Del Ecce Homo a la estatua devota de Kiss: 11 ‘restauraciones’ aficionadas que salieron muy mal

<strong>¿Qué era?</strong> Una estatua de piedra de la Virgen María y el Niño Jesús situada en la Iglesia Ste Anne des Pins, Ontario. <strong>¿Por qué le han hecho eso?</strong> Por falta de presupuesto. Durante la Devil’s Night de 2015 -como se conoce a la noche del 30 de Octubre, antes de Halloween- unos vándalos decapitaron al Niño Jesús, según apuntaba el periódico 'The Guardian', y la cabeza no apareció jamás. Como sustituirla ascendía a 7.000 euros y la parroquia no se podía permitir, Heather Wise -autodenominada artista, vecina de la comunidad y, por qué no, heroína local-, se ofreció a remplazarla en 2016. Al menos, temporalmente. Porque en la escuela de Bellas Artes aún no le habían enseñado a tallar piedra y su cabeza esculpida en arcilla, fruto de una larga mañana de trabajo, se ha ido desvaneciendo por la lluvia. Eso sí, cuando la entrevistaron en la CBS canadiense, ella amenazó con un segundo intento más sólido. “Ojalá el resultado final le guste a todo el mundo”, apuntó.

¿Qué era? Una estatua de piedra de la Virgen María y el Niño Jesús situada en la Iglesia Ste Anne des Pins, Ontario. ¿Por qué le han hecho eso? Por falta de presupuesto. Durante la Devil’s Night de 2015 -como se conoce a la noche del 30 de Octubre, antes de Halloween- unos vándalos decapitaron al Niño Jesús, según apuntaba el periódico 'The Guardian', y la cabeza no apareció jamás. Como sustituirla ascendía a 7.000 euros y la parroquia no se podía permitir, Heather Wise -autodenominada artista, vecina de la comunidad y, por qué no, heroína local-, se ofreció a remplazarla en 2016. Al menos, temporalmente. Porque en la escuela de Bellas Artes aún no le habían enseñado a tallar piedra y su cabeza esculpida en arcilla, fruto de una larga mañana de trabajo, se ha ido desvaneciendo por la lluvia. Eso sí, cuando la entrevistaron en la CBS canadiense, ella amenazó con un segundo intento más sólido. “Ojalá el resultado final le guste a todo el mundo”, apuntó.Instagram

<strong>¿Qué era?</strong> Una representación de Jesús del siglo XIX, atribuida al profesor de la Escuela de Arte de Zaragoza, Elías García Martínez, en la Iglesia del Santuario de la Misericordia. <strong>¿Por qué le han hecho eso?</strong> “¿Sabes qué? Yo soy exactamente como este cuadro, una mujer que el tiempo ha pintado por encima y que ya no tiene sentido”. A esa conclusión llegaba Paquita Salas, la representante de actores creada por Javier Calvo y Javier Ambrossi e interpretada por Brays Efe, cuando observa el Ecce Homo de Borja en un capítulo de la serie. Pero en la era posmoderna, esta ocurrencia sin sentido genera 52.000 euros anuales y ha llamado la atención, desde su intervención en 2012, de casi 200.000 visitantes. La historia es de sobra conocida: Cecilia Giménez, una vecina octogenaria de Borja y amante de la pintura, decidió restaurar la deteriorada pieza, el color se le fue de las manos y la obra se convirtió en ‘meme’ internacional, medida de referencia a la hora de analizar otras restauraciones amateur, e icono pop. El documental 'Fresco Fiasco' (2016), protagonizado por la actriz Assumpta Serna y producido por el inglés Scott Cleverdon, analiza el fenómeno.

¿Qué era? Una representación de Jesús del siglo XIX, atribuida al profesor de la Escuela de Arte de Zaragoza, Elías García Martínez, en la Iglesia del Santuario de la Misericordia. ¿Por qué le han hecho eso? “¿Sabes qué? Yo soy exactamente como este cuadro, una mujer que el tiempo ha pintado por encima y que ya no tiene sentido”. A esa conclusión llegaba Paquita Salas, la representante de actores creada por Javier Calvo y Javier Ambrossi e interpretada por Brays Efe, cuando observa el Ecce Homo de Borja en un capítulo de la serie. Pero en la era posmoderna, esta ocurrencia sin sentido genera 52.000 euros anuales y ha llamado la atención, desde su intervención en 2012, de casi 200.000 visitantes. La historia es de sobra conocida: Cecilia Giménez, una vecina octogenaria de Borja y amante de la pintura, decidió restaurar la deteriorada pieza, el color se le fue de las manos y la obra se convirtió en ‘meme’ internacional, medida de referencia a la hora de analizar otras restauraciones amateur, e icono pop. El documental 'Fresco Fiasco' (2016), protagonizado por la actriz Assumpta Serna y producido por el inglés Scott Cleverdon, analiza el fenómeno.Facebook

<strong>¿Qué era?</strong> Una estatua de cemento dedicada a Ana Frank, situada en la plaza de España de Córdoba, Argentina, desde 1995. <strong>¿Por qué le han hecho eso?</strong> La figura había sido decapitada en agosto de 2013 y, tras diez meses sin cabeza, decidieron ponerle solución y hacer una nueva. Contactaron con el autor de la pieza -al menos, el que figuraba en las informaciones oficiales-, el arquitecto y exvicepresidente de la Delegación de Asociaciones Israelitas Argentinas, Isaac José Nahmias, que transformó a la niña judía de 13 años en una suerte de jugadora de rugby entrada en edad. ¿Tenía mal día el artista? No, la historia es mucho más retorcida. Según el diario argentino 'La Voz', el padre artístico de la obra es otro, un profesor de arte llamado Carlos Belveder, quien accedió a quedar en el anonimato tras cobrar por su trabajo. “Nahmias no participó en nada del proceso artístico. El sólo estuvo encargado del emplazamiento de la estatua. Me pidió como favor que pusiera su firma en la obra, y accedí. El día de la inauguración, ni al escenario me llamaron”, recordaba el artista. El mismo que, tras el primer intento fallido, le devolvió la cabeza a Ana Frank en 2015.

¿Qué era? Una estatua de cemento dedicada a Ana Frank, situada en la plaza de España de Córdoba, Argentina, desde 1995. ¿Por qué le han hecho eso? La figura había sido decapitada en agosto de 2013 y, tras diez meses sin cabeza, decidieron ponerle solución y hacer una nueva. Contactaron con el autor de la pieza -al menos, el que figuraba en las informaciones oficiales-, el arquitecto y exvicepresidente de la Delegación de Asociaciones Israelitas Argentinas, Isaac José Nahmias, que transformó a la niña judía de 13 años en una suerte de jugadora de rugby entrada en edad. ¿Tenía mal día el artista? No, la historia es mucho más retorcida. Según el diario argentino 'La Voz', el padre artístico de la obra es otro, un profesor de arte llamado Carlos Belveder, quien accedió a quedar en el anonimato tras cobrar por su trabajo. “Nahmias no participó en nada del proceso artístico. El sólo estuvo encargado del emplazamiento de la estatua. Me pidió como favor que pusiera su firma en la obra, y accedí. El día de la inauguración, ni al escenario me llamaron”, recordaba el artista. El mismo que, tras el primer intento fallido, le devolvió la cabeza a Ana Frank en 2015.Facebook

<strong>¿Qué era?</strong> Un fresco del templo de Yunjie, perteneciente a la Dinastía Qing, en Liaoning (China). <strong>¿Por qué le han hecho eso?</strong> Podría tratarse de una nueva película de Disney ambientada en Asia, pero solo es una chapuza de bajo presupuesto ejecutada en China a finales de 2013. “El abad del templo y los responsables de la oficina turística llevaron a cabo la restauración sin pedir permiso al departamento provincial de protección cultural”, explicaba el vicesecretario general del gobierno de Chaoyang, Li Haifeng, al periódico 'Global Times'. La obra de restauración estaba valorada en 500.000 euros, aproximadamente, y como no disponían de tanto dinero, el abad del Templo recaudó fondos para una reformilla más barata. Algo que le costó su puesto y el del jefe del departamento cultural del municipio.

¿Qué era? Un fresco del templo de Yunjie, perteneciente a la Dinastía Qing, en Liaoning (China). ¿Por qué le han hecho eso? Podría tratarse de una nueva película de Disney ambientada en Asia, pero solo es una chapuza de bajo presupuesto ejecutada en China a finales de 2013. “El abad del templo y los responsables de la oficina turística llevaron a cabo la restauración sin pedir permiso al departamento provincial de protección cultural”, explicaba el vicesecretario general del gobierno de Chaoyang, Li Haifeng, al periódico 'Global Times'. La obra de restauración estaba valorada en 500.000 euros, aproximadamente, y como no disponían de tanto dinero, el abad del Templo recaudó fondos para una reformilla más barata. Algo que le costó su puesto y el del jefe del departamento cultural del municipio.Pinterest

<strong>¿Qué era?</strong> Un retablo del Siglo XVIII, desmembrado y amontonado en el pajar de un vecino lucense de San Xoan de Alto (Galicia), tras la última reforma de la Iglesia en 1993. <strong>¿Por qué le han hecho eso?</strong> “Estaba abandonado”, fue la respuesta más repetida por José Rozas, un vecino de esta pequeña localidad de Lugo que decidió, con buena fe y quizá cierto daltonismo, recuperar en 2014 esta pieza para regalársela a la parroquia. Ni cuando César Carnero, responsable del Patrimonio del Obispado, le advirtió de que era ilegal, se echó atrás. Con un presupuesto de 600 euros y la ayuda de su primo Manuel Tejeiro -ya que el principal artífice padece esclerosis y artritis- reconstruyeron la pieza en madera de castaño y en colores estridentes, dignos de un altar mexicano. ¿El resultado? El responsable de Patrimonio tachó la obra de “chapuza” e Internet la rebautizó como un nuevo “Ecce Homo”. “Está restaurado con otro criterio”, zanjaron los autores, orgullosos.

¿Qué era? Un retablo del Siglo XVIII, desmembrado y amontonado en el pajar de un vecino lucense de San Xoan de Alto (Galicia), tras la última reforma de la Iglesia en 1993. ¿Por qué le han hecho eso? “Estaba abandonado”, fue la respuesta más repetida por José Rozas, un vecino de esta pequeña localidad de Lugo que decidió, con buena fe y quizá cierto daltonismo, recuperar en 2014 esta pieza para regalársela a la parroquia. Ni cuando César Carnero, responsable del Patrimonio del Obispado, le advirtió de que era ilegal, se echó atrás. Con un presupuesto de 600 euros y la ayuda de su primo Manuel Tejeiro -ya que el principal artífice padece esclerosis y artritis- reconstruyeron la pieza en madera de castaño y en colores estridentes, dignos de un altar mexicano. ¿El resultado? El responsable de Patrimonio tachó la obra de “chapuza” e Internet la rebautizó como un nuevo “Ecce Homo”. “Está restaurado con otro criterio”, zanjaron los autores, orgullosos.Facebook

<strong>¿Qué era?</strong> Una escultura de mármol del siglo XII situada en la fachada de las Platerías, en la Catedral de Santiago. <strong>¿Por qué le han hecho eso?</strong> Poco se sabe del autor o autores de esta intervención urbana, salvo sus gustos musicales. Una semana después de la restauración del Pórtico de La Gloria –tras cinco años de trabajo que han recuperado sus colores originales-, el pasado 6 de agosto aparecía esta escultura con bigotes felinos y predilección por la banda estadounidense de hard rock, Kiss. El conselleiro de Cultura gallego, Román Rodríguez, calificaba la intervención como un “acto de incultura y barbarie patrimonial”. Aunque la Policía sigue buscando al culpable, la pintada ya ha sido borrada. Las multas por infringir el Patrimonio cultural ascienden de los 6.000 a los 150.000 euros.

¿Qué era? Una escultura de mármol del siglo XII situada en la fachada de las Platerías, en la Catedral de Santiago. ¿Por qué le han hecho eso? Poco se sabe del autor o autores de esta intervención urbana, salvo sus gustos musicales. Una semana después de la restauración del Pórtico de La Gloria –tras cinco años de trabajo que han recuperado sus colores originales-, el pasado 6 de agosto aparecía esta escultura con bigotes felinos y predilección por la banda estadounidense de hard rock, Kiss. El conselleiro de Cultura gallego, Román Rodríguez, calificaba la intervención como un “acto de incultura y barbarie patrimonial”. Aunque la Policía sigue buscando al culpable, la pintada ya ha sido borrada. Las multas por infringir el Patrimonio cultural ascienden de los 6.000 a los 150.000 euros.Cordon

<strong>¿Qué era?</strong> Conocida popularmente como El Caballito, esta escultura de Carlos IV situada en Ciudad de México (México), fue realizada por el arquitecto español Manuel Tolsá en 1803. <strong>¿Por qué le han hecho eso?</strong> Un baño de ácido nítrico transformó la figura olivácea del Borbón en un monarca a caballo, anaranjado y desteñido. El despropósito corrió a cargo de Marina Restauración en 2013, una empresa subcontratada por el Gobierno de la capital. No solo la contratación fue una broma –el Instituto Nacional de Antropología e Historia de México denunció que el proceso estaba plagado de irregularidades-, la obra final fue considerada un “chiste nacional”. Tanto, que a la empresa le prohibieron prestar este tipo de servicios durante diez años. En 2017, El Caballito recuperó su color inicial gracias a un equipo de restauradores liderado por el Instituto Nacional de Antropología e Historia.

¿Qué era? Conocida popularmente como El Caballito, esta escultura de Carlos IV situada en Ciudad de México (México), fue realizada por el arquitecto español Manuel Tolsá en 1803. ¿Por qué le han hecho eso? Un baño de ácido nítrico transformó la figura olivácea del Borbón en un monarca a caballo, anaranjado y desteñido. El despropósito corrió a cargo de Marina Restauración en 2013, una empresa subcontratada por el Gobierno de la capital. No solo la contratación fue una broma –el Instituto Nacional de Antropología e Historia de México denunció que el proceso estaba plagado de irregularidades-, la obra final fue considerada un “chiste nacional”. Tanto, que a la empresa le prohibieron prestar este tipo de servicios durante diez años. En 2017, El Caballito recuperó su color inicial gracias a un equipo de restauradores liderado por el Instituto Nacional de Antropología e Historia.Instagram / El Pais

<strong>¿Qué era?</strong> Una torre musulmana construida en el siglo IX por el guerrillero andalusí Omar Ben Hafsún en Villamartín, Cádiz. Declarada Monumento Nacional en 1949 y Bien de interés cultural desde 1985. <strong>¿Por qué le han hecho eso?</strong> En este caso, la obra contó con los permisos de la Junta de Andalucía y las manos expertas de Carlos Quevedo, premio Nacional de Arquitectura y miembro de estudio Carquero. La restauración realizada en 2014 no gustó a todo el mundo, mucho menos, la pared que reforzaba la construcción. “Es una vergüenza para España, un desprestigio. La prensa internacional la ha calificado como la peor restauración del mundo. Se ha llevado al extremo la legislación sobre restauración que obliga a distinguir las partes nuevas de las originales y se ha dañado el entorno con una cosa blanca, enorme”, explicaba en 'El País', Carlós Morenés, vicepresidente de la asociación en defensa del patrimonio, Hispania Nostra. Después de años de comparaciones con el Ecce Homo e infinitas críticas negativas, la Torre de Matrera ganó en 2016 el premio internacional Architizer A+ en la categoría de Preservación y estuvo nominado al Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea 'Mies Van Der Rohe’.

¿Qué era? Una torre musulmana construida en el siglo IX por el guerrillero andalusí Omar Ben Hafsún en Villamartín, Cádiz. Declarada Monumento Nacional en 1949 y Bien de interés cultural desde 1985. ¿Por qué le han hecho eso? En este caso, la obra contó con los permisos de la Junta de Andalucía y las manos expertas de Carlos Quevedo, premio Nacional de Arquitectura y miembro de estudio Carquero. La restauración realizada en 2014 no gustó a todo el mundo, mucho menos, la pared que reforzaba la construcción. “Es una vergüenza para España, un desprestigio. La prensa internacional la ha calificado como la peor restauración del mundo. Se ha llevado al extremo la legislación sobre restauración que obliga a distinguir las partes nuevas de las originales y se ha dañado el entorno con una cosa blanca, enorme”, explicaba en 'El País', Carlós Morenés, vicepresidente de la asociación en defensa del patrimonio, Hispania Nostra. Después de años de comparaciones con el Ecce Homo e infinitas críticas negativas, la Torre de Matrera ganó en 2016 el premio internacional Architizer A+ en la categoría de Preservación y estuvo nominado al Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea 'Mies Van Der Rohe’.Cordon

<strong>¿Qué era?</strong> Un ángel tallado en lo más alto del retablo mayor de la Parroquia de San Sebastián, que se desprendió durante la Guerra Civil. <strong>¿Por qué le han hecho eso?</strong> Poco se sabe de esta creación, salvo que lleva ahí décadas y es tan pequeña que, supuestamente, no llama la atención. En palabras del párroco Eduardo Guardiola a ‘El diario montañés’: “Para verlo hay que mirarlo con un teleobjetivo. En ese espacio había un ángel y alguien compuso la cara para que no desdijera del conjunto”. De trazos infantiles y mofletes rosados, el querubín no pasa tan desapercibido de cerca. La foto que compartió en redes sociales una vecina de Reinosa a finales de julio se hizo viral en cuestión de horas.

¿Qué era? Un ángel tallado en lo más alto del retablo mayor de la Parroquia de San Sebastián, que se desprendió durante la Guerra Civil. ¿Por qué le han hecho eso? Poco se sabe de esta creación, salvo que lleva ahí décadas y es tan pequeña que, supuestamente, no llama la atención. En palabras del párroco Eduardo Guardiola a ‘El diario montañés’: “Para verlo hay que mirarlo con un teleobjetivo. En ese espacio había un ángel y alguien compuso la cara para que no desdijera del conjunto”. De trazos infantiles y mofletes rosados, el querubín no pasa tan desapercibido de cerca. La foto que compartió en redes sociales una vecina de Reinosa a finales de julio se hizo viral en cuestión de horas.Captura de vídeo de ANTENA3

<strong>¿Qué era?</strong> Un teatro romano, construido en el siglo I, entre los emperadores Augusto y Tiberio, y declarado monumento nacional. <strong>¿Por qué le han hecho eso?</strong> Tras años en los juzgados, el Tribunal Supremo decretó en 2008 que derivaran esa modernidad, productos de los arquitectos Giorgio Grassi y Manuel Portaceli entre 1992 y 1994. La obra, que podría ser perfectamente un teatro nuevo levantado en un cementerio romano, sigue en pie por falta de presupuesto para tirarla.

¿Qué era? Un teatro romano, construido en el siglo I, entre los emperadores Augusto y Tiberio, y declarado monumento nacional. ¿Por qué le han hecho eso? Tras años en los juzgados, el Tribunal Supremo decretó en 2008 que derivaran esa modernidad, productos de los arquitectos Giorgio Grassi y Manuel Portaceli entre 1992 y 1994. La obra, que podría ser perfectamente un teatro nuevo levantado en un cementerio romano, sigue en pie por falta de presupuesto para tirarla.Facebook