"D'aquí a tres anys Lleida tindrà art contemporani"
Julio Sorigué (Cervera, 1933) dirigeix una de les principals empreses de construcció de Catalunya, amb una plantilla de 2.500 treballadors. El 1985 va crear amb la seva dona Josefina Blasco la Fundació Sorigué, dedicada al foment i al desenvolupament d'activitats de caràcter assistencial, docent i solidari. L'entitat presumeix de tenir com a patrimoni una de les col·leccions d'art contemporani més importants de propietat privada. El seu projecte immediat és la construcció del museu que acollirà el seu fons, en un solar al carrer Alcalde Pujol, zona alta i d'expansió de Lleida.
Pregunta. Com explica que un empresari que ha dedicat 55 anys de la seva vida a la construcció hagi acabat tenint una valuosa col·lecció d'art?
Resposta. Fàcil. El 1985 vam constituir una fundació per ajudar nens disminuïts com una forma de revertir en la societat part dels beneficis de l'empresa. Fa vuit anys, un cop construït el centre ocupacional, vam decidir fer alguna cosa més per a Lleida en l'àmbit cultural i vam pensar que la millor manera era a través de l'art, una de les passions de la meva dona. I estic molt orgullós de la col·lecció que hem aconseguit.
P. De quantes obres consta?
R. Els darres vuit anys, hem reunit unes 450 obres d'artistes de prestigi de totes les tendències, generacions i nacionalitats. Una tercera part es pot veure en un espai expositiu de 1.500 metres quadrats a l'edifici de la seu central del grup Sorigué. La col·lecció està tancada al públic i només es fan visites organitzades a grups i entitats que ho sol·liciten. Naturalment, l'espai s'ha fet petit.
P. La Fundació i l'Ajuntament de Lleida acaben de firmar, després de llargues negociacions, la cessió del solar per al museu...
R. Feia cinc anys que negociàvem i no hi havia manera d'apropar les posicions. Al final, amb l'acord fet en vam sortir tots beneficiats. El cert és que teníem peticions d'altres localitats de fora de Catalunya i també d'altres estats per acollir la col·lecció i, tot i que l'art és universal, el fet de no poder-la ubicar a Lleida m'hauria sabut molt greu perquè la idea ha estat sempre de mantenir-la aquí.
P. Quines característiques tindrà el futur museu?
R. A mi m'agradaria la simplicitat, la naturalitat i la comoditat. Són les característiques que hauria de reunir el nou equipament, però això ho haurà de decidir l'arquitecte que dissenyi l'edifici. També m'agradaria que fos un edifici singular, que tingui un valor artístic per si mateix. Dels 16.000 metres quadrats de superfície que té el solar, se n'edificarà la quarta part i la resta seran jardins públics on era previst col·locar-hi escultures, però aquesta opció s'ha descartat a causa del gamberrisme.
P. Quan estarà acabat?
R. Crec que en el termini de tres anys pot estar en funcionament i l'edifici el construirem nosaltres, fet pel qual serà més econòmic. El primer que farem serà escollir, a través d'un comité tècnic format per la Fundació, el Col·legi d'Arquitectes de Lleida, Urbanisme del consistori i el fotògraf Jaume Bernadó, un dels tres arquitectes que hem invitat perquè presentin idees sobre el futur edifici. Els candidats són el bilbaí Eduardo Arroyo, l'holandès Claus en Kaan i el nord-americà Richard Gluckman. El que busquem és que la col·lecció sigui molt visible, còmoda i pràctica per al visitant. Volem apropar l'art contemporani al públic, sobretot als més joves. En principi, l'entrada serà gratuïta. L'Ajuntament participarà en el manteniment, la conservació i la gestió de l'edifici i en serà propietari tan bon punt estigui construït.
D'icones russes a Hockney
El nou edifici que acollirà els fons artístics de la Fundació Sorigué serà un focus cultural per a Lleida, capital que fins fa ben poc no tenia espais museístics de referència. Acollirà 450 obres d'artistes d'arreu del món i de totes les disciplines: pintura, escultura, dibuix, videoart, fotografia i instal·lacions. Una característica comuna en la majoria de les peces és, segons la directora de la Fundació, Anna Vallés, el caire figuratiu i humanista.
La col·lecció consta d'unes 200 obres d'art català del segle XIX, pedres dures adquirides a Àsia, icones russes i creacions úniques -algunes de gran format- d'artistes internacionals com Bill Viola, Chuck Close, Toy Sherman, John Coplans, Mattias Weischer, Evan Penny, Tony Cragg, Berlinde de Bruyckere, David Hockney, Balthus, Gary Hill i Anish Kapoor, entre d'altres.
Destaca també la presència d'artistes de destí i conjunts artístics de visita obligada com els vídeos i dibuixos del sud-africà William Kentridge, les obres de gran format de l'alemany Anselm Kiefer, la important col·lecció de dibuixos de grafit sobre paper d'Antonio López, un notable grup escultòric de Juan Muñoz i obres d'Antoni Tàpies, Cristina Iglesias, Cristina García Rodero, Jaume Plensa, Simeón Saiz, Joaquim Ureña i Perico Pastor.
El centre tindrà una sala d'exposició permanent i una altra per a exposicions temporals, on s'organitzaran almenys tres mostres anuals.
Tu suscripción se está usando en otro dispositivo
¿Quieres añadir otro usuario a tu suscripción?
Si continúas leyendo en este dispositivo, no se podrá leer en el otro.
FlechaTu suscripción se está usando en otro dispositivo y solo puedes acceder a EL PAÍS desde un dispositivo a la vez.
Si quieres compartir tu cuenta, cambia tu suscripción a la modalidad Premium, así podrás añadir otro usuario. Cada uno accederá con su propia cuenta de email, lo que os permitirá personalizar vuestra experiencia en EL PAÍS.
En el caso de no saber quién está usando tu cuenta, te recomendamos cambiar tu contraseña aquí.
Si decides continuar compartiendo tu cuenta, este mensaje se mostrará en tu dispositivo y en el de la otra persona que está usando tu cuenta de forma indefinida, afectando a tu experiencia de lectura. Puedes consultar aquí los términos y condiciones de la suscripción digital.