La vibrante escena de Tetuán protagoniza la recta final de Madrid Design Festival

El auge de Carabanchel como residencia tanto para artistas emergentes como consolidados galeristas, seducidos por las grandes naves en las que localizar sus estudios y galerías soñados –a veces más es siempre más–, ha llevado a Madrid a un proceso de descentralización en cuestión de arte y diseño, convirtiendo en obligada visita otros barrios más allá de centro para palpar lo nuevo. Si el distrito más grande de la capital ha tomado el sur por completo –aunque Usera le sigue de cerca con su conglomerado de estudios de fotografía y el Chinatown que lo circunda–, Tetuán gana terreno al norte con propuestas tan variopintas como tiendas de muebles a medida, escuelas de panadería o espacios que vinculan el arte contemporáneo con la gastronomía y la buena música.

Madrid Design Festival incorpora por primera vez este barrio a su iniciativa Open Studios MDF24, de la que Carabanchel acaba de cerrar su tercera edición. Del 7 al 10 de marzo, 16 espacios de creadores y diseñadores formarán parte de Tetuán Diseña, una experiencia inmersiva que acercará el diseño local al público del festival. Talleres y estudios del barrio abrirán sus puertas de par en par para dar conocer de primera mano su trabajo como centro de innovación y diseño, tanto para el distrito como para la ciudad.

En esta ruta no faltará una visita al showroom de la argentina Cecilia Mallardi, más conocida por su alterego en la decoración, Calma Chechu (Nenúfar, 15, nave izquierda). Sus muebles fabricados a mano en Madrid destacan por su cuidada factura en madera, hierro y cuero, con cierta predilección por las butacas bien hechas y los textiles de otra época. La pareja de artistas Kitazu & Gomez estudio (Abel, 17. Chalet), cruzaron sus caminos en Berlín hace ya 20 años, y desde entonces han sumado fuerzas creativas en diferentes muestras de arte visual como la animación, fotografía, escultura o instalaciones. La visita a su estudio es también la entrada a la que fue la casa estudio de Marceliano Santamaria, pintor de la casa real con Alfonso XIII y presidente honorífico del Círculo de Bellas Artes.

La artesanía autodidacta de Gaia Schillaci Fiber Art (Mártires de la Ventilla, 93) que gana adeptos con sus delicados tapices y paneles de macramé, o el uso de colores fluorescentes e intensos que caracteriza la obra de Patricia Bernar visible en PB Studio (Cuevas, 7) y expuesta en París o Bruselas, son otras paradas artísticas de este periplo donde caben distintas disciplinas. Es el caso de los otros mundos de la impresión tipográfica que da a conocer Gragra (Carnicer, 18. Local), el espacio de arquitectura MIL Studios (Calle de Olite, 37), las monturas sostenibles y artesanales de Nina Mûr (Juan Pradillo, 26. Bajo local) o la creación y la docencia en torno a los saberes textiles que imparten en Taller Masha (Alesanco, 10), que acoge estos días también la exposición Sistema esencial, de Estrella Poza Ruiz.

Consultar en su web el resto de los participantes, días y horarios de apertura al público.

Pero la eclosión de este barrio en el festival no termina aquí. Aún quedan días para visitar la muestra Tetuán Crea. Paisajes Domésticos que se celebra dentro de la programación del MDF en Margarita Studio (Margaritas, 29). Con entrada gratuita hasta completar aforo, la exposición refleja las sinergias creadas por esta nueva plataforma colaborativa para dar visibilidad a la vanguardia creativa establecida en el barrio. Comisariada por la revista Diseño Interior en colaboración con la periodista Teresa Herrero, es un viaje por las diferentes disciplinas creativas que se dan en esta emergente zona de Madrid, con una veintena de piezas de arte, collectible design, mobiliario e iluminación. Hasta el 3 de marzo.

Este fin de semana también tendrá lugar la primera entrega de Kutrix Gallery (Topete, 41), la galería efímera que durante estos días ocupa un almacén de materiales de construcción. Entre sacos de cemento, ladrillo y otros escombros ve la luz este sueño de remade de los comisarios Teresa Herrero y Ciuco Gutiérrez, que lleva gestándose desde hace tres décadas. Un diálogo entre el arte, el diseño industrial y su entorno que cuenta con la participación de artistas y diseñadores que son “carne de contenedor”, como ellos mismos definen, por trabajar materiales que no están destinados a su uso inicial y que celebran el aprovechamiento y la utilidad con sus mensajes estéticos. Álvaro Catalán de Ocón, Lucas Muñoz, Joel Blanco, Candela Cort o UAK DESign (Marta Pascual), entre otros, participan en ella. Entrada gratuita 2 y 3 de marzo.