Música de laúdes para Alberti
Alberti compuso en 1942 unos poemas como parte esencial de un concierto para cuarteto de laúdes, que formaban los ya históricos hermanos Aguilar, en Buenos Aires. Cuarenta años después otro cuarteto, formado por discípulos de Roberto Grandío, a cuyo nombre se acogen, interpretó ese concierto, y ahora lo ha repetido en el Teatro María Guerrero, con la participación personal de Rafael Alberti como recitador de su propia obra y la intención de llevarlo por toda España y por algunos países extranjeros.Poemas y sonidos se funden bien. Plectro es una curiosa palabra castellana que significa a...
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Alberti compuso en 1942 unos poemas como parte esencial de un concierto para cuarteto de laúdes, que formaban los ya históricos hermanos Aguilar, en Buenos Aires. Cuarenta años después otro cuarteto, formado por discípulos de Roberto Grandío, a cuyo nombre se acogen, interpretó ese concierto, y ahora lo ha repetido en el Teatro María Guerrero, con la participación personal de Rafael Alberti como recitador de su propia obra y la intención de llevarlo por toda España y por algunos países extranjeros.Poemas y sonidos se funden bien. Plectro es una curiosa palabra castellana que significa al mismo tiempo la púa con que se tocan estos instrumentos -de pulso y púa- y la inspiración de un poeta; puede hablarse en este acto de concierto del, plectro de Alberti y de los plectros de los cuatro instrumentistas, con su limpio sonido de añicos de cristal organizados.
Atención y respeto
El concierto tiene un doble movimiento en el tiempo y en el espacio: viaja desde el siglo X -una cantiga de Alfonso X- hasta Halffter y Turina -y hasta Guastavino, como propina para agradecer los aplausos-; y viaja también por Europa -Lully y Rameau, Purcell, Scarlatti, Bach, Mozarty por España -Andalucía, Aragón, Cataluña, Galicia, Castilla-.Cada pieza está engastada en los poemas que Alberti escribió para ellas: según él mismo relata, después de escuchadas y estudiadas para cenirse al acento musical de cada estilo, buscando -los versos- "ser la expresión verbal más rítmica, exacta, a veces aérea y casi inaprehensible de las obras".El concierto, la Invitación a un viaje sonoro, del poeta recitador de sí mismo y de los músicos del cuarteto Grandío -Pedro Chamorro, Antonio Navarro, Caridad Simón y Esther Casado- fueron seguidos con raucha atención y respeto: al final de la primera parte y al terminar el acto se multiplicaron las ovaciones y, como queda dicho, se añadió al programa la interpretación de una de las más famosas composiciones del gran poeta, La paloma, con la música que compuso para ella Guastavino en Buenos Aires, y que fue una de las canciones másescuchadas en su tiempo, y en versiones que no se han agotado.