‘Cacophony’: la violencia del ‘hashtag’ en la era del #MeToo

Hay montajes que se aprovechan del “tema de moda” del momento, y luego hay montajes que están de rabiosa actualidad. La dramaturga británica Molly Taylor estrenó Cacophony en 2018 —con el movimiento #MeToo en pleno apogeo—, una reflexión sobre la violencia y el acoso en el mundo digital. La traducción catalana de Oriol Puig Grau (no confundir con servidor) y Anna Serrano Gatell ha trasladado la acción del Londres original a la Barcelona del presente. El cambio funciona, porque en todo el mundo hay jugadores de fútbol acusados de violación, y porque los linchamientos en las redes sociales continúan siendo especialmente violentos cuando van dirigidos contra las mujeres. Lo mejor de esta propuesta es la dirección de Serrano Gatell (creadora del colectivo VVAA y responsable de programación de la Sala Beckett) y un reparto donde se agradece descubrir caras nuevas.

La disposición del público a tres lados y el espacio diseñado por Judit Colomer Mascaró permiten, junto a la diáfana iluminación de Marc Salicrú, que nos concentremos en la palabra, dicha por una cacofonía de voces y personajes. Han pasado seis años desde su estreno en el Almeida Theatre, y ya estamos muy familiarizados con lo que cuenta la obra. Es decir, la virulencia que tienen las redes sociales al ensalzar y destruir, con la misma rapidez, a una persona: si es una mujer y además se proclama feminista, los ataques se convertirán en furibundos, y las amenazas de muerte en la cosa más habitual. Clara de Ramon interpreta a Abi, una joven que se convierte, sin quererlo, en portavoz del movimiento feminista. De la noche a la mañana pasará a ser una figura pública, fagocitada por los medios e idolatrada por una masa anónima de usuarios. Los rostros iluminados por las pantallas son los fantasmas del siglo XXI.

Entre un reparto excepcionalmente carismático, destacan intérpretes como Chelís Quinzá y su gracia arrolladora, Mariona Pagès como adolescente universal y Sandra Pujol y su maestra de escuela. Clara de Ramon hace un viaje sutil y convincente, secundada por Clara Sans como protagonista en la sombra, y Albert Salazar aporta un ajustado contrapunto masculino. El texto tiene un aire de didactismo para institutos y acaba resultando bastante repetitivo en su parte final, porque la autora quiere que su tesis nos quede muy clara. Pero hay que seguir recordándolo: ¿qué pasaría si todos los crímenes contra las mujeres fueran contra la infancia?

‘Cacophony’. Texto: Molly Taylor. Dirección: Anna Serrano Gatell. Sala Beckett, Barcelona. Hasta el 25 de febrero.

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