Antonio Florio dirige la fulgurante recuperación del 'Parténope' de Vinci

El de Beaune es un festival de fines de semana. Fuera de los viernes, sábados y domingos, no hay conciertos. Si hace buen tiempo, estos se celebran al aire libre en el bellísimo patio de los Hospicios (Hôtel Dieu), con sus tejados multicolores. De lo contrario, hay una alternativa a cubierto en la basílica románica de Notre Dame. El parte meteorológico es clave y siempre hay un informe previo de la organización. El del pasado sábado, para el concierto de Florio, vaticinaba 13 grados de temperatura, más del 85% de humedad, vientos racheados y chubascos ocasionales. No era la situación ideal par...

El de Beaune es un festival de fines de semana. Fuera de los viernes, sábados y domingos, no hay conciertos. Si hace buen tiempo, estos se celebran al aire libre en el bellísimo patio de los Hospicios (Hôtel Dieu), con sus tejados multicolores. De lo contrario, hay una alternativa a cubierto en la basílica románica de Notre Dame. El parte meteorológico es clave y siempre hay un informe previo de la organización. El del pasado sábado, para el concierto de Florio, vaticinaba 13 grados de temperatura, más del 85% de humedad, vientos racheados y chubascos ocasionales. No era la situación ideal para estar al fresco. Los músicos lo suelen agradecer. Siempre es más controlable el sonido en recintos cerrados. Además, Parténope se transmitía en directo por radio a 19 países, con lo que más valía concentrarse en el equilibrio sonoro global sin estar pendiente de los efectos del viento.

El pasado fin de semana fue especialmente atractivo en Beaune, con la presencia de dos grandes estrellas del barroco, como son Antonio Florio y William Christie. El viernes hubo, en cualquier caso, un sustancioso aperitivo con un programa dedicado a músicas alemanas e italianas durante la Guerra de los Treinta Años (1618-1648), a cargo del grupo Le Poème Harmonique, dirigido por Vincent Dumestre.

Descubrimientos

Florio reaparecía el sábado con otro de sus descubrimientos: Parténope, de Leonardo Vinci, un compositor del que ya había montado años atrás Las muchachas en galeras. Parténope se une a las óperas olvidadas de Provenzale, Latilla, Paisiello, Cavalli y otros que la Capella de Turchini saca a la luz sin desfallecimiento y con tenacidad admirable.

En cuanto a Christie, su participación este año en Beaune es doble. Por un lado, viene el 23 de julio con su triunfal Hércules de Aix-en-Provence, antes de que se pasee por París (en diciembre), Nueva York o Londres, y, por otra, ayer domingo se dio un paseo por los motetes de Couperin y Campra, en un concierto que servía de excusa para festejar los 20 años de colaboración con el festival. En otros fines de semana, comparecen en Beaune Minkowski y Alessandrini con óperas de Haendel, Rousset con una recuperación de Melani y Dantone con otra de Pergolesi.

En Parténope, Vinci se muestra como una especie de Haendel mediterráneo. De hecho, el compositor sajón tomaba buena nota, en general, de lo que hacía el calabrés. Incluso compuso una ópera sobre el mismo tema, y con el mismo libretista: Silvio Stampiglia, cinco años después del estreno de la Parténope, de Vinci. Antes, en 1722, Domenico Sarro ya había estrenado otra Parténope en Nápoles. Tal vez por ello no se ha hecho ahora en Beaune una versión filológica al pie de la letra de la Parténope de Vinci, y para dar una mayor idea del ambiente de época se han intercalado tres intermedios cómicos de la Parténope de Sarro, que contemplan el combate galante de la legendaria fundadora y reina de Nápoles con sus tres pretendientes a través de dos sirvientes, lo que permite un lucimiento excepcional de dos cantantes-actores de escuela bufa napolitana como Pino de Vittorio y Giuseppe Naviglio.

En la ópera de Vinci, las cuatro mujeres están inmensas: Sonia Prina, Maria Ercolano, Maria Grazia Schiavo y Lucia Cirillo, mostrando, de principio a fin, una fogosidad de la mejor ley. Los tenores Makoto Sakurada y Rosario Totaro se contagian en la medida de lo posible. La estrella de la noche fue, en cualquier caso, Antonio Florio, que sacó de la Capella de Turchini oro puro. Director de gesto pacífico, con cara de no hacer nunca una travesura, extrae una energía de sus músicos verdaderamente fulgurante. Un ejemplo: la violonchelista Rebeca Ferri, un espectáculo en su alegría de hacer música, su complicidad con los compañeros y su atención al director.