Fotodramas de Rocío Verdejo

Los vivos conviven con los muertos en las fotografías de la joven fotógrafa granadina Rocío Verdejo. Conviven y viven, y se casan, duermen o toman el té en habitaciones cuidadosamente decoradas, llenas de detalles y símbolos, gestos y miradas, que incitan a pensar en lo que pudo suceder y en las que suceden enigmáticas escenas familiares arropadas por inquietantes juegos de luces y sombras que hablan de ausencias y que traspasan los límites de la realidad y la ficción. Fotografía narrativa al estilo de las obras ‘posmortem,’ y de los retratos ‘memento mori’ de la época victoriana de finales del siglo XIX en las que se retrataba a los seres queridos fallecidos simulando que estaban vivos para recordarlos tal y como eran. Verdejo expone ahora en Palma de Mallorca la serie Las matemáticas de Dios no son exactas. Son ocho obras de grandes dimensiones llenas de referencias pictóricas y cinematográficas, como ocho fotogramas de una película sobre la vida y la muerte.

La autora estudió Comunicación Audiovisual en la Universidad de Málaga y un máster de Fotografía en la escuela EFTI de Madrid, donde actualmente reside y compagina su trayectoria artística con su trabajo como realizadora y directora de arte en publicidad. Además de en numerosas exposiciones colectivas, ha participado en Festivales como Pa-ta-ta 2013 donde obtuvo el premio del Festival o Incubarte 2012. Hemos hablado con ella y nos ha contado que sus modelos artísticos son variados. “Me encanta estudiar la luz en la pintura. Me gustan mucho los prerrafaelistas, Hopper, Arnold Böcklin, Andrew Wyeth, etc. En la escultura, el Barroco italiano”. También confiesa sentir debilidad por Francesca Woodman y por “las pelis de David Lynch y por los grandes del mundo de la moda como Helmut Newton o Guy Bourdin. Y por supuesto, por los maestros de la fotografía escenificada como Erwin Olaf, Alex Prager o Gregory Crewdson”.

El encuentro de la vida y la muerte es algo que me obsesiona

La muerte es un tema recurrente en su obra. "Me cuesta librarme de ella. El encuentro de la vida y la muerte es algo que me obsesiona. Las matemáticas de Dios no son exactas, es una colección de imágenes en las que la muerte convive de forma peculiar dentro de la vida dando lugar incluso a situaciones cómicas. El proyecto surge de imágenes de mi niñez relacionadas con la muerte de familiares. El título de la serie habla de que la muerte nunca llega en buen momento. Nunca la asimilamos, no la admitimos, la negamos como si así consiguiéramos acabar con ella. Los cálculos del Creador son imprecisos. El miedo brota ante la incierta existencia de la promesa cristiana de la vida eterna y el terror al pensar que todo acabe aquí”.

El proceso de creación de su trabajo, desde la gestación de la idea hasta su exhibición es largo y laborioso. El de la actual exposición duró dos años y nos explica que fue “un año fue de investigación y otro de producción. La mayoría de las imágenes que proyecto vienen de sueños, pesadillas recurrentes o historias que me acompañan desde hace años. Utilizo la fotografía escenificada para convertir esas obsesiones en imágenes estáticas llenas de símbolos y con múltiples lecturas, como fotogramas de una película que tiene que completar el espectador”.

“Primero investigo sobre el tema y me concentro en la fundamentación más teórica del proyecto. Cuando tengo claro en qué universo voy a moverme, proyecto sobre papel todas las imágenes que compondrán el proyecto. Una vez pensado el contenido hay que trabajar en la forma. Aquí empieza el proceso de producción y las reuniones con el resto del equipo para darle forma a la imagen: iluminación, vestuario, maquillaje, peluquería y posproducción. Todo está construido desde cero. En el shooting, trabajamos sobre un story como si fuera un rodaje, todos alineados para conseguir la imagen proyectada.

Actualmente está trabajando en dos proyectos diferentes, “aunque ambos tienen a la mujer como protagonista”. Uno es fotografía artística, “se llama Crashroom”, y trata sobre la violencia de género” y aparte prepara su primer proyecto en vídeo “fashion film sobre la situación social de la mujer en el siglo XXI.