Pablo Gómez-Ogando / Ivorypress)En el Reece Mews de South Kensington en Londres tenía su estudio el artista Francis Bacon. Él murió en Madrid, a causa de una neumonía, en 1992 y su furiosamente caótico espacio de trabajo fue trasladado tal cual desde la capital británica a la Hugh Lane Gallery de Dublín. Antes, Elena Ochoa Foster tuvo la posibilidad de visitarlo y ahí surgió la idea de tratar de llevar aquel lugar a un libro, un trabajo en el que colaboró con el artista y vinculado al legado de Bacon, Brian Clarke. Tras cinco años de trabajo salió 'Detritus' en 2006, el facsímil de una maleta de cuero que estaba en el estudio y que reproduce 76 materiales (revistas, bocetos, cartas, notas) encontrados allí y contiene también un libro con textos de Brian Clarke y Martin Harrison y con fotografías de Christa Zauner. Está previsto que, con motivo del 25º aniversario de la editorial, 'Detritus' sea mostrado en la British Library de Londres desde mayo hasta julio, y también formará parte de la exposición de cinco libros de artista de Ivory Press de la Universidad de Sevilla y en la sede de la editorial en Madrid.Francis Bacon, Detritus, Ivorypress, 2006 (Pablo Gómez-Ogando / Ivorypress)El artista estadounidense de origen japonés Isamu Noguchi obtuvo una importante beca que le permitió volcarse en un gran proyecto de fotografía y pintura, resultado de la serie de viajes que realizó entre 1949 y 1956 por Asia y Europa. Noguchi murió en 1988, antes de poder concluirlo, pero el libro de artista que Ivorypress le dedicó parte de aquel material. Estructurado en tres partes. el volumen incluye un libro-concertina con 18 facsímiles de fotografías, otro libro con 18 dibujos facsímiles y un tercer tomo con los textos de Pico Iyer y Bonnie Rychlak. La edición se realizó en colaboración con la Fundación Noguchi radicada en Nueva York, y se mostrará este año en la biblioteca de la Universidad de Stanford en una exposición que reunirá dibujos de Noguchi y de su amigo Buckminster Fuller con obras del arquitecto Norman FosterIsamu Noguchi. 18 Drawings, 18 Photographs, Ivorypress, 2007 (Pablo Gómez-Ogando / Ivorypress)El arte hoy, asegura Elena Ochoa Foster, se mueva hacia su vertiente más pública, cívica y política. “Muchos ven el arte como un canal para denunciar, como lo entiende Ai Weiwei”, explica. La editora recuerda sus muchos viajes a China hace más de una década y cómo allí se encontró con el popular artista, entonces bastante desconocido en Occidente, en unos años en los que la ciudad de Pekín aún no estaba atestada de grandes galerías. Con Weiwei trabajó en el libro de artista 'Becoming' desde 2005 hasta 2009, un volumen que evita las jerarquías y el orden y presenta las fotografías en hojas sueltas, unas imágenes que fueron tomadas específicamente para este proyecto y que documentan la construcción de la gigantesca terminal 3 del aeropuerto de Pekín, diseñada por Norman Foster. Ai Weiei visitó Madrid y presentó el volumen en la galería de la editorial en 2009.Ivorypress‘Wound’ es el primer y hasta la fecha único libro de artista de Anish Kapoor (India, 1954). Los colores rojo y blanco son los únicos que empleó en esta pieza, recuperando así la conexión con sus primeros trabajos de finales de los setenta y principios de los ochenta, cuando toda su producción era en estos dos tonos. El volumen tiene una dimensión escultórica y orgánica y su forma alude tanto al cuerpo como a la geología. En la imagen, Elena Ochoa Foster y Anish Kapoor, en la sede de Ivorypress en Londres en 2004IvorypressLos libros de artista publicados por Ivorypress son piezas más cercanas a una obra artística que a un volumen clásico. Por ello, el lanzamiento de cada uno de los 16 títulos que han realizado hasta la fecha ha venido acompañado en muchos casos de una exposición. Ahora, con motivo de la celebración del 25º aniversario de la editorial se han programado 15 pequeñas exposiciones con alguno de sus libros en lugares tan prestigiosos como la Biblioteca Británica, la Universidad de Stanford, el MoMA, la Biblioteca Nacional de Madrid, el Museo de Bellas Artes de Bilbao o la Universidad de Cambridge. Las fechas están sujetas a cambios debido a las restricciones sanitarias de la pandemia. En la imagen, vista de la exposición ¡Books Beyond Artist¡s, celebrada en la galería Ivorypress en Madrid en 2015.Nigel Young (Ivorypress)La singular y genial pareja de artistas británicos Gilbert & George mostraron las 564 piezas de las que constaba 'The Urethra Postcard Project' en la sede madrileña de Ivorypress hace una década. Con este proyecto retomaron las imágenes elaboradas con postales, que en esta ocasión recreaban “una visión del signo de la uretra”, reproduciendo el signo que usaba el teósofo C.W. Leadbetter para acompañar su firma. En la fotografía, el duo de artistas firman libros en la galería en Madrid en 2011.IvorypressUn pequeño despacho con una mesa de trabajo y un teléfono, así arrancó Elena Ochoa Foster con Ivorypress en 1996 animada por un buen amigo de su esposo, Bob Sainsbury. El primer libro de artista que hizo fue el de Eduardo Chillida, al que han seguido 15 más. La revista 'C Photo' y otras colecciones más asequibles se fueron sumando, y el sello dio paso a un proyecto más amplio con una librería y una galería en Madrid, con una línea educativa, proyectos curatoriales, ciclos de conferencias y encuentros. En la imagen, aquella primera oficina donde todo empezó hace 25 años.Ivorypress