Evocación y nostalgia del café cantante

Es Vino amargo esencialmente un espectáculo sentimental y de añoranza, evocador, desde un formato muy económico y con la idea de, a pesar de manejarse con materiales vernáculos y tradicionales, darle una textura más actual. La teatralidad con que está enfocado el ritmo y el espacio posiciona a los artistas en un constante aforamiento y en la tarea de desgranar fragmentos muy emocionales, coplas, algunas tan tópicas, pero con tino en aquello del gusto. Es un equilibrio difícil.

Hay momentos deliciosos tanto en la voz recitativa de Teresa Vallejo, que domina el género y lo recrea con donosura, como en el cante de Paco del Pozo, esmerado en la media voz y el requiebro, dando ternura y acento tanto a la copla conocida como a un cante más evolucionado.

José Barrios bailó primero una farruca compuesta por Muñoz, fue su obertura, siempre vertical y preciso, con la hondura propia de quien conoce ese baile desde siempre. Diego Villegas se mostró versátil, desde el saxofón a la armónica desgarrada, aportando una atmósfera tabernaria muy en la cuerda del guión (y se dice aquello de “del matón al cobarde sólo media la resaca”), donde entre chato y chato, se enjugan penas.

La obra es íntima y tiene un momento de hilaridad, cuando se alude a la feria sevillana, bajan los farolillos y se hace chanza de los finolis y las marquesas venidas a menos. Tiene su gracia, aunque se rompe aquel primer empeño de mostrar la parte más decadente y umbrosa del café cantante, lo que fue después tablao (o en algunos casos a la vez).