La música como hilo conductor

A la espera de celebrar la 11ª edición de Loop, la única feria exclusivamente dedicada al vídeo, el mundo de la creación audiovisual calienta motores con el Screen Festival. Ya es el tercer año que el evento, nacido como corolario de la feria, se ha independizado bajo el comisariado de Conrado Uribe, que ha articulado un centenar de exposiciones, monográficas y colectivas, que reúnen las obras de 362 artistas, alrededor de un hilo conductor: la música, fiel compañera de la imagen en movimiento desde su aparición. Entre las propuestas que mejor plasman este feliz connubio se encuentra la proyección de Parade de Hans Op de Beeck, en el Círculo del Liceo, un gran tableau vivant tragicómico que discurre a cámara lenta y Mantis religiosa,una sobrecogedora pieza de vídeo danza de Eva Baró que se proyecta en el patio del Museo Marès.

Entre las exposiciones de mayor envergadura destacan en el centro Arts Santa Mònica, Hauté Fidélité, una selección del extraordinario fondo de vídeo de la ciudad de Ginebra y en el Palau de la Virreina, This is not a love song, una genealogía de las relaciones entre vídeo creación y música pop desde 1960 hasta la actualidad, a cargo de Javier Panera. Entre las dos reúnen un plantel de artistas realmente apabullante, que no olvida ninguna aportación señalada.

Los nuevos medios tomarán el teatro del CCCB con Ye Shangai, una pieza de cine expandido y a la vez una performance audiovisual del artista Roberto Paci Daló, basada en la canción de 1940, Nights of Shangai y en las filmaciones realizadas en los guetos de los refugiados judíos durante la segunda Guerra Mundial, en la ciudad china. Además de las 17 galerías de Barcelona, que se suman al festival con una programación especial, entre las novedades destacan una serie de rutas comisariadas, bien señalizadas, por Raval y Ciutat Vella, con algunos puntos en Poblenou, que alternan centros culturales institucionales con espacios alternativos y plataformas autogestionadas, según un recorrido temático. Las hay que tratan de bio políticas y las prácticas vinculadas con las políticas del cuerpo, como las rutas diseñadas por el Equipo Re y otras como el itinerario de Kika Nicolela, que se centran en la multitud de planteamientos personales posibles, como última defensa en contra de la creciente homogenización cultural y social. También hay recorridos que se enfrentan a la relación entre la ciudad y sus habitantes y a los problemas derivados de la emigración, como We Build this City a cargo del Estudio Nómada.

Aunque predominan las piezas de corta duración, se pueden encontrar películas de más amplio respiro como uno de los estrenos más esperados, Dust de Adam Dugas & Casey Spooner (más conocido como cantante), la historia de una familia disfuncional de la América profunda, que se proyecta en la Filmoteca. Para subrayar el aspecto integrador y pedagógico de la iniciativa, hay programas especialmente pensados para el público infantil y una serie de encuentros, dirigidos a los profesionales del sector, realizados en colaboración con diversas universidades, reunidos bajo el título de Loop Studies.

Como colofón de Screen, el próximo jueves 22, en las habitaciones del hotel Catalonia Ramblas se inaugurará la feria Loop, que confirma su carácter internacional con 44 galerías, de las que el 84% proceden del extranjero. La proporción es similar también en el caso de los artistas, 46 en total, de los que sólo seis son españoles. Como dato a destacar, casi la mitad de las obras que se presentan, 18 vídeos, son estrenos absolutos.