No, no son solo jóvenes disfrazados de friki o parte de la decoración de un salón del manga. La comunidad cosplay es cada vez más numerosa y tiene algo muy claro no están dispuestos a que les ninguneen
"Respeta al cosplayer. Su trabajo requiere mucho esfuerzo, cariño y dedicación. Si quieres fotografiarte con ellos respeta su derecho a decir que no", nos advierte un cartel nada más llegar a la feria de videojuegos Madrid Game Experience. No puede ser más claro. Y ellos tampoco: "La gente cree que somos objetos. Nos tocan sin pedir permiso, nos hacen fotos sin que nos demos cuenta o mientras comemos, nos roban cosas... Es increíble lo que pueden llegar a hacer", nos cuenta Cambios (así se ha bautizado como cosplayer) vestido como Link, el protagonista de la saga Zelda. Con las chicas es peor. Es habitual escuchar casos en los que una cosplayer tiene que llamar la atención a alguien por hacer fotos de ciertas partes de su anatomía o por comentarios que, en cualquier otro ámbito, no se admitirían. "Es lo de siempre. El machismo de mucha gente pero llevado al extremo con nosotros porque creen que somos parte de la decoración", se lamenta Hana, con diez años de experiencia en esto y vestida de un personaje del videojuego League of legends.Davit RuizPero el cosplay 'is not consent' (así se llama la corriente que reflexiona sobre esto) es solo una más de las particularidades de este mundo. Basta con echar un vistazo a las charlas que ellos mismos organizan en Madrid Game Experience (una de ellas consiste en cómo conciliar el cosplay con la vida diaria y otra, por ejemplo, es un taller de orfebrería) para darse cuenta de que es algo más que disfrazarse. Además, términos que ellos mismos han creado como gender bender, para referirse a cambiar el género original de un personaje, o crossplayer, para definir a quien se viste de un personaje del género contrario, nos hacen ver que, incluso, van más allá de los roles género habituales.Davit Ruiz"La verdad es que en general somos un montón y hay ferias en las que lo raro es ver a alguien vestido de calle", dice Yume, que se identifica como cosmaker, aquellos que se han especializado en hacer trajes para los demás y que son de los pocos que sacan algo de beneficio de esto. La mayoría, sin embargo, se mueven dentro del mundo amateur y los que viven de ello pueden contarse con los dedos de una mano: Yaya Han (originaria de China y con aires de supervixen), Jessica Nigri, Kamui o Leon Chiro son algunos nombres. Países como Rusia, por el contrario, tienen una comunidad en el que cada uno se especializa en una creación (espadas, armaduras, trajes...) y lo elevan a un nivel cuasi profesional. "Aquí no, aquí te puedes pasar aprendiendo toda la vida. Desde coser hasta hacer una espada con la que te puedes pasar meses", nos explica Hana.
Así que si te los vuelves a cruzar en una feria (¡o si tu hijo te dice para tu sorpresa que quiere ser cosplayer!) ya sabes lo que puedes pensar. No, no vivirá de ello y, en realidad, lo hace por amor al arte. Pero es mucho más que disfrazarse. Eso sí, sobre todo, ten muy claro lo que decía el cartel: le debes respetarDavit RuizEdad Onizuka (izquierda) 21 años, cuatro como cosplayer. Arc-Noir (derecha) 23, siete como cosplayer. Personaje Dante, protagonista del videojuego Devil may cry, una especie de cazador de demonios en un mundo ficticio. ¿Por qué él? "Porque algún día espero parecerme a él", nos dice Onizuka mientras empuña su espada de color gris. ¿Cuánto te ha llevado hacer el traje? Arc-Noir: "En total, cinco meses para hacerlo al completo". Onizuka: "Solo la espada me ha costado casi dos meses".Davit RuizEdad 27 años. cuatro en el mundo cosplay. Personaje: Yuri, un luchador de King of fighters. ¿Por qué este personaje? "Porque era muy fácil de hacer. Pero normalmente en hacer cinco trajes más completos puedo tardar unos tres meses". ¿Qué les parece a tus padres? "Les parece fenomenal. De hecho, a este evento me han traído ellos".Davit RuizEdad 20 años. Cinco como cosplayer. Personaje: Link, el prota de la saga Zelda. ¿Por qué él? "Porque es un clásico. Escojo los personajes por su apariencia y tener este traje ya es una satisfacción". Lo mejor de ser cosplayer. "Que aprendes a hacer de todo: coser, manualidades, pintar... Es un aprendizaje constante".Davit RuizEdad 23 años, dos de ellos como cosplayer. Personaje: Soraka, una sanadora bendecida con la magia de las estrellas del videojuego League of legends. ¿Cuánto tiempo te ha costado hacerlo? "En total, tres meses. El accesorio es lo que más tiempo lleva". ¿Qué piensan en tu casa? "Les gusta mucho enseñar las cosas que hago. A la que más le gusta es a mi abuela, porque le encanta que me tenga que poner a coser".Davit RuizEdad 19 años. Personaje Poison del videojuego Final fight. ¿Por qué este personaje? "Siempre me ha llamado la atención por el pelo y porque me gustan los personajes extremos". ¿Cuánto te ha llevado hacerlo? "Éste muy poco, pero alguno me ha llevado más de dos meses solo para hacer una armadura". ¿Qué les parece en tu casa? "Mi madre está encantada, me sigue en redes y es la primera en hacerme retuits".Davit RuizEdad 21 años. Personaje Juli, guardaespaldas del villano de Street fighter Mr. Bison. ¿Por qué ella? "Siempre escogía para luchar a chicas morenas. Porque los chicos siempre se van con las rubias". ¿Vives de esto? "Hago cosplays por encargo, pero solo para poder costearme los míos. Si viviera de ello, seguro que lo odiaba". ¿Cómo aprendiste a hacer tus trajes? "Al principio no sabía coser y me apunté a corte y confección. Ahora tengo cinco máquinas de coser".Davit RuizEdad 30 años. Dos haciendo cosplay. Personaje Jacob Frye, del videojuego Assassin's creed syndicate. ¿Por qué este personaje? "Me gusta la temática del juego, ambientado en el Londres del s. XIX. ¡Y porque sus trajes son una pasada!". ¿Cuánto tiempo te costó hacerlo? "Unas dos semanas. Lo hice antes de que saliera el juego. Hasta hice el bastón, aunque ahora se puede comprar el oficial".Davit Ruiz
