'A pleno sol', lo negro en bello

Es fácil coincidir en que A pleno sol es una de las mejores películas de René Clément, ese cineasta oficial que rindió un admirado homenaje a la Resistencia en La bataille du rail, que poéticamente testimonió la guerra en Juegos prohibidos y que expresó luego su entusiasmo por la V República en ¿Arde París?Con A pleno sol, el director se encontró más libre, sin adentrarse por el halago o la autocomplacencia. En esta película se trataba simplemente de narrar, lo que no resultaba especialmente complicado al inspirar su trama en la novela de Patricia Highsmith. y contar con la espléndida fotografía de Decae.

El doble juego que debe asumir el personaje (Tom Ripley) constituía el eje de la novela y lo es también de la película de Clément, aunque éste, por encima de una simple transposición argumental, se viera claramente sujeto a la necesidad de renovarse frente a la oleada de jóvenes intranquilos que ya empezaban a inquietar los cimientos del cine francés. A sus 47 años, Clément ya debía parecer un enemigo a los veintiañeros de la nouvelle vague.

Fue enorme el éxito de A pleno sol cuando se estrenó en 1960. La inteligencia de su anécdota, la buena factura del filme y el también claro afán del público por encontrar fórmulas narrativas modernas fueron alicientes claros para tal triunfo.

Pero hay que añadir la presencia de sus tres protagonistas, entonces jóvenes atractivos y prometedores, que revitalizaron la estética del filme. Marie Laforet, Alain Delon y Maurice Ronet compusieron con perversidad sus personajes, dejándose llevar por la ambigüedad de la historia y ese relajado ambiente del yate en que se desarrolla buena parte de la película.