La Sinfónica de Barcelona se gana al público londinense sin alcanzar su brillantez

Antes del concierto, tarde gris, puro Londres de verano, pero todo el mundo razonablemente contento: por fin no llueve y el calor se acerca. Así que la gente, encantada, empezando por ese público maravilloso de los Proms al que casi todo le parece estupendo, y que ocupaba las tres cuartas partes del aforo del gigantesco Royal Albert Hall.

La verdad es que ver a una orquesta española como la Sinfónica de Barcelona en uno de los festivales más populares del mundo -la segunda en 108 años de historia de los Proms, tras la Joven Orquesta Nacional de España- no deja de tener para algunos su punto de emoción. Si luego el concierto termina con un El sombrero de tres picos tan de brocha gorda, y encima se aplaude con esa pasión un poco compasiva que engendra lo que se considera menor, la sensación es otra, la de que nadie ha entendido nada, ni el director -un Lawrence Foster que se despedía como titular y que marcó todos los compases de todas las obras del programa- ni, con todos los respetos, el público, y que seguimos no siendo casi nadie en ciertas cosas. Y con Falla de por medio, pues peor. Porque no es eso. Porque no hubo demasiada gracia, porque las citas -del No me mates con tomate o el San Serenín a la Quinta de Beethoven- se dijeron como de pasada y porque la jota final no elevó ni medio grado la temperatura de una lectura discontinua, mal sumada en sus partes.

El programa estaba formado por tres obras maestras de la música española: el ballet fallesco, el Concierto para orquesta de Roberto Gerhard y las Cinco canciones negras de Xavier Montsalvatge. Y, como añadido, quizá por temor a que el resto fuera de atractivo insuficiente, el Concierto para violín y orquesta de Mendelssohn, en el que Viktoria Mullova, acompañada sin la gracia que requería el caso, mostró que la madurez le adorna ya con sus mejores galas.

Su sonido, no muy grande, es, sin embargo, denso y envolvente, y la línea mantuvo una serenidad sin mácula, más puramente romántica, es verdad, que volcada a ese puntito feérico que pide casi siempre el Mendelssohn más vivaz. La Mullova era, qué duda cabe, un buen gancho. Como Jennifer Larmore, una mezzo de campanillas y alta cotización. Lo que la americana extrajo de las canciones de Montsalvatge lo hizo en lucha titánica con su español voluntarioso y su desconocimiento del estilo. ¿No había nativas disponibles?

Tampoco Foster parecía muy ducho y la deliciosa orquestación de Montsalvatge se quedó por el camino. Lo mejor del programa, con diferencia, el Concierto para orquesta de Roberto Gerhard, el exiliado en Gran Bretaña que hoy es un músico tan suyo como nuestro. A Foster, se ve a la legua, le gusta mucho la obra, la domina y la explica con magnificencia. Fuera de programa se nos regaló el preludio de La revoltosa, de Chapí, más bullanguero que castizo.

En fin, que si el éxito de público fue incuestionable, a uno le queda la sensación de que en Londres no han visto a la muy buena orquesta que la OSBC es capaz de ser.