El Festival Castell de Peralada arrencarà amb el ballet de Béjart inspirat en Freddie Mercury i Jorge Donn

El Festival Castell de Peralada torna a apostar per la dansa, que li ha proporcionat algunes de les seves vetllades més inoblidables, per inaugurar la seva 35a edició, que suposa el retrobament presencial amb el públic després de la cita virtual de l'any passat a causa de la pandèmia. El festival, que s'ha presentat aquest dimarts al matí, arrencarà amb Ballet for Life / Le presbytère, el cèlebre ballet amb música de Mozart i Queen creat pel desaparegut Maurice Béjart i inspirat en les figures de Freddie Mercury i Jorge Donn (ballarí estrella del coreògraf), tots dos morts de sida, i dedicat als qui van morir durant els anys en què aquesta altra plaga mundial va irrompre amb força dins de la societat i especialment en el món de la cultura.

Des d'una mirada “optimista i vital”, el Béjart Ballet Lausanne, sota la direcció artística de Gil Roman, inaugurarà la nova edició del festival la nit del 16 de juliol amb aquest conegut ballet (es va veure al Liceu el 2001 i al mateix festival de Peralada el 2010), que es presenta com “un dels més brillants de tota la història de la dansa, una trobada de genis” (Mozart, Mercury, Donn, Béjart, Versace, que va ser autor del vestuari) “que encara brillen malgrat la seva absència”. La companyia repetirà espectacle l'endemà, el 17 de juliol.

En el programa del festival, que s'estendrà fins a l'1 d'agost amb un aforament del 70% i estrictes mesures de seguretat contra la covid, hi haurà molta més dansa, un gènere que forma part indissoluble de la identitat de la cita estiuenca de Peralada. El Ballet de Barcelona hi estrenarà Perspectives (22 de juliol), alhora que inaugurarà un nou espai, el Mirador del Castell. El director artístic de la jove companyia catalana, Chase Johnsey, “convida a emprendre un viatge cap a un món de lluita, de somni i de transformació a partir de la figura icònica del cigne i la música de Txaikovski”.

L'endemà, el 23 de juliol, el festival reuneix cinc ballarines “amb un talent i perseverança que les ha portat a formar part d'algunes de les companyies de dansa més importants del món”: Monica Hamill i Iratxe Ansa dirigeixen la gala Ballet under the stars amb Lucía Lacarra (ballarina principal del Bayerisches Staatsballett de l'any 2002 al 2016 i Premi Nacional de Dansa 2005), Dores André (ballarina principal del Ballet de San Francisco), Ada González (solista del Ballet de l'Òpera de Bucarest), Maria Khoreva (solista del Ballet Mariinsky i guanyadora de la primera edició del Carmen Mateu Young Artist European Award) i la mateixa Iratxe Ansa (Premi Nacional de Dansa 2020), que també pujarà a l'escenari. Al seu costat, ballaran Matthew Golding (ballarí principal del Royal Ballet del 2014 al 2017), Xander Parish (principal del Ballet Mariinsky), Jorge García Pérez (solista del Ballet de Basilea) i Igor Bacovich (ballarí, coreògraf i fundador de Metamorphosis Dance amb Iratxe Ansa). Junts interpretaran extractes de peces de dansa moderna i grand pas de deux del repertori clàssic, des de Giselle fins a coreografies més recents de Christopher Wheeldon i Myles Thatcher.

Tosca, de Puccini, arribarà a l'auditori el 25 de juliol en versió concert interpretada per la companyia del Teatro Real de Madrid, sota la batuta de l'italià Nicola Luisotti. S'han reunit per a l'ocasió les veus de Sondra Radvanovsky, Jonas Kaufmann i Carlos Álvarez en els rols principals. L'òpera escenificada i la nova producció també estaran presents de la mà de Händel. El 30 de juliol es presentarà Orlando (HWV 31), la primera de les tres òperes del compositor basades en el poema èpic Orlando furiós, de Ludovico Ariosto. Dani Espasa dirigirà des del clavecí el conjunt barroc Vespres d’Arnadí en una producció que reuneix un elenc de veus com Xavier Sabata (Orlando), Sabina Puértolas (Angelica), José Antonio López (Zoroastre), Marie Lys (Dorinda) i Eve-Maud Hubeaux (Medoro). Rafael R. Villalobos signa una direcció d'escena que centra el focus de la trama en el triangle amorós entre l'Angelica, el Medoro i la Dorinda, establint nexes amb l'Orlando de Virginia Woolf i Les hores, la novel·la de Michael Cunningham sobre l'escriptora que va donar motiu a la pel·lícula. El tenor Javier Camarena clausurarà l'edició amb un concert líric acompanyat per les bases estables del Gran Teatre del Liceu. Amb un programa amb música de Delibes, Bizet, Donizetti, Mozart i Puccini, protagonitzarà la gala lírica del 35è aniversari com a colofó d'una edició que tancarà la nit de l'1 d'agost.

L'Església del Carme acollirà les actuacions de “dues de les veus més anhelades pels coliseus d'òpera”. La primera, la del tenor francès Benjamin Bernheim (24 de juliol), que oferirà un recital que combinarà cançó amb àries d'òpera. L'altra, la soprano wagneriana Lise Davidsen, interpretarà el 31 de juliol un programa d'òpera i cançó. L'endemà, la tarda de l'1 d'agost, la jove soprano noruega William Christie i el conjunt instrumental i vocal Les Arts Florissants actuaran a l'església del Carme amb la cantata pastoral de Händel Aminta i Fillide.

Els Jardins de Peralada seran l'escenari d'una vetllada dedicada a apropar l'òpera al públic més jove (29 de juliol). Opera Followers és el títol d'aquest recital “fresc i en clau d'humor”, ideat per Albert Estany i que comptarà amb les veus d'Olga Syniakova i Manuel Fuentes, guanyadors del Premi Extraordinari Festival Castell de Peralada en el Concurs Tenor Viñas 2020 i 2021. Un mestre de cerimònies youtuber serà l'encarregat de convidar el públic a iniciar “un viatge cap a un món musical desconegut, allunyat, per entrar de manera progressiva en un univers musical”.

Un altre dels grans reclams del festival és el cantant i compositor Rufus Wainwright, que actuarà en solitari la nit del 24 de juliol. Acompanyat per la seva guitarra i piano, Wainwright torna a l'escenari de Peralada amb Ah! Live again. Unfollow the rules solo. Per la seva banda, Sílvia Pérez Cruz s'hi presentarà amb Farsa (gènere impossible) el 31 de juliol. A l'escenari estarà acompanyada només pel ballarí Andrés Corchero en “un diàleg directe i sense filtres amb el públic”.

“Artistes i amics”

“Peralada és compromís amb els artistes i el públic, és un espai de confluència de les arts, i és també l'escenari on habiten les emocions”, ha manifestat Oriol Aguilà, director del Festival Castell de Peralada, que també ha afegit que “ens retrobem amb un públic presencial després d'una llarga espera i ho fem acompanyats per grans amics de la casa, grans artistes i ambaixadors del nostre festival en una convocatòria artísticament ambiciosa i compromesa amb la millor dansa, amb la creativitat, amb l'òpera, amb les veus de la lírica més importants del moment, en una aposta també pels artistes de casa i amb la projecció internacional en el marc d'un festival segur i responsable”.

El Festival Castell de Peralada, organitzat per la Fundació Castell de Peralada, disposa per a aquesta edició d'un pressupost de 2,7 milions d'euros. Isabel Suqué Mateu, presidenta de la Fundació Castell de Peralada, ha explicat que l'edició d'aquest any estarà dedicada al seu pare, Arturo Suqué i Puig, mort el 30 d'abril. “Els meus pares”, ha recordat, “van ser els impulsors d'aquest festival, que naixia l'any 1987. Des del primer dia, estiu rere estiu, van convertir Peralada en un lloc de trobada cultural, social i empresarial gràcies a la seva dedicació durant més de 30 anys cuidant cada detall d'aquest esdeveniment. El festival és un llegat inoblidable que els meus germans i jo afrontem amb responsabilitat i amb un profund agraïment”.

La presidenta de la Fundació ha agraït també la complicitat dels “artistes amics” per voler formar part “d'aquesta celebració”, com “Sondra Radvanovsky, Jonas Kaufmann o el Béjart Ballet Lausanne, entre d'altres”, en una edició en la qual l'escenari habitual del festival, l'Auditori Parc del Castell, torna a acollir muntatges i companyies de dansa de gran envergadura i on també destaquen les bases estables del Gran Teatre del Liceu i del Teatro Real, “juntament amb primeres espases de la lírica”.

Per Oriol Aguilà, un dels grans reptes d'aquesta edició és “garantir la seguretat del públic assistent, però també la seguretat darrere de l'escenari i entre l'equip del festival en un festival que mou companyies que en alguns casos superen les cent persones i on l'equip humà que ho fa possible ha de conviure durant un llarg període d'intensa activitat”.

El Campus Peralada ofereix un programa paral·lel que aquest any s'estructura entorn de la pregunta “Quin és el paper de la dansa avui?”. El festival proposa respondre-hi a través de tot un seguit de tallers, accions i activitats.

El festival complementa l'oferta cultural amb exposicions i mostres. Aquest any, s'hi podrà veure l'exposició de Jordi Bernadó Què sap la bellesa del temps. El fotògraf, autor del cartell de la 35a edició, presentarà als Jardins de Peralada una sèrie de fotografies de gran format.