Viviano Codazzi pintó a mediados del siglo XVII este Arco de Constantino, óleo del Louvre. El interés de esta ambiciosa exposición es que muestra al público la evolución de los decorados y escenarios arquitectónicos.La curación del niño endemoniado y la traición de Judas, pintada en 1425-26 por Francesco d'Antonio, pintor que vivió desde finales del siglo XIV hasta 1433. El lienzo se encuentra en el Museo de Arte de Filadelfia. Pintar arquitecturas significaba establecer la escena del movimiento o de la posición de las figuras, señalan los organizadores de la exposición.El napolitano Domenico Gargiulo vivió en el siglo XVII y reflejó cómo era La plaza del mercado de Nápoles, un extraordinario óleo que puede verse en la Casa de Pilatos, en Sevilla.El recorrido de la exposición se organiza en orden cronológico y temático, con una primera parte en las salas del Museo Thyssen-Bornemisza que abarca los siglos XIV al XVII, mientras que las salas de la Fundación Caja Madrid recoge el siglo XVIII. Atribuido a Girolamo da Cotignola, esta Vista de una ciudad fue pintada en 1520.Duccio di Buoninsegna, Canaletto, Giovanni Paolo Panini, Tintoretto, Gaspar van Wittel, Hubert Robert... grandes pintores de la órbita mediterránea y del norte de Europa eligieron la pintura de arquitecturas para resaltar las escenas y episodios de sus cuadros. Como esta La adoración de los magos (1538), atribuido al belga Lambert Lombard.Así imaginó Lucas van Valckenborch (Lovaina, 1535-Fráncfor, 1597) que era la torre de Babel, óleo que se expone en el museo Mittelrhein de la ciudad alemana de Coblenza.Este capricho lo pintó Hans Vredeman de Vries en 1568. Arquitectura fantástica con personajes resume este gusto por pintar la arquitectura: columnas, arcos y una profunda perspectiva para situar a los personajes.
