JACK BRUCE ROMPE EL SILENCIO CON UN DISCO EN SOLITARIO

En un hotel madrileño, Jack Bruce se somete con un suspiro al ritual de la entrevista. Bruce, escocés de 58 años, tiene una relación de antagonismo con la prensa musical británica y estadounidense. Todavía duele que Cream, su grupo más popular, se desintegrara en 1968 bajo la artillería pesada del crítico John Landau, actual factótum de Bruce Springsteen. La hostilidad de Bruce hacia la crítica musical ha sido pagada con la misma moneda: está ausente de algunas de las recientes enciclopedias del rock. 'Ya me he dado cuenta, aunque prefiero no ver en ello una vendetta personal. Supongo que tiene que ver con mis circunstancias vitales y profesionales: resido en Italia, he grabado con sellos europeos. Y lo que no ocurre en Londres, ya sabes, no existe. Yo lo intento compensar con mi página en Internet, donde hasta escribo un diario'.

Los que ignoran su trayectoria posterior a Cream se están perdiendo una de las obras más ricas de entre las desarrolladas por los supervivientes de los sesenta: su personalísima voz ilumina introspectivos discos en solitario y ha sido requerida por francotiradores como Michael Mantler, Carla Bley, Anton Fier o Kip Hanrahan, su actual productor y colaborador principal. 'Sé que tengo un instrumento único en mi garganta. De niño, yo canté incluso bajo la batuta de Benjamin Britten, aunque mi estilo actual está muy marcado por las particularidades de los versos de mi primer letrista, el poeta Pete Brown. Pero soy esencialmente un bajista. Un bajista de blues y jazz. Cantar y tocar un Warwick sin trastes requiere una concentración que no puedes mantener eternamente'.

Su bajo está presente en intensos discos de John McLaughlin, Frank Zappa y Tony Williams. Pero la fusión jazzística no es su única carta; un incisivo Jack Bruce defiende sus grupos de rock. 'No soy un esnob. Me voy feliz de gira con Ringo Starr y no me importaría trabajar con Christina Aguilera, vaya voz. He formado tríos con Robin Tower, Gary Moore, Leslie West; he tenido bandas con Mick Taylor o Clem Clempson. Si Cream aportó algo fue la libertad para improvisar a partir del blues, aprovechando los recursos de la amplificación. Habíamos probado el ácido y necesitábamos fuertes experiencias sensoriales. El rock duro es muy visceral, impacta tanto en los músicos como en el público'.

Su nuevo disco, Shadows in the air (Sanctuary / Dock), cuenta con Dr. John y tres guitarristas de primera: Gary Moore, Vernon Reid y Eric Clapton. 'Circula el rumor de que Eric, Ginger y yo nos llevamos mal. Lo que ocurre es que siempre nos hemos negado a reformar Cream, a pesar de los millones que nos ofrecen. Personalmente, yo tengo reverencia por todo lo que hacen los dos. Eric está en un momento espléndido y no me creo nada eso que dice de retirarse. Puede que baje el ritmo de actuaciones, pero estamos en esto para toda la vida, igual que los jazzmen'.

Shadows in the air contiene nueve temas inéditos y seis canciones añejas de Bruce. Y revela una querencia insospechada: los ritmos latinos.

'Es algo que yo tenía dormido: en los años cincuenta había en el Reino Unido muchas orquestas que tocaban en bailes de salón, como la de Edmundo Ros. No sonaba auténtico, pero me preparó para mi contacto con los músicos hispanos de Nueva York'.

La brújula de Jack Bruce apunta ahora hacia el Caribe. 'Mi plan es que Shadows in the air sea la primera parte de una trilogía viajera. El segundo o tercer disco, dependiendo de la situación política, se grabará en La Habana. Horacio y Changuito dicen que es urgente mostrar que la música cubana es mucho más que los señores de Buena Vista'.