Un músico argentino del siglo XX

Con Alberto Ginastera, Argentina ,se incorpora al concierto mundial de la música contemporánea porque, si sus primeras obras se inscriben dentro del carácter nacionalista como las de sus colegas los hermanos Castro, García Morillo o López Buchardo, también manifiestan ya un signo renovador que no se encuentra en las de aquellos. En sus primeras creaciones, como el ballet Panambí o Cantos de Tucumán, la nota folklórica y colorista no deja de poseer una intención expresionista en cuanto a voluntad de comunicar vivencias y de profundización de las raíces esenciales del canto popular...

Con Alberto Ginastera, Argentina ,se incorpora al concierto mundial de la música contemporánea porque, si sus primeras obras se inscriben dentro del carácter nacionalista como las de sus colegas los hermanos Castro, García Morillo o López Buchardo, también manifiestan ya un signo renovador que no se encuentra en las de aquellos. En sus primeras creaciones, como el ballet Panambí o Cantos de Tucumán, la nota folklórica y colorista no deja de poseer una intención expresionista en cuanto a voluntad de comunicar vivencias y de profundización de las raíces esenciales del canto popular.Sin embargo Ginastera no se limitó a permanecer dentro de este ideario estético sino que, a lo largo de su evolución creadora, absorbiendo las nuevas técnicas y procedimientos compositivos, fue elaborando su música en la que el argentinismo de base se universalizó, para superar el puro vocalismo y replantear con nuevas posibilidades un lenguaje musical.

La sonata para piano, sugestiva amalgama de dodecafonismo y música popular, el concierto para el violín y orquesta, un nuevo enfoque de la técnica serial, o bien sus óperas Bomarzo y Beatriz Cenci, con sugestivos y comunicativos tratamientos estereofónicos y aleatorios, así como Turbae aepassionem gregorianant, donde Ginastera yuxtapone los modos gregorianos y las formas más avanzadas del canto coral vanguardista, demuestran su espíritu creativo.